传统影视广告正步向互动影视广告

导读：传统影视广告正步向互动影视广告，经济危机所带来的产业结构调整，正在深刻而剧烈地改变着中国。长三角部分企业倒闭，大批农民工返乡，失业率增高，地方政府的破产危机，房产、汽车、纺织的全行业衰退，奢侈品

传统影视广告正步向互动影视广告，经济危机所带来的产业结构调整，正在深刻而剧烈地改变着中国。长三角部分企业倒闭，大批农民工返乡，失业率增高，地方政府的破产危机，房产、汽车、纺织的全行业衰退，奢侈品消费意愿的下降，这些都给中国企业带来了困难，而依附于企业的广告业似乎也面临着风险。在企业的倒闭潮中，很多为中小企业服务的广告公司受到冲击。

现在，企业都在极力度过这个寒冷的冬天，不过这个冬天究竟会冷到什么程度，却没有人能够知道。全球经济的恶化，已经造成人们心理的严重恐惧，再加之时不时地出个什么金融案件，着实让人觉得心寒，没有信心的市场会越来越僵化，有钱的不敢消费，没钱的不能消费。

一系列的经济连锁反应，不知何时能够得到缓解。

人们只有在能吃得起馒头的时候，才会考虑到怎么让馒头更好吃。企业也是一样，如果一个企业连最起码的开销都支付不起的话，更何谈什么品牌、广告等等。但是，如果企业可以在这么寒冷的冬天里，不仅让自己的企业吃得更好，甚至还能把别的企业吃掉，岂不是更美的事情。其实这简单的道理谁都懂，但现在又有谁会拿着巨额的广告费来“拯救”自己的企业，又有谁真正有能力去这么做呢？春天的时候，企业不给自己存好余粮，现在，它会面临一个怎样的冬天？欠下的总是要还的。

有了企业的生存，才会有广告的生存，就像水和鱼的关系，难道广告只有在企业好的时候才能起到作用吗？答案是未必，广告应该有新的方向，这种方向不是说在企业赚钱的时候赚企业的钱，而是在企业不赚钱的时候帮企业赚钱，这样，企业有了好的发展，广告业自然而然会得到应有的价值。

在国外，影视广告的发展几乎是伴随着电视业同时开展的。而在中国这样一个特殊的环境下，影视广告的出现却整整在电视业出现20年后才出现。回顾来路，可以让我们更清晰地看清未来：

第一阶段是广告稀缺阶段

影视广告相对粗糙的阶段，只要你投广告，就一定会对销售有促进。当时视听语言运用比较单一，制作方法简单，制作水平也很有限。但是观众在面对这个新鲜事物的时候依旧产生了浓厚的兴趣，信息告知+产品图像的原始粗糙模式依旧对销售起到了不小的促进作用。

第二阶段是多广告阶段

这个阶段广告已经不再神秘，人们发现只有多投广告，狠投广告，才能在日益对广告免疫的观众那里吸引到足够的目光，才能对销售起到促进作用。

第三阶段是好广告阶段

一方面影视广告在技术层面已经将拍摄、音乐、动画、后期制作等诸多分工日益深化。另一方面消费者对于高频次广告轰炸产生免疫甚至产生抵制，许多广告无法像过去那样叱咤风云，广告进入了只有具备好创意好制作才能促进销售的创意广告阶段。

让我们真切地感受到，单方面的广告已经很难抓住日益稀缺的“注意力”资源，人们越来越讲究的是一种体验式的互动。

视频网站的日益成熟，让这一类型的网站逐渐具备电视媒体的部分功能。过去受限于电视台资源稀缺的影视广告，或许在之后不远的未来，将迎接一个崭新的媒体平台，却刨造过去不曾制作过的崭新影视广告形式。

提倡要与观众互动，通过互动来吸引观众的注意力。广告同样需要进化，需要借助网络、户外新媒体在技术上的支撑，由传统的影视广告，进化为互动影视广告，消费者将不仅仅是接受信息，同时可以参与其中，反馈意见。这或许是影视广告正在逐渐产生的变化。

创新走出宣传片的迷雾深林

创新，走出宣传片的迷雾深林， 宣传片作为具有新闻价值和社会价值的人物事件的深度报道，在电视传播中占有重要地位，其题材选择也十分广泛。遗憾的是，回顾以往宣传片作品，我们发现紧扣时代脉博，反映具有影响力的重大事件的选材偏少。尤其是带有政论性的电视宣传片偏少。如果从电视宣传片文体构成来讲，新闻性和散文性的宣传片占绝大多数。政论性宣传片“以理服人”，在阐明观点的过程中，使用恰当的概念科学判断以严密的推理过程，达到令人信服的目的。由于政论性宣传片具有较强的震撼力，作为宣传片的一种重要文体，在当今这个并非“不谈国事，莫论政治”的年代，处于缺失地位，不得不令人遗憾。缺失不是因为没有必要，根本原因在缺乏创造。无法认识自我，就无法在创作中求得超越。宣传片的成就和失败往往局限于一个创造性的表现，缺陷在于此而至于此。

1、议论的尺度：如何处理宣传片创作中的主观“议论”，这是常遇到的一个问题，在“政论性电视宣传片”里，议论的语言所占成分较大，这个可以理解。而在写实性的宣传片里，主观议论过多会冲淡客观纪录，有的甚至议论代替了客观现实的记录，这是不允许的。

2、长镜头的运用：长镜头在宣传片创作中具有很大的运用空间。然而在一些纪实类宣传片中，一些原本连贯表现情况过程的长镜头被“支解”得断断续续，反而显得虚假。那种认为长镜头只能在纪录片中运用观点，限制了宣传片创作的发展。作为一种电视手段，只要对表现事物情况有利，只要对表现作品主题有帮助，都不应该舍弃。

3、细节表现：实际生活中，其过程就是真实生活细节的积累。电视纪录片的感人之处往往在于细节的运用，细节可以加深对人物塑造，可以提升作品的文化品位，可以加深作品思想主题的深化。但是，一些创作者却忽略了细节的运用，缺乏细节的宣传片，很难给人留下深刻印象。在一些生活情状的纪录中，明明出现可以捕捉的细节，然而创作者的镜头一扫就过去了。

4、实况音响的运用：实况音响的运用可以进一步强调作品的真实性，而在电视宣传片创作中，实况音响运用较为单一，绝大多数仅停留在采访同期声的运用上，一些实况的音响比如表现环境气氛、现场实况的音响运用较少。实况音响的运用可以起到烘托环境，表现气氛的作用。

5、艺术手法：在写实和写意的宣传片里，如何不失时机的调动电视技术和艺术手段，描述情状，创造意境，抒发情感，这对于创作者来说是一种把握艺术手法的考验，不然就会出现顾此失彼，不能协调地使用两种艺术手法。

6、摆拍的技巧：在宣传片的创作中，相当一部分是“摆拍”进来的，这一点作为批评家和创作者心里都有数。有的摆拍还原生活现状，拍摄真实、自然、流畅，没有给人以虚假的感觉，没有将生活中其人其事拍成“演员”的表现，于是业界和学术界都给予默认。然而，“摆拍”一旦显露出“摆拍”的痕迹来，那就虚假了。过于明显的“摆拍”的痕迹，一定程度上会影响作品的思想和艺术价值。另外，拍摄中“摆拍”处理不当，也会使记录有欠自然和流畅。

电视艺术永远是一门遗憾的艺术。一部作品中出现了这样那样的问题也在所难免，但无论怎么说，遵循每门艺术自身创作规律，是实现其思想艺术价值的重要途径。电视宣传片创作应遵循自己的个性，在实践中求得不断的创新，只有这样，才能破格，走出宣传片的迷雾深林。

创意产生需要几个步骤分别是什么

创意产生的5个步骤，广州宣传片制作，创意不是闭门不出，忽然灵光一闪，于是就有了好的创意，创意不是凭空捏造，也不是空穴来风，而是知识的沉淀、积累，创意的产生过程是积累、思考到飞跃的过程。下面匠心文化与您分享，创意产生的5个步骤：

1．收集所有相关资料、数据，以及平时积累的一般性知识。

2．认真研究分析资料、数据，找出这些资料、数据之间的内在联系并开始产生不完整的构思。

3．深思熟虑，让知识、信息和经验在你的脑海里融汇贯通，不要急于求成，要有一个意外创造的过程。

4．实际产生创意，有可能是突然出现的，也可能是经过再思考后慢慢形成的。

5．听取不同意见，发展和完善创意方案以使其能够实际应用。

其实，创意在我们的生活工作学习中无处不在，比如当你想送朋友礼物，想要给某人一个惊喜时，这就涉及到选礼物的创意，要让朋友满意，还要给他惊喜，人们的生活、情感之所以丰富多彩，这都离不开创意。工作中为客户制作满意的宣传片、广告片，创意既要符合主题，又要创新，吸引眼球。

创意之所以有如此魅力是因为它找到了人类情感上的谐振点，人类情感的沟通是多种多样的，语言、文字、色彩、构图、音乐、行为都是表达方式之一，这些表达方式在不同的场合其所表达的内涵都不一样。创意就是将这众多因素提炼然后加以巧妙组合，以使所要表达的内涵和感染力都达到最高极限，在宣传片制作过程中，创意占有很重要的位置。