改变拍摄角度，造就与众不同的宣传片素材

今日看点：改变拍摄角度，造就与众不同的宣传片素材改变拍摄角度，造就与众不同的宣传片素材在好莱坞拍摄一家零售店里的场景,影片中那位身穿戏服的超级英雄从豪华轿车里出来,走进商店里。如果从成年人的高度来进行拍摄,我们能看见主角与商店经理握手,而在店里的孩子们,我们大多只能看见他们的头顶;但是

　　在好莱坞拍摄一家零售店里的场景,影片中那位身穿戏服的超级英雄从豪华轿车里出来,走进商店里。如果从成年人的高度来进行拍摄,我们能看见主角与商店经理握手,而在店里的孩子们,我们大多只能看见他们的头顶;但是如果我们降低到儿童的高度来进行拍摄,我们就会进入到孩子们的世界里。当那位复苏的卡通主角经过时,我们能看见这些孩子们的脸上闪现出喜悦的光芒;他们在纠结于到底要不要走上前去时的痛苦;而当他们最得到了他们最喜爱的偶像给予的拥抱时,他们所流露出来的喜悦之情。

　　在这个例子里,拍摄角度的变化彻底改变了视频所要表达的意义。摄像机角度是电影语言的一部分,它就像是我们说话时的重音一样,改变摄像机角度就会改变我们对信息的理解。我们是在电影和视频的陪伴下成长起来的,因此我们不难理解影视语言,现在是时候让我们去学习该如何运用这门语言了。

　　人们习惯一直把摄像机放在同一个位置上:如果我们使用监视器时,我们会把摄像机放在齐胸部的位置;而如果我们是通过寻像器来进行观察时,我们则会把摄像机放在齐眼晴的位置。无论是放在哪儿,我们都是为了直视被拍摄对象进行拍摄。结果是,无论我们拍摄的是什么东西,拍摄出来的感觉都一样。在电影的世界里,干篇一律的东西对你可没有好处。

　　要想有所突破,你可以想象你的被拍摄对象是被一个透明的球体所包围着。不管拍摄什么镜头,你可以把摄像机放在那个球体的任何一个位置上ー一在被拍摄对象的上方、下方、旁边、前面或是后面。你会猛然发现,可供自己选择的摄像机放置位置多不胜数。

　　你到底可以有多少个选择呢?我很高兴你提出了这个问题。如果我们在想象中的那个球体上划上经线和纬线,每条线代表一度,那这个球体、有129600个交又点,我们可以把摄像机放在这些交又点的其中任意一个点上,对准我们的被拍摄对象进行拍摄。

　　我们可以把这个想象中的球体变大和缩小—–我们可以把摄像机放在离被拍摄对象一英尺远的球体上的129600个交叉点上的任意一个位置上,也可以放在十英尺远的另外129600个位置上,或是介于两者之间的129600个位置上。如果你觉得这些选择还不够多，在这些点上的任意一处,我们可以把摄像机放高点、放低点、偏左点或是偏右点。我们的每次移动,都会改变对被拍摄对象的取景。,而换了另外一种方法,我们则看不见。凡此种种,数不胜数。

　　好了,让我们来算算,全部加起来,你可以有的选择是一一噢,没错,是无限多!你有无限多的摄像角度选择。

　　然而,会有某些限制,比如,在某种角度上,可能会有一棵树碍事;你可能无法站在被拍摄对象上方进行拍摄;也许你不愿意因为躺在地上拍摄而弄脏自己的衣服。可是,你还是可以从很多不同的角度进行拍摄,绝对可以让你避免干篇一律地拍摄直视、毫无意义的镜头。

感觉百度信任，让匠心承接宣传片拍摄

　　这次匠心承接百度宣传片制作，首先感谢信任。想必大家都知道这个公司，到2020年该公司已经走了20个年头。

　　百度是全球最大的中文搜索引擎，中国最大的以信息和知识为核心的互联网综合服务公司，全球领先的人工智能平台型公司。“百度”二字，来自于八百年前南宋词人辛弃疾的一句词：众里寻他千百度。这句话描述了词人对理想的执着追求。1999年底，身在美国硅谷的李彦宏看到了中国互联网及中文搜索引擎服务的巨大发展潜力，抱着技术改变世界的梦想，他毅然辞掉硅谷的高薪工作，携搜索引擎专利技术，于 2000年1月1日在中关村创建了百度公司。

　　国内三大互联网企业大家都知道是BAT, BAT之所以称之为BAT，不是因为其规模，不是因为其营收，也不是因为其市值，更不是因为其利润，而是他们在各自的领域成为了公共基础设施，并以基础设施为根基，发展出了完整的生态，并且触手伸向了互联网的各个领域。

　　什么叫互联网基础设施？你做电商就离不开阿里生态，你的业务只要涉及支付你就离不开支付宝和微信支付，你的信息只要想全网铺开就离不开百度，你创业要上云就离不开阿里云和腾讯云，你做营销就离不开微信小程序和百度广告。他们是互联网行业的水电煤。况且水电煤们也在不断延伸出更多你不知道的业务。你知道腾讯广点通是最大的广告联盟吗？你知道大多数APP里嵌入的信息推送SDK用的是友盟吗？友盟是阿里的。你知道国内最大的免费的富文本编辑器是百度的么，大多数企业的H5散页的底层配置都依赖百度富文本。

　　这些外界无人知晓的业务，才是BAT得以立足的根基，这些业务悄无声息地为互联网提供了大量的基础服务，某种意义上，他们代表了互联网行业，所以才叫BAT。

干货：企业宣传片后期剪辑需要处理好的几个问题

　　剪辑是企业宣传片制作的流程之一，它是决定影视片艺术生命的一个关键环节，处于企业宣传片制作中的核心地位。各种镜头在被巧妙组接之前，只是一些零碎的片段，是艺术与技术的巧妙融合使之具有叙事传情的生命力，制作团队的思维才情和美学追求渗透其间。下面，匠心文化小编来和大家聊聊企业宣传片后期剪辑需要处理好的几个问题。

　　剪辑节奏的处理

　　企业宣传片作品的节奏分为作品的内部节奏和外部节奏企业宣传片制作作品的内部节奏是由剧本的内部节奏所决定的，它包括故事情节、人物的思想与情绪的起伏等。以主体动作、镜头运动、剪辑手段来实现的节奏为企业宣传片作品外部节奏。

　　剪辑节奏是运用剪辑手段对企业宣传片结构和镜头长短的处理形成的一种韵律。一般来讲，剪辑节奏的处理需要考虑诸多的元素，如时空的转变、不同的视距与角度的造型组合、镜头的数量和次序的安排，以及声画的结合等。

　　景别的变化尽量做到循序渐进，尽量做到舒缓平滑，避免产生突变的感觉；不同景别的镜头持续的时间长短也不同，一般全景维持在8秒左右，中景维持在5秒左右，近景2-3秒之间，特写1-2秒之间比较恰当。具体镜头的时间长短还可结合剧情的矛盾冲突、音乐的旋律与节奏等因素来确定。

　　画面的处理与镜头的组接方式

　　企业宣传片作品主要是用视觉语言来表现，其画面必须符合观众的思维方式和影视的表现规律，对企业宣传片作品的后期制作最基本的要求就是自然、流畅，没有跳跃感，所以对画面的处理与镜头的组接非常重要。

　　在企业宣传片剪辑的过程中，对镜头的组接不是简单的掐头去尾的连接，而应该是在符合生活逻辑和叙事规律的前提下，进行精心组接，使之做到时间上的连贯和空间上的统一；其次，要做到画面的匹配，即上下相连的两个画面中，同一主体所处的位置要保持一种逻辑关系上的空间统一性，使得两个画面连接在一起时产生自然和谐的关系。

　　镜头间的连接一般可分为两种，一种是有技巧的连接，其手法有数百种之多，主要利用淡入、淡出、叠化、划像、定格、翻转、分屏、跳切、闪回等特技技巧与光学技巧连接镜头，使镜头的过渡多样化；另一种是无技巧的连接，主要是利用镜头在内容与造型上的关联，进行自然连接，直接转场。通常，剪辑的镜头分为运动镜头（如推、拉、摇、移等）和固定镜头（包括主体运动和主体静止镜头）。

　　为了保证画面组接的连贯流畅，一般可以静接静、动接动、静接动、动接静，要求动静之间有过渡，选择的切换点适当。如：固定镜头之间的组接，因为是静止（或相对静止）物体的固定镜头相互连接，可采用镜头连续组接的方式，截取精彩的动作瞬间或完整的动作过程。

　　运动镜头之间的组接，如果主体相同，运动形式不同（如摇镜头与拉镜头组接），应去除镜头相接处的起幅和落幅，即只保留前一个摇镜头的起幅和后一个拉镜头的落幅；如果主体不同，运动形式相同的镜头，应视具体情形决定镜头相接处的起落幅的取舍。

　　对于固定镜头和运动镜头的组接，如果表现静态对录时，应使镜头相接处的起幅和落幅保持短暂的停留；表现呼应关系时，应视具体情况决定镜头相接处的起落幅情况。此外，通常意义的镜头组接不能出现越轴现象，以免造成时空关系的紊乱。

　　具体剪辑时根据创作的需要，可能会将一个镜头进行分割，甚至可能借用其它场景中的个别镜头，在这种情况下，就应确立一个摄像的总方向和总角度，选用的其它镜头应向总方向和总角度镜头靠拢，再依据方向轴线原理和越轴方法，逐个镜头理顺镜头关系和人物关系。但，有时为了表现人物处于一定的状态中，反而要用跳轴的技巧以形成一种状态感，给人一种跳跃的感觉，表现心理和情绪上的变化。

　　光线与色调的处理

　　有时在企业宣传片前期拍摄时可能由于场景环境、照明条件、拍摄时间、拍摄设备等外界因素，使得某些镜头的光线与色调存在一定的偏差，或者由于素材来源不同也会造成素材色调的明暗不一致，或根据企业宣传片作品需要表达出一种情绪，创造出一种意境，形成一种色调，引起观众的情感共鸣等，就需要运用非线性编辑软件或一些影视后期特技合成软件进行调色处理，使色调与明暗相互衔接，使画面与主题在内容上、情境上协调起来。如果实在无法校正，则应在两个不同的镜头之间插入一个特写镜头来过渡（缓冲），以减少对观众视觉的刺激。

　　声画关系的处理

　　要处理好企业宣传片作品的声画关系，实现声音与画面的完美结合，应掌握好各种人声、音乐、音效之间的比例与平衡，做到层次分明，自然流畅，将与内容贴切、音质优美的声音效果结合画面传达给观众。

　　为了弥补原声音的不足，使声音生动形象地塑造艺术对象，真实地反映现实生活，就必须对自然界和生活中的一些声音进行加工与处理，通过各种技术手段，如音质调整、混响、延时、变速等，达到特定的艺术效果。声画的结合通常为分声画同步与声画对位两种形式。

　　声画同步表现为人声、音乐、音效与画面的紧密结合，节奏与情绪保持一致，即视听信息是同等合一的，声音和画面共时相加构成一个总体信息；声画对位指从特定的艺术目的出发，在同一时间内让声音与画面作不同侧面的表现，两者形成“对立”或“平行”的关系，以期更深刻地表达影片内容。

　　特技的处理

　　特技在企业宣传片后期制作中的作用主要是用于渲染、烘托气氛，增强画面的视觉美感，调动观众的欣赏情趣等。在特技的选择与运用中，应注意以下方面。

　　一是特技图形的选择应与画面内容的表达相符。特技图形的样式与种类繁多，在考虑画面内容与特点的基础上，选择相宜的特技形式；二是特技图形的选择应与前后镜头相呼应。

　　在组接镜头时，必须顾及前后镜头的运动形式、运动方向和运动速度等，设法使特技图形的运动与前后镜头中主体的运动相呼应，这样才会显得和谐、自然；三是特技图形在使用时应注重整体性，成组运用。也就是说选择同一种形式连续用四至五次以上，使特技段落保持良好的整体感。也可以在保持统一基调的基础作上，稍变化。

　　总之，企业宣传片后期制作关系到影视作品的成功与否，它是融技术性、技巧性与艺术性于一体的创作过程，剪辑人员应不断加强剪辑思维的培养，增强艺术审美能力的修养以及剪辑技巧的掌握，创作出结构严谨、节奏流畅、主题鲜明的企业宣传片作品。