宣传片拍摄，导演有哪些职责？

今日看点：宣传片拍摄，导演有哪些职责？宣传片拍摄，导演有哪些职责？宣传片制作中，电影导演的重要性不置可否，从创意文案到脚本制作、客户沟通、拍片的全部准备，甚至是视频后期制作，电影导演都需要贯彻其中。文案创意：电影导演在做前期的文案创意时，要知道在客户手中取得有效的产

　　宣传片制作中，电影导演的重要性不置可否，从创意文案到脚本制作、客户沟通、拍片的全部准备，甚至是视频后期制作，电影导演都需要贯彻其中。

　　文案创意：电影导演在做前期的文案创意时，要知道在客户手中取得有效的产品信息，（如产品区别其他同类产品的特色、目标用户群、是否有地域播放的差别等等），一切为了推销企业和产品。当全部的企业或商品的情报都出来的时候，根据所要表达的诉求点，来构思创意。

　　分镜头脚本：确定可行的创意方案之后，需要电影导演画出分镜头稿，才便于后期的拍摄。宣传片制作中电影导演不但要知道影视技术知识，具备一定的造型绘画功底也是很必要的。这一点在拍摄时体现的更明显，当电影导演和剧组的拍摄人员讨论怎要拍摄时，或者要告诉摄影师自己想要一种什么效果、什么样的镜头，画面的感觉是什么样的……

　　客户沟通：电影导演都希望可以拍出有创意的视频，但在与客户讨论时，客户是不会给你这样的机会的，除非你是个非常成功的影视电影导演，你的名气足以让你有更大的权力。这就要求电影导演站在专业的角度上，耐心的劝解客户。

　　宣传片拍摄前准备：

　　1、宣传片制作估价：布景设计与制作费、剧组人员费用、演员费用、服装费、胶片费、冲洗费、特技费、器材费等。

　　2、拍摄计划：拍摄时间、场景地点等

　　3、各部门交流：美术指导就要交待场景师布置拍摄时用到的场景，让道具师布置制作所中用到的商品，有人物的演出的人物造型等，灯光师要打出什么样的光线，是否需要同期录音，与摄影师交流你想要的画面、镜头角度……

　　正式开拍：电影导演在整个制作流程中基本上是贯彻始终的，他有着双重身份，他即是制作流程的指导者，也是个服务者，是为了客户服务的。

　　视频后期制作：电影导演又化身为剪辑师，如果广告里有动画或特效的部分，电影导演也要与动画师特效师交流。再给广告里配音时，电影导演也需要与录音师交流，告诉他们什么时候要有什么节奏音效等等。

宣传片拍摄，故事情节需环环相扣才能一气呵成

　　经常有伙伴拿出手头的文案,说客户始终不满意,但又不知问题在哪里。我看了后发现:文案要么结构松散,无法环环相扣,缺乏一气呵成的感受;要么缺乏逻辑,先讲什么,后讲什么,经不起推敲。这些文案都败在谋篇布局上。

　　结构是文案的身体。好的结构,该肥的地方肥,该瘦的地方瘦,玲珑有致。

　　好的结构,让人一目了然。石墨和钻石,同样是碳原子组成,但结构的不同,造成其价值大相径庭

　　一直以来,我们习惯用三段式结构:过去一现在一未来。这也是最没创意的种结构形式,在这样一个重感性、重概念的时代,我们如何进化自己的文案功力?如何给受众带来不一样的惊喜?如何打破三段式的魔咒?

　　结构再精妙,也离不开主题。结构如何与主题呼应?如何做到形散而神不散?

　　无论如何布局,它的背后总有一套逻辑在支撑,除了起承转合的套路,有没有更具创意的逻辑?如何与客户同频,一拍即合?

　　对于500强企业,尤其对于有着六七十年发展历史的跨国老牌企业,它们面临着转型升级、多元发展、资本化、国际化……信息量庞大,千头万绪,文案又该如何布局?

　　其实,对于一个企业来讲,需要陈述的内容无非有以下板块:历史发展、产业现状、解决方案、产品体验、客户服务、社会公益、营销网络、多元化、国际化、资本化、荣誉成果、企业文化、未来战略等

　　所以在沟通的时候,根据以上13个板块,我们进行信息的筛选。把企业没有的信息,删掉;不是企业优势的,删掉;对剩余的信息进行整合,根据主题换个包装形式。其实写文案就这么简单。

　　1.主题呼应

　　所有的结构都要为主题服务,一定要跟主题相关,最好字眼上就呼应主题。

　　比如潍柴集团。主题:动力梦想,国际潍柴。关键词:动力。在结构上就有了以下呼应:

　　转型力・勇者先行、创新力・智者先觉、担当力・仁者先当、裂变力・拓者先立、爆发力・达者先兴。

　　再比如没有小标题的文案:浙江工业大学之江学院。主题:敢为人先。结构上:环境配套(吃住)十二级学院(学)十学校服务保障十社团文化(玩)。

　　为了与主题呼应,文案通过一个词“敢于”进行衔接过渡,如同一根绳子,把各个部分都串联起来。很多时候,我们都喜欢采用三段式结构:过去一现在一未来。这是最保守也是最没创意的结构。面对同质化的激烈竞争,品牌对文案创意的要求也越来越高。那么,如何打破三段式的魔咒呢?

　　2.巧妙布局

　　刚才也说了,最古老的结构就是三段式:过去一现在一未来。但是你可以进行演化,不想展示历史,那就展示环境。比如珠海北大青鸟,同样是三段式,我们从颜色上进行创意。

　　浪漫绿・每个人都是一道风景

　　精英蓝・每个人都是一座宝藏

　　朝阳金・每个人都是未来主角

　　如果产品或宣传标的是一个新鲜事物,没有历史,那可以展示行业趋势。比如宁波跨境电商的文案,它也是三段式。

　　前面一段引子讲趋势,接着就是三段式结构:先知者先觉,先觉者先行,先行者先达。

　　个“先”字被反复强调,很好地传达了品牌属性。

　　如果展示历史觉得没意思,可以展示源头。比如农业类,我们往往喜欢从土地,从一粒种子开始讲起有时,历史内容摆脱不掉,客户也想体现,你还可以把企业发展历史放在结尾。就好像电影结尾一样,以字幕形式进行滚动,想看就看,不想看就可离场。

　　除了三段,根据需求,也可以四段五段,甚至更多。最好别超过五段。比如刚才说的潍柴的五段式。比如华山的四段式:

　　第一部分大调・积淀成就品牌

　　第二部分协奏・技术成就专业

　　第三部分和弦・服务成就口碑

　　第四部分交响・领先成就未来

　　这里要注意,在布局的时候,如果有小标题,那么小标题要醒目精准,否则就会寡淡无味。

　　无论三段式还是更多层次的结构,它的背后都有一套逻辑在支撑,这也是说服受众的理由。那么,如何梳理一条科学合理又自然流畅的逻辑思路呢?

　　3.逻辑推敲

　　(1)总分结构。

　　其实我们所有的文案都是总分结构。一开始先说总体印象,不需要太多文字,但一定要点出来,让人很快知道你要做什么,否则视频说了半天受众也不知讲什么。

　　2)起承转合

　　比如之江学院的宣传片,先从优美的校园环境,再到二级学院的各种学习和课程安排,接着是学校提供的各种保障,最后展示各种社团活动,各种集锦,并拔高主题。

　　吃住一一学一保障一玩

　　(3)抽丝剥茧。

　　这种结构主要是告诉人们:钢铁是怎样炼成的。

　　科技型企业使用最多,一般是这样的逻辑顺序:总体印象一一原材料一一创新研发(含人才队伍)一一生产制造(车间流水线检测)一一产品体验(展厅产品)ー一服务口碑或企业文化(服务十营销网络十各种合作)一未来展望逻辑上,相当于一件产品的诞生:从图纸开始,从原材料开始,接着生产制造、检测,出来产品,有好产品配合服务,赢来口碑,好口碑才会遍布全国,乃至全球。

　　但在具体应用的时候,要结合企业具体情况,灵活应变。

　　(4)并列。

　　般来说,绝对的并列关系并不可取,除非有一些特别的概念。比如腾信

　　堂。它的文案是根据五行的概念进行延展

　　金一一诚信如金(诚信)

　　木一一成长如木(安全呵护)

　　水一一澎湃如水(高效团队)

　　火一一洞若观火(专业)

　　土一深植于土(稳健)

　　(5)递进。

　　由小到大,层层递进,不断放大格局。比如博洋家纺的文案,我们通过递进式的句式,一气呵成。散乱的信息通过内在递进关系结合到一起,形成了整体感。

　　(6)宗教式结构。

　　诱因

　　个人做错事了,说我有罪。

　　问题

　　我也有罪,很多人都有罪

　　解决方案一一寻找上帝。

　　利益好处一一你将得到解脱。

　　号召启动一一我们一起来祈祷,阿门。

　　具体到文案,我们重新提炼了核心内容:

　　诱因一用一个震惊的声明或故事来吸引注意力。

　　问题

　　把焦点扩散或放大,将消费者存在的此类问题列举出来。

　　解决一提供解决方案,摆出产品,陈述卖点。

　　利益一一陈述实施这些解决方案的好处、价值体验、多方见证

　　号召一一行动起来,让更多人来体验。

　　如何谋篇布局才能环环相扣,总结如下

　　1、紧密围绕主题,结构上要与主题相呼应。

　　2、结构上要灵活应变,在三段基础上进行演化和延伸,小标题要醒目精准。

　　3、逻辑上要有说服力,除了起承转合,还有更多的思路需要灵活掌握

宣传片拍摄，如何抢拍决定性瞬间？

　　1.什么是“决定性瞬间”

　　决定性瞬间“是摄影史上最重要的理论之一,是法国纪实摄影大师享利・卡埃・布列松

　　( Henn Cartier- Bresson)提出的。1952年,在他的摄影集(决定性瞬间》中,布列松提出这样一种摄影美学观点:通过抓拍手段,在极短暂的几分之一秒的瞬间中,将具有决定性意义的事物加以概括,并用强有力的视觉构图表达出来。同样推崇这种抓拍摄影思想的,还有同时代的著名战地摄影记者罗伯特・卡帕、德国摄影家萨洛蒙、英国摄影家布兰特等。

　　台湾著名提影杂志(摄影天地)的朱健炫先生认为,“所谓决定性间,就是事件进行中,恰好有一个瞬间所有元素(人、地、物)均各得其所,并同时展现出特定内和意义”。而日本提影家木村伊兵卫的注释更简单“决定性间就是光线、构图与感情相一致的间。”

　　但我们不能就此认为,决定性瞬间只是娴熟地掌握抓拍技巧。在布列松看来,任何发展运动着的事物，都有其外在形态与内在本质最为接近的那一时刻。这是最为真实的一刻。它总结了永恒的意义,暗示着过去现在以及未来。因此,摄影师要先挖掘出事物的本质,然后才能利用相机抓住这一瞬间。

　　2.构图意义上的“决定性间”

　　在布列松有关决定性瞬间的理论中,构图框架力求精确严謹,同时,在这一瞬间内,所有的元素都处于最完美的位置。在实际拍摄中,环境总是比想象的要纷乱复杂,拍摄者必须从中找出完美的构图。

　　要想抓住决定性间,就要在拍摄前做好功课。要对即将发生的人物动作有预先的估计,才能捕捉到最精彩的画面。在脑海中选好构图,耐心等待,适当的时候迅速按下快门。虽然是抓拍,但也应注意画面元素的三维纵深关系。近景、中景、远景三者不要重叠。主体要确保清断,同时选择恰当的景深,使二维的画面呈现三维的空间效果。

　　对于拍摄静态的题材,需要在静止画面中寻找动态元素。变换角度进行构图之后,原本平淡的景物拥有了平日不常见的魅力,隐藏其中的的律感也自然被发现。随风飘动的旗只和走过的路人最具动感了,待旗子飞到最高处,人物正好走到特意为他留出的位置时,按下快门,一切完美无環。

　　不同于美国摄影师 Garry Winogrand他的作品特点是歪斜的水平线或垂直线,采用松散开放的构图方式)的“快照美学”和“无艺术构图”,布列松提出的这种理念,可以理解为一种守株待兔的拍摄方法一在可能发生决定性间的时空里,等待瞬间的产生。他通过照片追寻的不是都市表面之美,而是在纷繁现实生活之中稍纵即逝的城市真相。因此,布列松的作品中精彩的构图不是摆拍,却给人一种胜于摆拍的震越效果。

　　3.内容意义上的“决定性瞬间”

　　张照片可以讲故事吗?当然可以,只要你把其中的元素安排在完美的位置。这就是布列松理论中的第二个关键点。他用自己的作品告诉世人,摄影报道不仅仅只是组照,有时一张无与伦比的照片中所包含的内容足以讲述一个完整的故事。

　　但能够将主题冰漓尽致展现的元素往往是分散的一不是分散在空间里,就是分散在时间里。当然可以进行“舞台式的安排摆拍,但对自己有更高要求的摄影师说:“不,要靠抓拍好的瞬间抓取是脑、眼、心联动的结果。事件的内容不断演变,向我们提供丰富的素材。我们要学会选择自己需要的元素来进行组合。有时几秒钟就能拍到一张好的抓拍照片,有时却需要几小时甚至几天。

　　人物的表情、动作和眼神,是使整幅照片活起来的动力。因此,要密切关注画面中主体人物的一举一动、笑。一定要精确地捕捉到人物最能展现内心情感的表情,这一瞬间才算成功。

　　般来说,决定性瞬间的把握大都为纪实题材,也就是以表现动态场景为主。此时的背景选择有另一种意义上的重要性,既要交代此时此刻的时间或空间信息,又不能宣宾夺主。摄影师一定要注意对作品的把握,否则读者将难以看到作者所要表现的内容。