在人人自媒体时代，公司宣传片制作如何突围？

今日看点：在人人自媒体时代，公司宣传片制作如何突围？与自媒体平台上火爆的创意类热点小视频不同，公司宣传片制作因其商业属性及受众限制，注定不会有大量关注。尽管企业主也深知宣传片并不需要来自大众的关注，但行业新媒体和人人自媒体的大热，使视频的短平快时

　　与自媒体平台上火爆的创意类热点小视频不同，公司宣传片制作因其商业属性及受众限制，注定不会有大量关注。尽管企业主也深知宣传片并不需要来自大众的关注，但行业新媒体和人人自媒体的大热，使视频的短平快时代迅速到来，在这样的背景下，公司宣传片制作如何才能够实现突破，更好地接轨“互联网+”呢？

　　制作方需要更专业化，公司宣传片制作内容需更个性化、差异化，客户方需要订制化。

　　我们知道，公司宣传片制作的最终目的是与受众挂钩的。匠心文化作为一家新锐影视制作公司，一直遵从着一个原则。就是无论服务客户是谁，我们首先要明确企业自身的宣传目的，受众是谁？宣传什么？想达到什么结果？计划投入多少资金等等。只有深入了解客户，才能为客户提供更具有商业价值的影像服务。现如今消费者的审美愈加挑剔，一部毫无创意的公司宣传片注定很难满足其胃口。

　　公司宣传片制作的套路行业人士大概都是感同身受。从过去到今天，再到未来，整个片子填满了企业概况、资质证书、业务介绍、经典案例、全国布局、商业合作、团队建设、滴水不漏的企业文化、未来展望等，这是行业内长久以来形成的已经相当默契的模版式表达方式。文案也多是高风亮节的形容词，似乎厚积薄发就是这类宣传片的唯一基调。事实上，这种模版式表达短时间内依然会被很多客户看好。为什么？因为大多数企业没有其他选择。毕竟，公司宣传片制作的涵盖信息相对来说最全面，可以让受众更直观、形象的全面了解一家企业。但是，看户看好，不代表他们就认可你去复制。毕竟，每个企业是不一样的。挖掘每个企业个性化、差异化的东西，沉淀出更具价值的内容才是企业真正需要的。在此基础上，视觉表现上适当地添加创新元素也是必要的，把这两者融合进去，客户方基本上都会满意。特别是一些大客户。大客户皆是市场成熟客户，更不能以模版轻易套之，而且他们还会有很多潜在的乙方趋之若鹜。

　　一千个人里就有一千个哈姆雷特。匠心文化制片人先生说，在与大企业的真枪实战的磨炼中，才能擦出灵感的火花。所谓隔行如隔山，对于一个单子，你永远不如客户理解的更深刻。不要厌倦与客户的反复沟通，惟完全明确并彻底消化客户意图，方能细分差异化，甄别个性化。而这些与制作方的专业化是密切相关的。只有更专业，才能在行业新媒体与人人自媒体时代优势凸显。也惟有更专业化，才能实现客户的订制化需求。所以，一定要以新的形象示人，一定要对原有的资源进行重新组合，就企业的气质进行量身定做，既能承载商业用途，又彰显影视艺术情怀，让艺术和商业和平共处。

　　马云曾经说过：个性化、订制化才是未来。在“互联网+”、行业新媒体与人人自媒体所向披靡的读视频时代，这句话同样可以放之于影视制作行业。这是影视制作行业目前最大的压力所在。因为，专业化、更专业化，才是实现个性化、订制化的前提。公司宣传片制作若想要实现突围，归根结底还是宣传片制作方要好好问一问自己：你够专业吗？你是否更专业？

　　匠心文化场景化定制视频提供的不只是一部视频宣传片，我们会更多的考虑商业策略，如何实现营销目标，拍更多人爱看的视频，让你的销售业绩翻倍。客户都说：找匠心文化合作一次，就不想找其他人合作了。

在摄影过程中，明确你为何而拍，真的很重要

　　日常生活中的“拍照”与摄影师的“创作”是两个完全不同的过程。很多人喜欢漫无目的地“扫街”

　　只是闲来无事就带着相机出门了,随便拍拍花花草草、好人好事之类的照片,回来往电脑里面一拷,从此再也不过问。他不知道如何挑选照片,或者压根就没想过要挑照片。不过话说回来,这样的照片往往也没有什么可挑的了。于是废照片会堆满一个又一个硬盘,而无人问津。而当他拍了很多年,让他回忆一下自己的作品,抑或自己到底拍过什么,他只能呆呆地思考却给不出答案。

　　还有很多不负责任的爱好者看到别人买相机觉得很有意思,于是也“跟风”地买一套昂贵的设备,到各处旅游的时候,拿着相机去“以文会友”,但却并不多拍,只是寥寥草草地按几下快门。摄影对于他们来说更像是一种交际手段,而失去了本身的意义

　　为此,建议大家在每次外出拍摄之前都要问自己两个问题:一是“我要拍摄的主题是什么”;二是“我要拍摄的主体是什么”。尽量给自己找一个明确的答案。

　　拍摄的主体可以是人物,也可以是事物。你可以为了某个人的出现而拍摄,也可以为了某一个事物在这时刻的特殊性而拍摄。比如,你最喜欢的明星到访你的城市,或者樱花开放的季节已经来到等等,这都会给你一个明确的拍摄主体。

　　而主题的确定则要更深入一些。摄影的主题可以是某个固定的目标,比如拍摄全民健身的主题,你就可以到公园里面去拍进行“太极拳”、“长跑”、“抖空竹”等各种锻炼方式的市民。当然主题也可以是一个事件,大到奥运会和国庆等各种庆典的表演,小到你周围的早市到了开市时间,市民们纷纷拿着购物袋去买菜,都可以成为一次拍摄的主题。

在摄影之前，我们该如何有效测光？

　　在进行拍摄前,必须先对被拍摄场景进行测光,才能以此为依据确定曝光组合。在胶片时代,为了方便计算出更为准确的曝光参数,经常会使用外置测光表进行测光。数码时期则免除了这个麻烦,使用相机内置测光装置即能获得较准确的曝光组合,并且可以通过液晶屏和直方图查看确认,外置测光表的使用就少了许多。

　　接下来我们来讲解一下相机是如何测光的。顾名思义,测光即是测定物体表面的反射光强度,完成测光后可通过计算确定合适的光圈快门值,使得该物体在照片上能以准确的亮度呈现出来。但某种意义上来讲,这仅仅是我们的一厢情愿。事实上,测光系统是无法区分黑色和黑暗的,对于这两种在人眼看来截然不同的效果,相机通过测定光强得出的结果却近乎是一致的(得到的仅仅是一个亮度值读数)。本来理想的状态应该是:黑色的衣服拍出来仍应该是黑的,而黑暗环境中的人拍出来则应该比实际更亮,使得拍出来的照片看起来更为舒适。这时候相机就为难了。没有人告诉它什么时候应该变亮而什么时候应该保持黑色,这就会造成测光混乱了ー这可不行。尤其在使用胶片的年代,底片洗出来之前可是什么都看不见的,不能准确测光就基本意味着无法拍摄。那就得有解决办法。办法当然是有的,鉴于相机在场景识別上并不具备太高的智能(不能区分黑色和黑暗),而通过测光把不同物体拍成同一亮度(在照片上的亮度)却是没有问题的,人们就想出了一个办法:让测光表测定物体亮度后,给出一个曝光参考值,这个参考值能使眼前的物体拍出来后变成灰色(以黑白为例),而且这个灰色是个亘古不变的亮度一一中性灰,也即18度灰(白色中加入18%的灰色)。

　　这是在计算了很多照片的平均亮度之后得出的一个统计值。数字听起来比较抽象,但是不难理解。把纯黑(0)到纯白(X)分成11个梯度,最中间那个(V)就是中性灰。

　　这样的规定看似笨了些,却能圆满解决前面提出的那个问题:如何分辨黑色和黑暗。在拍摄一件黑色衣服时,测光表会给你一个曝光参考值,这个参考值会把黑色衣服拍成灰色,而你只需要在这个曝光值的基础上缩小一些光圈或提高一些快门速度(大致两到三挡),即可得到原汁原味的黑色,不用再担心测光表不够智能的问题了。同样,在较暗的地方拍一个人,测光表同样会给出一个曝光参考值,这个参考值会把人拍成正常亮度。显然,用这个参数进行拍摄就可以了。如果测出的快门时间太长,你可以考虑开大光成是高圈或提高ISO,前面倒易率提过的,你可以改变光组合里的每一个数值而保持曝光量不变。

　　现在你就得到了一个可以解决所有测光问题的好工具了。不过在更多时候这个工具需要和另一个工具相配合才能发挥最佳效果,它就是“曝光补偿”。