色彩构图巧妙灵活的运用拍摄角度、光线、镜头等多种造型手段

今日导读:近期很多公司企业朋友来咨询关于色彩构图巧妙灵活的运用拍摄角度、光线、镜头等多种造型手段的问题，今天匠心文化小编就结合实施拍摄手法包装，丰富画面的表现力以及特别的拍摄手法能拍摄出视觉效果更好的镜头等一些相关新闻来为大家做介绍，希望可以帮助大家更好的了解企业如何开展拍摄技巧工作。

　　TVC广告的画面美感，来源于画面的色彩搭配，色彩构图。在TVC广告片拍摄中TVC广告色彩的选择、提炼、组合与配置都是至关重要的。在广告拍摄中，色彩构图巧妙灵活的运用拍摄角度、光线、镜头等多种造型手段，会让画面更具美感，色调更和谐。下面为您介绍在广告片画面色彩构图的方法：

　　一、TVC广告拍摄如何选择色彩

　　色彩构图中，应该给人感觉色调分明，画面线条和谐。在画面色彩选择中应该注意处理好主体、陪体以及背景的色彩关系着手，三者之间形成相互衬托相辅相成的关系。要对比呼应，所谓“花照人色，人映花娇”就是这个道理。主体和陪体色之间主要分为强对比和弱对比关系。强对比主要是指各原色间的对比，或者互补色间的对比等。这种对比更有视觉冲击力。例如红和绿、蓝和绿都是强对比关系。弱对比则是指色谱上相邻色之间的对比，以及彩色与白、黑、灰，这种对比比较含蓄，更具有艺术效果。在TVC广告拍摄中，要根据画面所要表达的情绪，来灵活筛选两种对比方式，从而找出更适合广告画面的色彩选择。

　　二、TVC广告拍摄色彩如何布局

　　画面的谋篇布局考校拍摄组的经验和创新意识所在。在TVC广告拍摄中画面的色彩布局在渲染气氛、塑造形象、烘托主体中有重要作用。它根据要表现的内容，画面想想的主次关系以及情绪氛围的需要，把选择入画的色彩分配以适当的面积排放在合理的位置上，从而形成统一而又蕴涵对比变化的整体关系和构图安排。在TVC广告拍摄中画面色彩布局应该结构严谨、画面均衡。对比鲜明、主体突出。在色彩布局中要处理好整体与局部的关系整体构图中有重点色彩。基底色彩、和过渡色彩，做到整体中包含局部，局部里容纳细节。好的色彩布局会让人们更有视觉美感，更吸引眼球。

　　以上是根据色彩画面如何构图这个问题再选择色彩和色彩布局两大环节分享的文章，以期待对您有所帮助。

实施拍摄手法包装，丰富画面的表现力

　　真实是TVC广告片制作片的生命，这里所说的“包装”，是在新闻成品的基础上进行的进一步的技术处理，它的目的和作用不是改变事实，而是要使新闻作品中传递的事实更加醒目，更容易引起观众的收看兴趣。也就是说，包装不是对作品内部各种要素的包装，而是对作品的成品的包装。

　　浩瀚世界芸芸众生，一切似乎都可以拍摄记录，而一切又仿佛那么司空见惯。拍什么？记录什么？采取什么手法拍摄？这就要有个选择问题，准确的选择就是一种“包装”。笔者总结了“八字选题包装法”，即“欲、画、人、情、事、新、美、深”。

　　欲：指对某一题材的最初感觉，能否触动创作者的兴奋点，引起较强烈的创作和拍摄欲望。只有触动创作者的题材才能触动观众。

　　画：拍摄对象（包括现场环境）是否具有可视性。人们对外部世界的感受80%以上来自视觉。作为视听艺术的专题片首先应考虑视觉效果，采用独特的拍摄手法发挥电视画面优

　　势，把画面语言作为专题片的本体。

　　人：人物形象、气质、口才、个性等方面是否有特色、有魅力。主人公选择的准确与否直接影响一部专题片的成败。

　　情：能否“出情”，引起观众的情感共鸣。以情抓住观众，成功大半在握。

　　事：有没有故事，细节是否吸引人。叙述一个真实动人的故事给观众，强似塞给群众一部二三流的虚构电影故事片。

　　新：题材、角度、拍摄手法等是否新颖奇特。人无我有，人有我新。创新、突破应是艺术创作者永远的追求。

　　美：是否给观众以某种审美愉悦。一部优秀的TVC广告片制作必然是美的艺术品，或真实动人净化心灵，或教人向善境界升华，或意境优美令人神往。

　　深：是否有挖掘的潜力（具有思想意义和美学价值）。那种“小中见大、平凡中蕴深意、一滴水见太阳”的题材最需要选择者的慧眼去发现去拍摄。

　　根据这些准确选择，紧紧抓住观众的“兴奋点”和“共鸣点”，使用不同的拍摄手法，从而升华其内涵，突出其主题，进而丰富画面的表现力和感染力。

　　进行电视语言包装，营造观众的兴奋点

　　电视与其他媒体相比，最突出的是具有视觉和听觉的双重功能。因此，把握好电视语言——即专题片解说词的“包装”是至关重要的。一般地说，叙述的语言中都要设置高潮或合理安排“兴奋点”，以达吸引观众的目的，这是“语言包装”的关键所在。“兴奋点”是语言的点睛之笔，是情感碰撞的结合点，让观众由感官的认识进入理性的共鸣。

　　运用音乐包装，丰富节目的感染力

　　运用音乐包装专题片，已在电视节目中广泛使用，有的甚至创作主题曲，借以烘托气氛，升华主题。音乐的运用不是服从画面，而是服从内容，优美的画面不一定就要有优美的音乐，而应该根据内容的需要，用得恰到好处。真正起到深刻揭示事物或人物内在的品格、烘托情绪和情感的作用。加强其它细节的包装，展现节目的整体美

　　细节包装，主要包括声音、特技、字幕、片头片尾、暗转等。初看起来，这些好象是细枝末节的小技巧，但对强化节目效果同样具有不可忽视的作用。片头片尾是一个专题片中不可缺少的整体，做得好了，可起到“意义指示”、“画龙点睛”和“价值提升”的作用。特技，是TVC广告片制作特有的包装手段和包装技巧，是运用电视画面的特殊处理而达到的一种包装效果。如，中央电视台记者曾在报道行人乱穿高速公路造成人员伤亡时，特地使用了慢动作重复了某行人被撞身亡的场面。由于慢动作的使用，使这条报道起到了非同寻常、凸显本质的效果。再如，但特技包装不可滥用，用得不准确，就会喧宾夺主。声音包装，一般是指一部专题片的配音或解说。用什么样的音调，用多快的语速，是高扬的还是低沉的，用男声还是女声，产生的包装效果也不相同，但重要的是根据主题内容的需要而有所选择，选择得好了，可以锦上添花，使节目增加整体的美感。

特别的拍摄手法能拍摄出视觉效果更好的镜头

　　在影视广告拍摄过程中摇臂的作用，对于一些场景过大的拍摄，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，不仅需要摇臂道具的配合，也需要特别的拍摄手法–摇摄。

　　上下摇摄

　　用这种拍摄方法可以追踪拍摄上下移动的目标。如运动员的跳水动作，从运动员站在高台准备跳时作为起幅，把镜头推近，锁定目标，从起跳到入水，镜头随运动员的下落而同步下移。这样的场面最好使用近镜头去拍摄，如果运镜恰当，短短几秒，一气呵成，视觉冲击力很强。但是拍摄这样的目标是有难度的，关键是摇拍的速度不好掌握，移动构图有难度。拍摄一定要多演习几遍，除非你是“老鸟”，一般不要采用太近的镜头去拍摄。

　　用上下摇摄的方法还常常用来显示一些高得无法用一个整画面完整表现的景物，或是要表现某一景物的高大雄伟。高纵的建筑物是上下摇摄的最好目标。站在一座高楼大厦前，先用平摄的方法拍摄楼的底座，再由下往上慢慢移动镜头直至高楼的顶端—小小的一组镜头把整座楼的景观纳入视线，使得高楼更显雄伟壮观。

　　左右摇摄

　　以横向圆弧路线摇动摄像机，可以很好的拍摄宽广的全景或者是左右移动中的目标。左右摇摄的方法是：首先将身体面对摇镜头的终止方向上，使摄像机稳定，朝向摇摄的最后一点，然后身体转向摇镜头的开始方向并开始拍摄。身体慢慢地、均匀地向终止方向转动，直到完成整个摇摄过程。以手持机摇摄时，身体一般不需要转动90°，如超过90°，人就会觉得不舒服，会对画面稳定不利。跟上下摇摄一样，用这种摇摄的方法来追踪拍摄左右移动的目标的关键是要掌握好摇镜头的速度，要跟拍摄目标的移动速度保持同步。

　　匠心文化告诉您，拍摄一些特殊的镜头，配合“摇摄”手法，能拍摄出视觉效果更好的镜头。