今日看点：微电影和短片的区别是什么？DV的诞生为许多得不到制片人赏识的年轻人打开了电影之门，五花八门的影像也随之出现。我们不断地看到新奇的电影语言，随随便便就能列出一长串DV编导的名字和他们广为流传的作品，娄烨的《在上海》、张元的
DV的诞生为许多得不到制片人赏识的年轻人打开了电影之门，五花八门的影像也随之出现。我们不断地看到新奇的电影语言，随随便便就能列出一长串DV编导的名字和他们广为流传的作品，娄烨的《在上海》、张元的《疯狂英语》、胡杰的《远山》、《媒婆》等等，这是我们DV电影人啧啧称道的骄傲。有了这些，DV电影已不再被正规军所轻视，因为规则每天都在被改写。没有明星助阵，没有精良的幕后团队，我们要做的就是：发掘DV的潜力，让DV电影看上去是胶片无法替代的。
微电影应该说是几分钟讲一个故事！给人一种启示！制作精良，无论灯光、摄影、录音、道具、服装、音乐、台词、演员的专业性、后期剪辑堪称电影！每一种技术都有一定的优点，所以不论是传统电影还是DV电影，都有其可取之处。下面，匠心文化小编来和大家说说微电影和短片的区别。
1、拍摄形式
DV技术从某种程度上来说，解放了导演，允许他进行自发性的创作，拍摄大量的素材，直到灵光一现，捕捉到满意的效果为止。DV也允许导演在一些地理条件非常差的地方拍摄，可能是使用胶片的摄影机做不到的。但是，DV拍摄的影像效果相对单薄，许多人稍加培训或练习就可以去“拍电影”了。渐渐地有了一种倾向，就是人们越来越不重视拍摄前的准备工作，而拍下的“废片”越来越长。相反的，由于胶片昂贵的成本，除了少数的大牌导演，其他导演则必须设计场景，写详细的分镜头剧本，不得不为了避免浪费而做足拍摄前的准备工作。在这种压力下训练出来的导演，叙事、指导表演、营造艺术气氛的才能都是习惯DV的导演所不及的。
2、色彩效果
电影的色调比较丰厚，有内涵和张力；反之，DV的色调比较亮，影像鲜活，比较有亲和力。既然DV的技术限制使它无法与专业摄影机抗衡，那么DV完全可以在调色上下足功夫。DV是数码科技产物，因此像素的范围自然比传统胶片广阔，而且在画面的色彩上更具平滑质感。传统电影摄影机除非有高超的技巧和大师级的技术，否则很难达到梦幻般的情境，高档DV机摄制的作品融入CG技术的后期处理却很容易就能达到令人意想不到的色彩效果。
3、故事性
DV机虽然是平民电影和现实化风格的福音，但是声色上较传统摄像机还是有一定的差距，因此，如果故事不吸引人或没有一鸣惊人的内涵，只是表现自己的一些想法或展现自己的生活，甚至痴迷于“生活流”的东西，是不会有人愿意欣赏下去的。DV作品虽然是风格个人化、内容自我化的东西，但是对自我表达不能太过执著，DV故事必须花心思认真构造与布局，尤其是短片，如果加入一些社会意义和现实价值就更好了。
微电影和广告片的区别你知道多少？
广告业发展这么多年下来，其起到的作用不必细说想必大家已经有答案，但是随着时代的发展，广告有时候并不能很全面的表达出来所有的意向，与此同时催生出了微电影的形式。 广告不是万能的，但没有广告是万万不能的！移动互联时代使信息碎片化，难以被捕捉和关注到，微电影是第一选择，它改变了原有的营销模式，在塑造品牌知名度和美誉度方面更快，在投入成本方面更低，在获取销售回馈方面更高，在挖掘精准客户方面更强。
企业微电影对企业突围竞争算是最具时代意义的一种救赎，因为微电影是一种五维度的营销新模式，横跨了电影、电视、网络、行动、实体通路等五个维度的营销布局，让整体营销到达一个全新的高度。
微电影带来的记忆力的有效期是一段较长的时间，因为它属于一种兼顾短中长线的营销模式，微电影只是利用零成本的新媒体，配合微电影更容易生成标题党、事件新闻等一系列配套行为，甚至微电影可根据主题，系列化拍摄，增强曝光度和宣传周期，而传统的宣传片更注重短线，因为强调的是产品功效、企业形象等信息，想要的是立竿见影的销售业绩，这样的诉求在产品供过于求、信息爆炸的时代导致记忆力都很短，过目即忘。微电影则不一样，微电影拍摄成本近乎于宣传广告片，但低于电影，可是拍摄手法、推广方式等都近似电影，观众过目难忘。
微电影后期怎么做？微电影后期制作方法
前期准备—中期拍摄—后期剪辑，是微电影制作的基本流程。完成前期准备和拍摄，仅仅是完成了微电影制作中的前半部分。众所周知，后期制作才是决定一部微电影好坏的关键。下面，匠心文化小编来和大家分享一下微电影后期怎么做？微电影后期制作方法。
1、片头
首先一部片子给人的第一映像非常重要，片头的包装能直接告诉观众本片的特点、风格等重要信息，字幕的出现方式，同时配合的画面内容、音乐等，都可以明显的体现出本片的特点，很有可能一下子就抓住了观众的视线。
2、剪辑
一部片子从拍摄完的素材到片子的大体框架再到最后的成片都要靠这门非常深奥的剪辑艺术来完成，对于初学者来说，剪辑就是要把一个个单独的事件，串成一部完整的、有逻辑性的片子，让观众能够观看完这个完整的故事。不要去用那些表面上看起来很华丽的剪辑技巧，片子最重要的还是其本身的深刻意义，能让人静下来思考。
3、调色
画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
4、声音与画面
对于环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很大的哦。
以上就是匠心文化小编为大家分享的微电影后期制作方法，也是后期制作中需要重视的几个方面。后期制作不仅是整个微电影制作中的纠结点，还是对制作团队的一种考验。所以，在后期制作中要认真对待每一个细节。
今天关于微电影和短片的区别是什么？的相关资讯就为大家介绍到这里，大家看完以后有没有什么收获呢，更多广州宣传片制作的资讯请关注匠心文化。
视频参考资料来源：微电影和短片的区别是什么？
