那些让使视频作品锦上添花的剪辑小技巧

今日看点：那些让使视频作品锦上添花的剪辑小技巧后期剪辑是影视作品中重要的一个环节，是提高影视作品表达效果的有效手段，如今，网络视频的泛滥，电视节目的多样化，让普通的视频作品已经无法吸引人们的注目。因此，后期剪辑制作也越来越重要。后期剪

　　后期剪辑是影视作品中重要的一个环节，是提高影视作品表达效果的有效手段，如今，网络视频的泛滥，电视节目的多样化，让普通的视频作品已经无法吸引人们的注目。因此，后期剪辑制作也越来越重要。

　　后期剪辑最早出现在1902年，第一部带有视频剪辑的电影《一个美国消防队员的生活》出现，并提出了后来的电影表现方法理论——蒙太奇。如今随着网络时代的发达，视频作品日益繁多，内容越来越丰富，画面表达也更加绚丽，传统的剪辑方式已经不能满足人们的需求，只有有技术含量的剪辑手段也能是作品更加有意义。

　　那么如何剪辑，才能使影视作品更加与众不同呢？这其中也是有一些技巧可以把握的，首先要把握好作品的节奏与层次，根据影片的主题需要，是快节奏还是慢节奏还是有起有落，一定要把握好，另外影片的解说，配音配乐也要配合节奏，相辅相成，才能加分。

　　影片的故事情节是如何发展的，按照时间的发展，空间的变换，也可以利用空间与时间的交叉，通过交叉剪辑的方式连接在一起，形成一组连贯的画面片段，将两个或者多个互不相干的故事紧密地联系在一起，使其相互关联相互影响，给观看者留下深刻印象，回味无穷。若想要充分突出作品中某一部分片段的氛围或者人物特点，往往刻意强调的效果并不明显或无法印入人心，在这种情况下，可以运用反差对比性的剪辑理念对视频进行两极化剪辑，两种风格的对比能够加深印象，形成反差对比，不仅可以渲染气氛，更利于主题的突出。

　　当然，影视作品的一部艺术作品，再好的技术都要与人的创意想法相结合，个人专业素养，艺术素养的高低将直接影响成片的质量，两者完美融合必将呈现一部完美的作品。

那些让宣传片大放异彩的特殊景象，荧光海

　　在海边，夜晚时而可以看到大片泛蓝的海水，由于海水犹如蓝色星海，所以人们将这样的大海称之为荧光海。有资料显示，海水发光一般是因为海水中聚集了鞭毛藻等发光微生物。因为它出现的位置不确定、时间不确定等原因，能看见荧光海的人确实不多，所以如果遇见了一定要拍下来。

　　这张照片的拍摄地点在大连。第一天拍摄荧光海时等到了凌晨3点，拍完不休息，直接驱车前往日出拍摄地继续拍摄日出。在回到酒店开始修图时，发现第一次拍摄的荧光海因为经验不足、荧光海荧光现象不够强等原因画面效果我不是很满意，于是第二天继续拍摄荧光海。这次运气比较好，荧光海的现象非常明显这一拍就一直拍到了凌晨1点。我回到酒店稍作休息，然后继续出门拍摄日出。3天时间，休息时间不足10小时，摄影不易。

　　取景

　　取景要根据现场的情况来判断，最好是可以用荧光海来当前景，然后背景也不要太空旷。我拍摄的地点位于大连的小黑石，前景的荧光海已经有了，背景除了星空还有一个屿立的大石头，二者相得益彰。这里我使用的相机是索尼的7RII,镜头是转接的佳能的11-24mm镜头。使用超广角镜头，视角更宽广，机身像素足够高，有利于后期裁切。其实我一般也不会随意裁切照片，之所以对画面进行裁切都是为了让构图更好。所以这里我选择11mm广角。

　　取景参数：焦距11mm

　　虚实

　　拍摄星轨时要求比拍摄银河时的低一些，拍摄银河要求大光圈，拍摄星轨可以使用相对小一点的光圈。但是由于11-24mm镜头的最大光圈是f/4,不算大光圈，这里就直接用了f/4的光圈。对焦方面要注意，手动对焦，要把焦点设在无穷远。对焦是个重点，如果你不会对焦的话，可以看清楚镜头上的对焦环，将其设定在刻度。。这是很难掌控的，因此可以多试几次，然后试拍，直到拍清楚了为止。当然，还有一个窍门，就是如果远处有光源的话（注意是远处）可以对准远处的光源对焦，对准了基本上就是无穷远了，然后试拍一张，放大回看检查是否对焦完毕。如果还是掌握不了的话，还有个笨办法，不过需要在光线条件比较好的情况下进行，首先对准远处进行自动对焦，对完焦马上把相机调节成手动对焦模式，再看一下对焦环是否处于无穷远。

　　如果你用的是索尼机身而且是索尼镜头的话，对焦就会简单很多，因为调整成手动对焦的话，索尼的对焦环是在屏幕上显示的，可以持续的拧对焦环，直到显示的时，停住，这时候镜头对准的就是无穷远处。

　　虚实参数：光圈f/4

　　曝光

　　曝光很关键，在晚上，拍过星空的朋友们肯定都知道，星空的曝光时间都很长。为了让荧光海更加的明显，我用了B门模式。原因很简单，利用更长的曝光时间可以让沙滩地景更加清晰明亮，细节会更多，荧光海也会更加清楚。当然，这么长时间的曝光缺点也很明显，就是噪点会变多，所以我没有用过高的感光度，只用到了ISO800。当然，使用多张曝光30s的照片进行后期叠加，也是可以的。还要多加说明的就是这张照片中天空的星轨也是通过后期合成的。

　　暖光参数：快门速度126s,感光度ISO800

　　构图

　　构图方面，我不想多说了。这张照片只要把荧光海拍全，前景就有了，背景则是天空中的星轨以及屿立在地上的小黑石。

　　后期

　　后期方面除了需要对基本的曝光、对比度、饱和度等进行调整，把阴影提亮之外，还需要让荧光海更加清晰、明亮。

　　其他

　　最后我还要强调一件事情，那就是——拍摄一定要注意安全。独自出门拍摄时，切忌疲劳驾驶。此外，拍摄途中也要注意安全，特别是这种整宿拍摄的工作，最好能与小伙伴一起行动。

那些优秀的宣传片脚本是怎么写出来的？

　　想要拍摄一部宣传片，首先要有一个脚本。就像是我们要建设一栋大楼，没有图纸能行吗？那么这个图纸的设计，肯定是专业的人才能做的事。宣传片拍摄也一样，需要有专门的人来策划和撰写脚本。今天，匠心文化策划老师来和大家聊聊那些优秀的宣传片脚本是怎么写出来的？

　　我们在撰写宣传片脚本的之前，必须要弄清楚一些基本的东西。这个宣传片为何而做，出发点是什么？这个宣传片的类型是什么？属于哪一类的？是产品宣传片，还是公司形象宣传片，还是服务宣传片等等。这些问题必须要弄清楚。宣传片的类型明确之后，就要开始确定宣传片的主题了，主题就是我们小时候写作为所谓的中心思想。就是你想通过这个宣传片重点想传达什么信息。这个信息对于你的产品，你的品牌形象，你的服务展示有很大的帮助。主题是一个片子的骨架，没有主题就会让观众摸不着头脑了。主题明确后，就要想办法如何去围绕这个主题展开内容了，这里有两个重要的关键点，一个是创意，一个是结构。

　　来看一看，宣传片创意。宣传片的创意就如同，你是用一种什么样的手法去展现，用什么样的角度去呈现，用什么样的方法去讲述。同样的内容，如果没有创意地平铺直叙，那么只能会让这个片子索然无味，如果用一种别出心裁的方式去呈现，那么观众会觉得看这样的宣传片是一种精神愉悦的享受。

　　还有就是宣传片另外一个重要的点，就是结构。结构非常重要，直接影响要一部宣传片的节奏，逻辑关系是否合理。如果一部宣传片结构松散，没有逻辑章法，那么整个片子看下来就会不知所云。这个片子就有更加索然无味了。

　　所以，宣传片脚本应该遵循以上的原则去写，而且一定要让专业人士去写，可以是有宣传片脚本经验的撰稿人，也可以是编剧，也可以是编导，专业人来做专业事。