产品摄影的特点,产品摄影方法

产品摄影的特点,产品摄影方法

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  • Post last modified:2022年8月2日

今日导读:广州产品摄影是商业摄影的一个分支。顾名思义,它的拍摄对象是产品和静物。目前,随着电子商务的发展,产品摄影越来越重要。好的产品图片可以给产品增添很多色彩,也可以增加店铺的

  广州产品摄影是商业摄影的一个分支。顾名思义,它的拍摄对象是产品和静物。目前,随着电子商务的发展,产品摄影越来越重要。好的产品图片可以给产品增添很多色彩,也可以增加店铺的转化率。我们在拍摄产品时,会考虑产品的特点,重点是产品的卖点,所以要充分了解产品。今天我们就来说说如何快速了解产品特点。

  当我们得到产品时,我们可以在时间观察产品的材料。不同的产品有不同的材料。很多产品的材质是他们更大的卖点。材料有好的,环保的,健康的,差的。所以可以先看材料,根据材料构图也是不错的方法。

  看产品的外观,产品的外观也是产品摄影的重要因素。有的产品外观中和,很好的搭配场景,但是有的产品外观特别,要观察产品的外观,根据形状搭配场景,让场景看起来和谐不突兀。

  产品的颜色也是一个重要的观察点。我们在选择背景色和道具时,要考虑产品的颜色,不要让道具抢风头,避免背景色吃产品,在场景中看不清产品,这是不可能的。所以在选择背景的时候,尽量选择能突出产品背景,做到明暗对比,突出主体。

  产品是用来做什么的,是化妆品、家电、日用品还是鞋服,了解产品的用途,制定拍摄计划,需要用场景找场景,比如客厅场景,还是卧室场景等等。另外需要用模特找模特,准备场景,拍产品,突出产品的真实用途。

产品摄影的特点,产品摄影方法

产品摄影的特点,摄影特性如何在摄影运用中体现的

  产品摄影的技巧有相机一定要保持稳定、让太阳在你的身后、拍摄距离要缩小、拍摄样式的选定等。它的特征有:针对产品而开展的摄影活动。接下来我们就具体介绍相关内容。

  一、产品摄影的技巧

  1、相机一定要保持稳定

  这一点非常重要,实在不行就去准备个三脚架吧。许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题,这是由相机的晃动引起的,所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机,将肘抵住胸膛,或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松,整个人不要太紧张。感觉你就象是一个射手手持一把枪,必须稳定的射击。

  2、让太阳在你的身后

  摄影缺少了光线就不能成为摄影,它是光与影的完美结合,所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移,前面的光线可以照亮产品,使它的色彩和阴影变亮,轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出产品的质地。

  3、拍摄距离要缩小

  有时候,只需要简单地离产品近一些,就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个产品全部照下来,有时候,对产品的某个具有特色的地方进行夸大拍摄,反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。

  4、拍摄样式的选定

  相机不同的举握方式,拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的照片可以强调产品的高度,而横举则可以体现产品的宽度。

  5、变换拍摄风格

  你可能拍摄过很多产品,但它们很可能都是一种风格,所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调,为你的产品增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些产品的全景、特写镜头或单个、多个等等。

  6、增加景深

  景深对于好的拍摄来说非常重要。我想每个卖家都不希望自己拍摄的产品看起来就象是个平面,没有一点立体感。所以在拍摄中,就要适当的增加一些用于显示相对性的参照物。最好通过对比,可以显示出产品的大小。(在拍摄毛绒玩具是就经常用矿泉水瓶作为参照,这样大家对他的大小就一目了然了)

  7、正确的构图

  拍摄好产品构图非常关键。摄影上比较常见的构图就有三点规则。画面被分为三个部分(水平和垂直),然后将被摄物体置于线上或是交汇处。总是将产品置于中间会让人觉得厌烦,所以不妨用用三点规则来拍摄一下你的产品。

  二、产品摄影的特征

  产品摄影的特征是指针对产品而开展的摄影活动,它是商业摄影的一个种类,产品摄影一直在激烈的市场竞争中起着至关重要的作用,产品摄影技术也显示出越来越重要的地位,因为受到种种条件的限制,企业往往不可能将产品直接展示给每位消费者,这时我们就不得不拿起相机将这些产品拍照成摄影图片,借助各种传媒使产品走进众多消费者的心中。而如果在摄影过程中操作不当,可能会使产品的图像相当难看,甚至丧失产品原有的风采,这样毫无疑问会直接影响到产品的市场销售。完美的产品设计会在拍照过程中使产品图像相当耐看,而良好的产品摄影技术又会使得产品图像锦上添花,所以这两项工作一直都在相互渗透着发展。

产品摄影的特点,摄影特性如何在摄影运用中体现的

产品摄影的特点和要求,产品摄影的创作意义

  产品摄影的力量在于更多地吸引人们的注意力,引起人们对商品的购买欲望,其实用性相当明确,评价广告摄影的标准是根据整个广告推广活动终结时的结果来检查的,经济效果和社会效果是检验广告摄影的广告效果的标准。也就是说,对于广告作品的评价和预测,是根据广告在商品推销中所起的作用,始终是以市场为基础的,以消费者为中心,不能以个人感受为基础。具体地说,一张广告摄影作品,不管艺术上是多么精湛,只要它缺乏”推销”的力量,在进入消费者的视觉领域后,即便能够引起足够的审美效果,但是如果无法刺激消费者的具体消费欲望或者激发消费者明确的参与激情,就不能算是一个好的广告照片。

  而且,优秀作品所刺激的购买目的性是非常明确的,也就是具体到商家所指定的某类商品。 从摄影者的角度来看,产品摄影的构思创意要受到被宣传商品的广告策略制约,具有较大的局限性,特别是广告摄影构思和创作讲究定位定向设计,在内容的表现方面,围绕广告的目的而常常有很大的规定性。但是作为艺术摄影的构思和创意,则没有这方面的约束。艺术摄影可以追求别出心裁,有较大的表现自由空间。因此,广告摄影必须努力讲究商品的个性和风格,常常将个人的风格隐藏在后面,力求以服从商品的需要为主,不然会很难达到预定的目标。 由于产品摄影作品发布必须经过具体的媒介,其效果要受到具体媒介表现方式的制约。不管摄影广告的的作品后通过什么样的媒介发布,它都是一项综合性的集体活动(包括广告创意、美术设计、文稿写作创作过程),是直接从属于销售推广活动,不可能单独存在。而且,从受众的角度出发,广告摄影要考虑到商品的不同的消费层次,或者是针对性地对不同层次的消费者进行创作。

产品摄影的特点和要求,产品摄影的创作意义

产品摄影的重要性,对于摄影而言,最为重要的前提条件是什么

  对于一个摄影师来说,一个产品,有它的功能,形状,材质。那么,你作为一个摄影师,对于产品的拍摄会考虑到哪些东西呢对于你来说,你会用什么样的手法来增强这个产品的吸引力呢

  首先,主题的问题是”对于产品摄影来说,什么是最重要的”

  这问题让我想起了星爷演的《食神》里那句“只有用心,才能做出最好的菜品。”还有那个胶水和鸡蛋做的“心”字。

  当然如果我在这里讲最重要的是用心那这个回答就完全是扯淡了!

  即使是产品摄影,种类也还是很多的。首先拍摄要求就有展示图和创意图的区别,用途上有印刷和网络的区别,最终呈现画面是大海报还是小图也是有区别的,对于不同的组合,侧重点和拍摄方式都是不一样的。不同的要求会产生不同的拍摄思路和拍摄流程。不过,如果要说在任何产品上都通用的点,肯定是有这么几个的。

  一说到产品摄影,大家可能会想到大量精妙创意和炫酷后期打造出来的创意大片。

  比如这样

  创意和后期技术的确是产品摄影——特别是高端产品摄影中不可缺少的成分。对于一个负责高端品牌的产品工作室来说,这或许会是赖以生存的重要技能。然而,我认为这两点都不足以称为产品摄影师的灵魂,因为它们在产品摄影中既不是最基本的刚需,也不是难度最高的部分。即是说,创意也好,后期技术也好,都不算是作为产品摄影师根基的东西。

  而我个人认为,一个产品摄影师的灵魂能力,是很多摄影师都老生常谈的名词——用光。

  这听起来似乎跟”用心“一样扯,因为就连入门的爱好者都知道摄影是光的艺术。

  那么,就加个限制条件吧。产品摄影师需要拥有的不是普通的用光技巧,而是对光的绝对控制,让光能够完全按照自己意图和目的落在每一个合适的地方,也就是——格外严谨的用光。

  之所以说用光是核心能力,是因为对于一个产品摄影师而言,用光是会对成品效果造成最直接影响,同时也牵扯到最多方面的能力。实际上,用光这个词并不像很多人想的这样简单,其中包含了非常多的内容和含义。用光的水平不仅仅体现在前期的布光上面,也体现在相机的设置,后期影调的调节,以及成品的优化处理上。因为在产品身上任何一个亮度的更改,都是按照你的用光思路在操作的。用光的效果也不仅仅是对产品进行酷炫的造型,还有增强产品质感,最大限度优化画质,整个画面氛围的制造,掩盖产品瑕疵或者突出主体等诸多功效,好的用光也可以为后期创意的实施提供最有力的保证。

  而且别忘了,人文和自然等户外摄影的用光是需要依赖自然条件,选择合适的时间和天气,从而对已有的光照进行合适的处理,说白了只是利用光线。

  而产品摄影就不一样了,在全黑的影棚之中,你就是神,所有的光都将听从你的命令,房间内将出现的任何一点亮度都是在你的控制之中的。无论是光的方向,光的亮度,光比的大小,光的质感,一切的一切都任你摆布。在这样的条件下,无疑你必须使用更加严格苛刻的布光,对每一寸光的控制必须精细到无以复加的地步,这种如同”剑宗“对剑了如指掌运用自如的能力,便是一个产品摄影师的灵魂能力。光就是你的剑,你需要控制它们来完成一切。

  来说说用光的几个效果吧,同时也是我认为拍摄产品时很重要的点。

  (1)突显质感这是每一个合格的产品摄影师必须要掌握的效果,在拍摄任何产品——特别是拍摄金属或者麻布这种质感极其强烈的产品时,合理运用光线表现强烈质感是最直接最暴力的做法,也是用光的最基本效果,强烈的质感能够很轻易地吸引和打动观众,也是提升产品美感和吸引力最重要的方式。突显质感也是一切后续创意步骤的根基,一张复杂而且富含创意的优秀产品宣传图中的每一个主体本身都是富有质感的。一个没有质感的主体,无论你增加多么丰富的背景和陪衬,这张图片也毫无吸引力可言。

  这种效果在手表的拍摄中最能体现

  如果产品的质感足够强烈,即使没有任何创意和陪衬,产品也能获得足够的吸引力。而获得强烈质感的方式就是摄影师根据产品特点选择合适的角度,光比和受光面积,让产品的材质特性,棱角层次得以体现。附一张没有突显出质感的

  (2)画面的纯净度和布光的精确度除了特殊创意之外,一般好的产品摄影中,主体都应是纯净而独立的。纯净的画面主体应当没有瑕疵(可以通过前期去污和后期修复),没有杂影(在拍高反光或者镜面产品时很容易出现周边环境或者摄影师倒影等乱七八糟的杂影),光线方向统一,主次分明(尚不成熟的摄影师使用复杂布光时容易产生光源不明确,光线杂乱的问题),而布光的精确度体现在产品身上的亮暗分布有度(每盏灯的光照范围控制得当,不该亮的地方不亮),光线选择正确(光质软到什么程度,从什么光位打),金属或玻璃上的勾边漂亮利索(精确控制黑卡大小和角度,勾边不大不小)等方面。这些都是提高产品图完成度很重要的点。之前说过了,所有的光线都能听你使唤,做到这一点是理所当然的。

  该亮的面亮起来,该暗的面暗下去。手的质感就不用说了。

  (3)画面质量的控制摄影师在户外经常会用到高感光高快门,以及大光圈和变焦镜头。这些都是为了适应户外的快速变化环境而对画质做出的妥协。而在光线稳定而且可控的影棚,你就可以选择低感,定焦,最佳光圈,三脚架快门线等诸多手段来保证最高的画面质量。高画质不仅为了成品的大幅面输出,也为后期提供大量的空间。而用光对画质的帮助,就是提高你灯的亮度,在不溢出的情况下让你的画面处在最高亮度甚至过曝之中,这样后期你就可以最大程度避免在PS中增加曝光度。毕竟后期减曝光是不会对画质造成损失(没溢出的情况下),而增加曝光会对画质造成极其严重的损伤。这就是常见的”向右曝光“原则。高画面质量对于产品摄影来说同样是必不可少的,一张好的产品图应该清晰锐利,主体完整,而当单张景深无法容纳主体的时候,摄影师往往会选择“焦点合成”的手段来让主体全程清晰。

  (4)画面氛围的渲染之前说到,纯净且质感强烈的主体是产品摄影的核心成分,然而要增强画面的感染力,有时候光是拍摄完美的产品本身是不够的。强烈氛围感的营造既需要场景的布置和陪衬,也需要明暗合理的布光。用光和场景的合理搭配才能够最大程度的渲染画面氛围,传递出产品的定位和格调。

  像常见的拍摄珠宝时用羽毛搭配纯亮高调渲染神圣氛围,拍摄手表火机时常用书本和书房搭配低调和暗角渲染成熟稳重的感觉,这些图片中的主体本身质感都是十分强烈的,但利用光线来渲染氛围可以达到更高的吸引力和完成度。这一点不仅在拍摄创意图,在拍摄展示图中也同样十分重要。

  当拍摄创意图的时候,可以尝试大胆的布光。在大部分展示图的拍摄中,摄影师都会让产品静置在纯色的背景中,最大程度地让顾客能看到完整的产品。但是拍创意图的时候就不是这样了,创意图的拍摄很多时候不是表现这个产品本身,而是宣传品牌,渲染品牌形象和格调,那么产品的完整度就不那么重要了。既然如此,摄影师便可以选择更加大胆的布光,让产品大部分隐没在黑色中,只露出一小部分,甚至只勾一个边缘。或者摄影师可以用不同色彩的灯光,让产品主体变得五颜六色等等。总之,创意图不是仅仅把一个产品丢在一个漂亮的场景中拍下来就完了。

  在画面中添加更多动感的元素。产品摄影很多时候又被叫做静物摄影,因为摄影师面对的都是一堆没有生命的静物。但是这并不代表我们就要把产品静静地摆在那里静静地拍,而应该更多的挖掘产品的动感,要知道,动感十足的照片比安静的静物更有张力和吸引力。比如四溅的水花就是常见的动感元素


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