商业摄影有前景吗,商业摄影利润
影视制作收费标准

商业摄影有前景吗,商业摄影利润

  • Post author:
  • Reading time:1 mins read
  • Post category:摄影方法
  • Post last modified:2022年8月1日

今日导读:女孩子们一直都没变,她们10年前在4399玩换装,10年后在闪耀暖暖玩换装,只不过从免费玩家,变成了“氪金大佬”。而这,仅仅只是足够壮大的&ld

  女孩子们一直都没变,她们10年前在4399玩换装,10年后在闪耀暖暖玩换装,只不过从免费玩家,变成了“氪金大佬”。

  而这,仅仅只是足够壮大的“她经济”中,一个小小的缩影。

  由于女性群体的收入能力和社会地位逐年提升,来自不同年龄阶层以及扮演不同社会角色的女性呈现出更多样的消费需求,她们的消费潜力也被挖掘出来。

  一份消费数据调查报告显示,大多数女性会在服饰鞋包、美容护肤等与形象相关的外在消费品上投入更多的资金。

  女性的审美意识在不断加强,而在外表的社会功能的作用下,与外表消费相关的行业及衍生行业也乘势而上,商业人像摄影就是其一。

  商业人像摄影走红

  有需求就会有市场,伴随着人们自我关注意识的觉醒,人像摄影行业得到了较大的发展。

  尽管在今天相机已不再是奢侈物品,手机的摄影摄像功能也在不断提升以满足人们的拍摄需求,但由于拍摄技术、审美以及配套硬件设施上的差距,摄影行业的地位丝毫不受影响,甚至还有演变为刚性需求的趋势。

  到2018年,商业摄影行业的营业总产值已超3600亿元,伴随着市场的扩大,人像商业摄影的业务也细分为婚纱摄影、艺术写真、证件照、团体摄影、全家福、旅拍等多个类别,行业整体处于稳定增长中。

  但如此庞大的市场不仅仅只是现有需求造就的,行业服务今天的普及化、产业化,也有精明商家的一份功劳。

  他们善于抓住需求,更善于创造需求,尤其是在对女性消费心理的精准把握下,他们为照片包装着一层又一层的故事,让女性消费者心甘情愿地为其买单。

  女性群体对美的关注和敏感程度普遍高于男性,上世纪,一句“钻石恒久远,一颗永流传”让钻石成为女性认定的忠贞爱情的代名词,在摄影行业,这样的营销故事又可以讲多深呢

  为了满足与仪式相匹配的仪式感,婚纱摄影是人们的不二之选。

  以婚纱摄影为例,「仪式感」是驱动消费的重要因素。作为一段感情的见证,求婚、订婚、结婚常被看做是女人一生中的重要时刻,商家们自然不会放过这个讨好她们的机会。

  在“一生一次”、“见证爱情”、“婚纱照不能输”等宣传语的导向下,女士们都会十分愿意拍上一套大片来满足自己对未来美好生活的憧憬,尽管男士们大多都不热衷于此,但仍愿意为之花上一笔。

  家的宣传对象,更倾向于对美抱有更大期待的女性消费者。

  在传统棚拍的基础上,浪漫主义和个性化需求又催生出更符合年轻人胃口的旅拍,想去哪儿拍去哪儿拍。随着拍摄形式的不断进阶,拍摄套餐也变得越来越花样,商家则拥有了更大的获利空间。

  除了婚纱摄影,拍摄契机更为灵活的个人艺术写真是商家瞄准的另一块流量洼地。可以是青春留影,也可以是创意造型,拍照不需要理由,想什么时候拍就什么时候拍。这类摄影品牌主要以影棚类工作室为代表。

  值得一提的是,他们的品牌名也颇为讲究,与婚纱摄影品牌想要凸显出来的庄严感和隆重感不同,这些摄影工作室定调更为年轻。

  起拍摄类型丰富多样的婚纱摄影,影棚类摄影工作室则更注重适用性。证件照、棚拍硬照等适用范围更广、更容易模板化的拍摄类型是其专营的方向。

  尽管棚拍环境单一,但只要利用并搭配好道具妆发等不同拍摄元素,就能开辟出不同的拍摄主题以创造更多拍摄需求,比如海马体从上月就开始造势营销的圣诞照。

  根据官方订购界面显示,品牌方共有6套不同设计的造型以供消费者选择并区分收费,单个主题的收费标准为259元1张、519元4张,再配以多买多赠的营销活动,单人单次消费上千元很容易。

  与复购率极低的婚纱摄影相比,写真类摄影更能引发多次消费,客单价也十分可观。

  艺术写真类工作室能实现较高的客单价。

  对于写真摄影工作室而言,营销的途径也更加丰富了。由于主打“轻写真”,拍摄的前中后期工作得到了极大程度的解放,再加上模板化的拍摄流程,拍摄时间得到了很好的控制。

  从选购到拍摄再到出片,最快的甚至拍摄当天就能拿到成片,这样的速度优势十分便于产品在人群中传播。

  线上渠道成为艺术写真类摄影工作室的主要营销渠道。

  根据腾讯营销洞察的报告来看,作为艺术写真的主要消费人群,绝大多数90后是通过线上渠道了解产品信息,其中又有不少是被各社交平台上的用户自发分享吸引过来的。

  与商家主动营销不一样的是,大量UGC内容能从用户的视角传递产品口碑,带给潜在消费人群除官方展示外更多维度的感受,创造良好、开放的“种草”环境。

  走在钢索上的审美生意

  不可否认,在年轻群体尤其是女性群体中,拍照成为了一件越来越受重视的事情,形式虽然外在,但却能带来内在的自信与价值满足。

  而抓住了这一大痛点的商家,自然站在了把握主动权的一方,最直接的表现就是价格。

  根据商业摄影主流品牌的市场报价来看,目前以棚拍为主的摄影工作室的单张照片价格基本在百元以上,而成套系的拍摄套餐均价都已上千元;旅拍品牌的拍摄价格则要更高些,拍摄套餐的全款价格都在万元级别。

  二次消费、隐形消费的消费陷阱在摄影行业中尤为常见,商家为了在行业竞争中生存下去,降价是最直接的获客办法,但这往往也是消费者上套的第一步。

  为了保证盈利,大多数商家在吸引消费者到店消费后会在选片环节进行再推销,店员一唱一和,夸赞不成就用激将法刺激消费。

  大多数消费者都会因“好面子”、“被洗脑”、“难以拒绝”等多种心理因素被商家牵着鼻子走,商家便可以由此突破消费者的层层防线,实现二次售卖。

  从加购底片到加购精修片再到精美画册制作,他们铺好了一个又一个大坑,只等着消费者经过。

  管推销并不违反法律,但利用二次消费来痛宰消费者实现高盈利未免太悖于职业道德。

  原本是双方买卖自由的交易,在商家的花式操作下却变成了有失公平的强买强卖。

  服务标准谁来定夺

  除被动消费外,摄影行业还存在着服务标准难以统一的问题,在这个问题上,消费者仍是弱势一方。

  商家在做宣传时,常用专业模特或明星来拍摄样片以吸引顾客,向顾客传递出「你也能拍出这样的大片」的讯息。

  但回到真实的影棚中,跌进幻想的广大消费者却醒的太迟。抱有的是对大片的期待,拿到手的却是流水线产出的敷衍成片。

  对照片提出异议,商家只会用“审美差异”等冠冕堂皇的理由来搪塞你。

  更有甚者,为了预防售后差评给品牌带来的不利影响,商家采用提前好评赠送礼品的方式来提高好评率,等到成片出来,消费者就算有一肚子委屈,也没地方诉说了。

  脱离监管的跨国旅拍

  再提到毛利率行业最高的旅拍摄影,出于高利润的诱惑,有绝大部分小型工作室也经营着此类业务,要控制成本,要尽多地接单,他们往往都没有完整的旅程计划,也没有能够接应的国外团队,甚至没能取得合法的工作签,像打游击一样,躲避着监管,靠运气经营着。

  只要有10%的利润,它就会到处被人使用;有20%,就会活泼起来;有50%,就会引起积极的冒险;有100%,就会使人不顾一切法律;有300%,就会使人不怕犯罪,甚至不怕绞首的危险。

  商业的本质是逐利的,商业摄影也无法逃离其中,从短期来看,侥幸获得的利润能让人忘乎所以,但从长期来看,挑战概率注定走不远,一旦遭到管制,就会满盘皆输。

  想要长久地且规模化地运营下去,早日走进阳光下才是唯一的办法。

  尽管商业摄影的前景可期,不容忽视的灰色地带却成为行业最大的污点。

  从业人员的劳动成果固然值得认可,但回归到交易的本质上来,公平才是一切的标准。

  对于消费者而言,我们要呼吁的是理性消费,坚定消费立场,美丽应该被留住,但自己心中的那把秤才是最应该留住的东西。

商业摄影有前景吗,商业摄影利润

商业摄影与艺术摄影的区别,对商业摄影的理解

  商业广告摄影的特点,总结起来其实很简单,拍摄出来的照片要有商业价值,如果达不到这样的作用,此作品可为失败。如果想清楚的了解商业摄影和艺术摄影的区别,我们还要了解艺术摄影,看看艺术摄影起何作用。

  在相同对比下,如果找一个技艺高超的纯艺术摄影师来拍摄同一题材,情况就不同了。他可能就要考虑我怎么拍摄有美感,怎么构图怎么安排色彩,画面的层次怎么能突出某一主题,虚化背景等等。他是从纯美的角度玩摄影,感觉色、影的梦幻般变换带给人们的视觉感受,心灵的熏陶。在这种状态下,至于拍摄的是什么,怎么 拍出来的,画面清晰与否(比如多重暴光所带来的视觉感受),都不再是受众所疑惑的了。这时候,受众所想到的就是:真美,或者若有所悟。

  如果达到了这样目 的,那么,这一张图片从纯艺术摄影的角度来讲,无疑也是成功的。但是,在这样的一张图片里面,可能受众并不会说因为看到了这样一张图片,马上就有了一种购买的欲望和冲动,或者考虑去看看图片里面的物品。从这个角度来讲,把这张图片放在便当店的海报上,我想没有一个路过者会考虑停下来看看照片,然后就明白了 这上面是推销食物的,到里面去消费。从而艺术摄影往往很难达到使商家赚钱的目的。这张纯艺术摄影师拍摄的图片,因为没有达到商业目的,从商业摄影的角度来讲,也就是失败的了。而同时,把那张商业摄影的图片放到摄影大赛上面,大概很多人会唾骂吧(除非那是商业摄影比赛)这就是商业摄影与艺术摄影的区别

  商业广告摄影是指为商业目的而开展的摄影活动。其是以传播商品广告信息为目的,以摄影艺术为表现手段的摄影。可以说,其是商业广告和摄影的复合体。首先它是商业广告,任务是传播商业信息,是为促进商品销售而服务;其次它又是摄影、是艺术,广告的内容要通过摄影的手段去表现,去艺术地进行展示。

  商业摄影师拍摄出来的照片,需要在某种层次上让客户的利润有所提升,这是在拍摄商业照片的时候首当其冲的意图。而艺术摄影的本身技术含量略少于商业摄影,但其在创作空间上,比商业摄影更自由,表现力更加丰富。艺术摄影让受众者感受到的是艺术的熏陶,也是广大活跃在第一线的摄影师们尽力所追求 的。商业摄影师则是一名“工匠”,艺术摄影师则是一名艺术家。

商业摄影与艺术摄影的区别,对商业摄影的理解

商业摄影怎么拍,商业摄影步骤

  拍摄产品,当然创意很重要。到底多重要,首先要了解拍摄产品的用途,不是为了创意而创意,或者弄出来一些与产品无关的花样。产品创意目的是通过产品刺激消费者,增强人们的购买欲望。如果摄影师没有达到这种效果,创意是失败的。

  产品摄影,也叫商业摄影。 除了体现作品的审美价值之外,更加着重产品实用价值。

  在拍摄产品过程中,如何创意呢

  1、在产品拍摄中,通过情趣进行产品创创意。在人们生活的产品中,首先要了解产品的特性,摄影师让产品最美的一面挖掘,展示出来。并且能够产生审美情趣的共鸣。也就是说,要善于去营造新奇并且给人“眼前一亮”的效果,拍摄出感染人的产品摄影作品。

  2、通过形体创意产品之美。形体的美感的基本法则,包括对比和谐的法则,均衡稳定的法则,比例分割的法则,节奏旋律的法则。形状的排列组合有着音乐般,有着节奏和旋律之美。通过形体优美的形式,体现产品内在的审美意境

  3、通过摄影的色彩创意产品。在产品拍摄中,色彩不仅是真实对象的再现,更是摄影师直接表现,直抒胸意,这是感染观众情绪的技法。例如红色,让人感觉喜庆,热烈,激情 ;黑色给人神秘,庄严,肃穆,压抑之感 ; 白色给人圣洁、明朗、高调。暖色调,让人感觉热情温暖,冷色调,让人感觉安静清爽。

  4、通过摄影的光影创意产品。光在物体上投射下的影调和色彩是一种更为单纯有力而又细腻的艺术语言。巧妙的运用光影造型,可以极大地增强作品的艺术感染力。

  5、通过产品外在肌理来创意,所谓肌理就是产品的质感和纹理。有粗糙的,有光滑的 ; 有柔软的,有坚硬的。能够触摸着它的外表的形体,进而体现出产品的特征。

商业摄影怎么拍,商业摄影步骤

商业摄影怎么拍,商业摄影需要什么

  光就有影,想成什么就是什么。摄影是光与影的艺术,没有光就没有一切。这一章节我们学习光影知识,在光明与黑暗中自由穿梭,幻化出多种多样的艺术形态……

  01

  光源的种类

  分为自然光和人工光两种。自然光属于靠天吃饭,需要等待和选择时机,商业摄影讲究严谨的光线控制,因此最常使用人工光源,有时候也会自然光、人工光结合拍摄。

  人工光,泛指一切人造的光源,又分为连续光源灯和闪光灯。台灯、射灯、手电筒、投影机、电影灯、机顶闪光灯、影室闪光灯等都属于人工光范畴,在商业摄影领域,使用最普遍的是影室闪光灯。

  连续光源灯:就是持续亮的灯,如电影灯,它的好处在于,灯光效果所见即所得。

  闪光灯:通过对闪光管充电,相机触发瞬间放电,产生强烈的闪光。

  因为闪光灯为瞬间发光,因此我们无法在拍摄前预知灯光效果,因此灯头还配了一个连续光源灯泡,用来观察灯光效果,称为造型灯。

  不管是连续光源灯还是闪光灯,其作用是模仿自然光,另九个太阳被小羿射下来后,我们的头顶只剩一个太阳,所以摄影用光时,要特别的注意,这是用光的基础。

  影室闪光灯及灯光附件

  了解了以上光源知识,我们还要学习和光源知识相关的几个重点内容:

  一、色温

  可以理解为光源的颜色温度。

  我们把一块黑铁进行加温,随着温度的升高,铁棒的颜色会呈现红、橙、黄、白、蓝、紫这样的变化,我们只需要记住:光源的色温低,颜色偏红橙黄暖色,光源色温高,颜色会偏蓝紫色。

  例如:闪光灯的色温是5500k,相机色温设置为5500K,拍摄的图片颜色还原正常;相机的色温设置为2500K,闪光灯的5500K色温就高,图片偏蓝;相机设置为7000K,闪光灯色温5500K就低了,图片偏黄。

  PS: 除了测光表,其实还有测色温表,只是由于我们使用的闪光灯色温比较稳定,一次调整正确之后,很少会发生改变,因此色温表比较少用。

  二、白平衡

  用白色平衡其他颜色。

  我们知道,光源的色温不同,照出来的颜色会不一样,日常生活中,物体在钨丝灯泡和白织灯管下都会呈现不同的颜色。

  因为我们不能随时知道当前光源的色温,而照相机此时是傻的,它不能自己区分在不同色温的光源下,应该设定什么颜色标准。所以就需要我们使用一张白纸,在当前色温下拍摄一张图片,然后告诉相机:你不管现在拍出来的是什么颜色,你就把它当做是白色。

  相机回答:哦,好的!

  之后,白纸就做为白色标准,对应的其他颜色即还原正确。

  PS: 相机的白平衡设置里,提供了许多诸如阳光、阴影、钨丝灯、白织灯等选项,通常我们在不同的光源下使用对应的设置,颜色即可还原准确,如果我们明确知道光源的色温,比如闪光灯5500K,我们只要手动设置相机为5500K即可。

  三、闪光同步

  学习了光源色温对于颜色的影响,我们还要弄懂闪光灯与快门的关系。

  对于连续光源来说,快门是通过控制进光时间控制进光量,可闪光灯通过放电瞬间发光,这个瞬间如同光速,基本可以忽略持续时间。因此:

  1.快门对闪光灯失效

  因为不管你设置的快门速度有多慢,1/60秒、1秒还是10秒,按一次快门,闪光灯只闪一次,就那么多光,快门再慢,也不能让闪光灯的光量增加,只能让环境里的自然光增加(正所谓心不在这里,你等我也没用…)。

  在影棚使用闪光灯拍摄静物,又有三脚架,快门设置在1/60秒较为合适,据说这个快门速度不快不慢,最不容易伤快门。

  2.设置闪光同步时间

  也因为闪光灯瞬间放电,所以快门需要一定的打开速度才能记录光线,如果快门速度太快,闪光灯还没来得及闪,快门就关上了,一般相机的闪光同步时间在1/250秒以下。

  PS: 闪光灯的选择和推荐,国际知名品牌有保荣 Bowens 、爱玲珑 Elinchrom、保富图 Profoto、布朗 Broncolor、康素 Hensel 等等,最大的特点归纳为一个字,贵!商业摄影师作为拍照民工,随时要计划好口袋里的五块三毛二,以作者的从业经验来说,性价比最高或国内最好的品牌是光宝闪光灯,20年来从未用废过一只。稳定性和拍摄效果和国际品牌差异不大,主要还是看使用者的水平。只是那啥,既然是商业,有时候也要迎合一下客户,带我装逼带我飞…,连茶几上摆放的苹果,都要咬完一口再用作摆设牛逼哄哄!

  02

  光线的形式

  光线的照明形式,可以归纳为三种:直射光、散射光、反射光

  直射光

  指光线直接照射到被摄体表面,我们来分析一下这种光线的照明效果。

  它使物体受光面极明亮,背光面深暗并有浓重投影。

  优缺点:

  由于光线硬,对表现物体的立体轮廓有显著的效果,但反差较强,缺乏丰富层次。

  散射光

  指光线透过一些物质发散后,以散射状照到被摄体表面。如阴天或云雾遮日时,太阳光线透过大气层后没有方向性的散射状光线;闪光灯透过带有磨砂颗粒的描图纸(硫酸纸)后发散的光线。

  它使物体的阳面和阴面没有明显的明暗反差,只形成清淡的投影。

  优缺点:

  由于光线软,影像平淡,缺乏立体感,但层次过度丰富。

  反射光

  指光线照射到一些物体后,反射出来的光线。不同物体的反光率不一样,善用各类反光板,可以起到补助照明(即补光)的效果。

  对于直射光,可补助其阴面部分的亮度、缓和明暗反差,使层次丰富;对于散射光,可局部提高亮度,增强明暗对比,产生立体感。

  光线形式最重要的内容,是要掌握不同形式的光线,会表现不同的画面效果。

  阳光明媚的故宫,烟雨缥缈的桂林山水,大家想象一下,画面是不一样的吧一种是壮丽、一种是柔美。

  03

  光比

  光线的明暗之比,即亮部与暗部的受光比例,是摄影用光的重要参数。

  比如我们设定了感光度与快门速度,用测光表测出亮部的光圈数值为F11,暗部的光圈数值为F8,那相差一档光圈(一倍的光),光比为1:2,相差两档光圈为1:4,如画面照明平均,光比为1:1。

  商业摄影中服装摄影通常使用明暗相差1.5倍光量的1:3照明光比。

  光比对于摄影最大的意义是控制画面的明暗反差。反差大则画面视觉张力强;反差小则柔和平缓。

  因为我们总以亮部作为曝光基准,因此我们可以把光比控制理解为控制暗部有多黑,光比大,暗部就很黑,光比小,暗部没那么黑,甚至接近亮部。

  人像摄影中,反差能很好的表现人物的性格。高反差显得刚强有力,低反差显得柔媚。风光摄影、产品摄影中高反差质感坚硬,低反差则平淡柔和。

  同样的,反映在画面中,光比大,影调硬、层次少、立体感强,反差大。光比小,影调软、层次丰富、立体感弱、反差小。

  不同的光比能表达不同的效果,我们可以通过多看大光比欧美时尚大片,小光比日韩唯美小清新,逐步掌握不同的光比表达出来的感觉。

  PS: 看到很多拍产品静物的摄影师,产品拍出来,一点暗部和过度都没有,在他们的观念里,围一圈灯,图片只要对焦清晰,亮了就行了,这么多年我都不知道依靠这样都可以挣到盒饭钱。只是,如果这样,客户买个“鸟笼”摄影箱自己拍就行了,要他何用

  04

  光质

  光线的软硬性质。自然光中,直射光属于硬光,散射光属于软光。影室闪光灯,则可以根据不同的控光附件,控制光质。

  灯光附件,从硬——软的排序大概是:

  猪嘴(聚光筒)、蜂巢、标准罩、雷达罩、反光伞、柔光伞、柔光箱……

  想要掌握这些知识,必需自己去尝试和观察,反复使用,把每种效果记在脑海里。

  接下来,是商业摄影教程第一个大招推送时间,在产品静物拍摄中,有一种附件,可以随时变换不同的软硬光质,很大程度上替代以上大多数控光附件,使我们在工作中不用把附件换来换去,大大提高了拍摄效率。

  这个绝招就是描图纸(硫酸纸),它是类似磨砂玻璃一样的内部有细小颗粒杂质的透明特种纸,它是商业摄影最重要的武器之一。不同品牌不同厚度的描图纸,灯光的效果也不一样。


  今天关于商业摄影有前景吗,商业摄影利润的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于宣传片制作公司的资讯请继续关注匠心文化传媒网站:https://www.ou-b.com/。

[版权声明]

文章内容来自互联网,如欲转载,请注明本文链接: https://www.ou-b.com/syff/gov_63803.html