人物摄影的基本取景手法,画面取景与构图的基本要求

人物摄影的基本取景手法,画面取景与构图的基本要求

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  • Post last modified:2022年6月22日

今日导读:近景拍摄人物脸部到胸上,用以细致地表现人物的神态,演绎气氛。近景容易形成证明照或护照上的照片效果,因而拍摄的重点在于人物面部的表情。近景人物照片多采用纵向构图。人物头部

  近景拍摄人物脸部到胸上,用以细致地表现人物的神态,演绎气氛。近景容易形成证明照或护照上的照片效果,因而拍摄的重点在于人物面部的表情。

  近景

  人物照片多采用纵向构图。人物头部上侧及下颚的位置可适当留取空间后取景,会形成富有魅力的照片效果。横排的构图可以一同框取人物和周围环境,可表现动态效果。近景(Bust-shot)拍摄中使用最多的是容易留出空白的纵向构图。

  照片2-15 对齐视线方向

  在<照片2-15>中,手抬到人物的视线方向上,用另一只手构成了三角形。比起单手抓住松树叶的姿势,双手构成三角形,更能表现自然感。

  在<照片2-16>中,人物位于画面的中心,这样留出了多余的空间,是失败的取景例子。① 的画面布局过于偏向左侧,而多余的空间② 所占据比率也过大。当人物必须安置到画面中心时,视线反方向的留白不能过大。

  照片2-16人物安置在中心的照片

  下列两个图是分别以横向构图和纵向构图拍摄的近景(Bust-shot)。

  留出多余的背景的横向构图

  人物为中心的简洁的纵向构图

  对于注意力集中到人物背景上的被摄体或色彩对比效果明显的背景,最好使用横向构图。对于没有特殊的辅助性被摄体的空间,应果断使用纵向构图取景。

人物摄影的基本取景手法,画面取景与构图的基本要求

人物摄影的基本取景手法

  相机被发明后的初期,照片神奇的再现能力曾经感动了人类。之后人们就开始研究照片的无限潜力,希望由此能够代替肖像画。这是因为早先的照片感亮度过低,还满足不了人物拍摄的要求。与此相比,如今的数码相机可以说是拍摄人物的最完美的相机系统。人物照片的画面布局中除了遵守黄金分割的规则外,最重要的还是突出人物的个性特征。本部分提出了人物照片的多种可行取景方式和人物拍摄时经常使用的构图方法。

  首尔昌庆宫水平构图

  虽然拍摄的主对象是人物,但为了表现皇宫的雄伟建筑,使用望远镜头强调了瓦片和墙体颜色并利用画面右侧的树木塑造了远近感。在树枝中拍摄时,接近镜头的部分显得较为模糊,从而演绎梦幻般的气氛。人物置于画面右侧的布局不仅强化了背景,还突出了人物形象。

  突出人物的取景(Framing)方法:

  所谓取景(Framing)是指利用照相机的取景器(Finder)构成画面,这是探知作者拍摄意图的艺术行为。摄影师通过取景设计艺术照片。非人物拍摄和人工卫星所拍的照片都不会看做是艺术照,这是因为没有反映出作者的意图,即没有涉及到取景行为。取景是摄影师固有的权限,也是赋予艺术性的重要条件。

  人物照片的取景过程离不开瞬间产生的感觉。按下快门的瞬间先要观察人物是否闭上了眼睛,人物的视线和手的位置是否得当等细节。另外,还要调整背景的深度突出表现人物形象。人物照片的关键在于摄影师,因此摄影师的意图直接决定照片的主题及效果。

  所谓抓拍是指利用高速快门捕捉运动中的被摄物,因此需要培养瞬间的感觉和观察被摄物整体移动过程的习惯。不少人忽略拍摄过程,反而对照片的后期修整抱有希望,但这不是可取的方法。这不仅会降低照片的画质,也很可能成为失去取景感觉的原因。

  <照片2-1>中红色的标记部分往往会分散人们的注意力。人物周围散乱的加亮区(红色标记部分)分散视线的现象,取景的散漫感。拍摄人的经验不足时往往会忽略背景,只关注拍摄主体,即人物,这也是初学者共同的特点。忽略背景效果的照片会表现出散乱、失调的感觉。

  照片2-1

  “取景的核心是稳定性和协调性”

  取景的关键在于不分散视线,使视线集中到主被摄体上,而且协调主被摄体和周围背景。如<照片2-1>的彩色标记区域,以垂直线或水平线构图果断切除多余的区域后形成了下面4种取景结果。

  1、人物视线方向的空间过窄,表现出憋气感。

  2、视线方向的空间狭窄,结合画面右侧较大的空白区域,表现出人物的孤独感和思索中的状态。

  3、人物全景,表现清爽感。

  4、切断腿部区域的取景方式,缺乏稳定感。

  竖拍照片的取景:

  人物的单人照多数是竖拍照片。竖拍照片在人物的头顶保留空间,使得图像清爽、精致。下面介绍人物竖拍照片中适合使用的取景方式。

  1、背景不佳时

  在单调的背景空间中拍摄时,可适当缩小取景时的背景比率。<照片2-2>包含了人物头顶的预留区域和左侧加亮区域,结果使照片失 色。没有特别的背景时可以采取<照片2-3>的取景方式。该作品在四周预留了空间(红色标记)后,使人物填满画面,并突出三角形线条,从而表 现出了画面的稳定感。

  照片2-2失败的取景

  照片2-3好的取景

  2、较好的背景

  <照片2-4>的背景非常精美,但是由于没有协调好人物与背景,反而表现了沉闷感。该照片的失误在于人物上身段红色区域和下身段的 比例过于接近,使整个画面更加沉闷,且看不到人物的表情。<照片2-5>的背景中增添了美丽的白云。通过预留更大的天空背景并捕捉白云,把人 物塑造成童话中的公主。

  照片2-4失败的取景

  照片2-5好的取景

  横拍照片的取景:

  下面介绍了适合横拍人物照片的几种取景方法。

  1、没有背景

  <照片2-6>中把木质栏杆① 置于画面的中央,从而增加了多余的空间③。墙面纹理② 倾斜,给人不安的感觉,多余的空间④ 的面积也过大。头部上切除的位置⑤ 也不当,形成了沉闷感。这些都是取景过程中犯下的错误。

  照片2-6

  <照片2-7>是在同一地点拍摄同一人物的另一个成功取景实例。如① 红色标记区域,木栏杆通过了画面的左下角。虽然人物偏向画面的右侧,但是画面看起来更加稳定。墙面纹理② 形成了水平线,且果断切除了头部③,比起<照片2-6>强化了整个图像的稳定感。

  照片2-7

  照片2-6 失败的取景

  照片2-7 好的取景

  2、较好的背景

  <照片2-8>中树林背景和人物的脸部形成了平行结构。结果不能突出人物的脸部表情。另外,画面下侧多余空间的比例也过大。红线标记的水平线向右倾斜,整体上表现了不稳和沉闷感,该图是典型的取景失败的实例。

  照片2-8

  <照片2-9>塑造了稳定感。就如红线所分割的区域,画面的分配基本一致。照片把广阔的蓝天作为了主背景,而脚底的黄色草坪与人物的高度又接近,这使得整体上突出了色彩的搭配及画面等份分割的效果。

  照片2-9

  照片2-8 失败的取景

  照片2-9 较佳的取景

  户外人物拍摄中最重要的是“怎么处理背景和人物的画面构成?”。单独强调人物形象时,可以使人物充满整个画面;结合背景效果时,要分析、判断每一个可作为背景的对象。

  实战拍摄1

  拍摄地点:铁原麦田

  拍摄重点:绿色麦田作为背景,色彩和构图为拍摄重点

  Cannon EOS-1DS, 1/800 s, F 2.8, ISO 100, 170 mm

  加大绿色麦田的比率,人物置于三分法则的交点上,形成了稳定的三角形结构。以单色构成画面的下侧,使观赏者的视线集中到人物上。草绿色具有表现纯洁感、稳定人心的作用。该照片在绿色的宽广麦田上放置亲嘴的母子,目的在于利用平稳的背景效果强化亲情的魅力。

  实战拍摄2

  拍摄地点:釜山海云台

  拍摄关键:利用分配空间的方式表达“亲善”的感觉

  Cannon EOS 10 D, 1/2500 s, F 2.8, ISO 200, 200 mm

  巧妙地捕捉了人物和海鸥相互凝视的瞬间,而两个被摄体之间存在一定的空间,表现了人物和动物之间的一种亲善感。该照片的缺点在于没能突出人物表情,但是模糊的背景颜色和形态却突出了人物和海鸥。

  实战拍摄3

  拍摄地点:铁原DMZ

  拍摄关键:以表现分离感的长长的公路和路旁的树木为背景,塑造回忆过去的效果

  Cannon EOS 10 D, 1/400 s, F 3.2, ISO 200, 200 mm

  抓拍了到部队探亲的爱人离去时,这对恋人依依不舍吻别的瞬间。人物置于右上侧,左侧为大面积背景,这样强调了距离感和动态效果,而人物置于对角线构图的顶端,自然地把观赏者的视线集中到人物上。

  实战拍摄4

  拍摄地点:直沼瀑布

  拍摄关键:以人物为中心表现了瀑布的雄威

  Cannon EOS-1 D s, 1/500 s, F 2.8, ISO 100, 190 mm

  该照片的取景方式充分表现了人物和瀑布壮观的流势所产生的压迫感。照片中人物置于右下侧,而利用岩石掩盖了左上侧的单调感。该照片以高角拍摄的 方法表现了瀑布强律动流势。虽然受人物照的限制只能使用高速快门形成静止的水流,但是表现了衣服和表情,背景和人物的色彩协调性。

人物摄影的基本取景手法

人物摄影技术

  配合灯光拍摄人物照时,要拍出漂亮的相片,需要花点时间和精力。有时候,总免不了只是因为照明不太理想,而无法拍出美丽的照片。时刻留意工作的场景(正如本文中演示的),也许不经意间你会发现,最好的光线源自你从未料想过的地方。

  工具/原料数码相机(最好是带有手动功能的单反相机)

  方法1构建联系

  许多拍摄者偏好拍摄像风景和花那样的对象,这是因为拍摄对象静止不动,便于把握。而人的表情瞬间即逝,当拍摄人物肖像时,拍摄者的目的在于透过对象的部分表情淋漓尽致地展现对象的精髓。

  拍摄人物照时,灯光固然重要,但是了解如何显示出拍照对象的感情同样不可或缺。学会与肖像对象一同工作,需要时间和实践。摄影师和拍摄对象间必须相互尊重,但是重中之重是确保对象在照相机面前依然固我、轻松自在。

  摄影师和拍摄对象间要亲切交谈,纵使只谈几分钟也比毫无交流要好的多,向对象解释你力求照片表现的内容。你想要人们看到照片时产生何种情感?照片的整体感觉是什么?

  通过与拍摄对象谈论上面这样的事情,有利于你们之间建立更好的联系,从而在工作中更好协调配合,图1-1就是这样一个例子。整张照片洋溢着一种亲切祥和的快乐之感。画面的光线非常柔和,尽管女孩笑意盈盈,但却非做作的的咧嘴而笑。使用尼康80-200mm f/2.8的镜头使得拍摄者可以无需正对着人物的脸,而是靠近对象进行拍摄。拍摄时对阴影处完全曝光,其中ISO为250,快门速度和光圈分别为1/60m秒和f/4。

  2光圈优先

  拍摄肖像和人物时,首要考虑的事情是设置一个较大的光圈。使用较大的光圈(较小的光圈值),所得到的景深也就越浅,从而使得对象更富有锐度,背景也会变得更模糊。这样一来,会使对象显得与背景越发迥然二致,更加凸显人物。拍摄该照片时,ISO被设置为200,曝光时间和快门分别为1/80秒和f/4。因为大光圈和设置为175mm的长焦变焦镜头,秋天漫天落叶的背景完全变成了一条模糊的黄毯。

  使用长焦镜头或可近距离变焦的袖珍相机,可以在照片中营造背景虚化的效果。较大光圈的另一好处在于,可以使用更快的快门速度进行拍摄,从而更好地防止因对象移动而影响拍摄效果。在拍摄小孩子时,这至关重要。

  肖像拍摄中使用光圈优先很有裨益。一方面,这可以控制景深;另一方面相机的曝光表可以自动控制快门,使拍摄变得更加快捷,据此,你有望不错过没任何一个美丽瞬间。光线不足时,务必要监视快门速度,一定要保证足够快的快门速度,以防止出现任何模糊。

  3搜索开放式阴影

  有人认为:在户外拍摄肖像时,“得天独厚”的照明自然天成,无需劳神,这就像你出去遛弯一样容易,真的如此吗?其实未必。通常来说,人物照的最佳光照效果源自和煦的阳光,阳光灿烂反而不美。柔和的光线便于看到面目表情的更多细节,而不会使脸部笼罩着浓重的阴影。

  正午时分,拍摄人物照时面临的最大问题是,直射头顶的阳光会造成脸部强烈的明暗对比和阴影。直照会在眼窝出形成阴影,使人看起来就像滑稽的浣熊。即使在快天黑时,明暗对比通常也很强烈,由于在这时候,肖像的一半处于阳光直射下,而另一半却处于阴影之中,因此,半边脸要么泛白,要么会陷入黑影之中。

  大多数情况下,较柔和的光线并非可遇而不可求;你只需腾出片刻之暇四处看看,就可以在身边找到。其中你寻找的光线环境称之为开放式阴影。轻霾、大树甚至是一个建筑物的另一面都可能是产生开放式阴影的理想环境。

  在直射阳光下拍摄时,人物很多时候会迷上眼睛;而在开放式阴影中拍摄时,却极少出现这种情况。当拍摄对象处于大树的树冠下时,柔和的光线普照在人的脸上,让人看起来似乎是沐浴在来自四面八方的光线之中。

  照片中使用点测光得到这个小女孩的脸部的正常曝光值,曝光指数方面:ISO为 200,光圈为f/2.8,曝光时间为1/160秒。

  在开放式阴影下,测光方式五花八门。大多数情况下,测光表就足堪大任,但是将光圈再+1/3到+2/3档过度曝光,会很好地增加场景亮度。另外,针对阴暗环境,要确保正确设置好白平衡。白平衡设置不正确,拍摄出的图像往往会显得过蓝(译者注:跟色温有关,阴影时色温最高)。使用正确的白平衡不会破坏丰富的肤色,另外,尽量使对象接近阴影边缘,这有助于为脸部增加更多的亮度和质感。

  4处理较深阴影

  同等光照情况下,拍摄较深阴影(像建筑物或大屋檐形成的阴影)内部的人物时,曝光可能会受到限制。使用近距离测光可以减少进入镜头的外部背景光,这不失为一个获取正确曝光值的一个好方法。在此环境中,曝光指数方面:光圈为f/2.8,ISO为200,曝光时间为1/40秒。曝光补偿被设置为+1/3档,以增加肤色亮度,其中白平衡设置为阴影。

  5在直射阳光中拍摄

  有时,周边可能不太容易找到可用的阴影。当要在中午拍摄时,不可避免的会出现这样的情况。不过你可以让对象自造阴影。让对象旋转找好角度,使阳光直射到对象的脑后,这样一来,人的脸自然而然就处于自己的阴影之中。

  让对象旋转找好拍摄角度进行拍摄,也不是想象中的那么容易。使用该技术也会使拍摄对象的肩膀和头部区域显的过亮。为避免脸部出现阴影,务必确保人物的脸部曝光充分;最好使用中央重点测光或点测光,另外也可以将曝光补偿+2/3光圈,或者二者兼而有之。还有一点有注意,对象身后洒下的直射阳光可能会造成镜头闪亮。因此务必要适当的遮挡镜头(译者注:可以使用遮光罩),以防止出现镜头眩光。

  让小孩背对太阳,使其脸部完全处于阴影之中,这样就可以看到他的眼睛和面孔。其中ISO为200,曝光时间为1/640,光圈为f/5,同时将曝光补偿+2/3档,白平衡设置为阴影。

  如果光的方向并不只是源自头顶的直光,因地制宜地利用好其他方向的光对凸显照片中的人物很有帮助。光在天空较低时,作为背光是不错的选择。低光投射到对象的背后,使对象的边缘环绕着一抹亮色。轮廓光让女孩的头发闪闪发亮,然而女孩的面部仍然处于阴影里的柔光之中。

  6使用补光

  补光简单来说就是填充光,实际上就是你尝试给阴影添光。如果脸部的明暗对比太过强烈,通常会严重削弱肖像的表现力,其实使用一块简单的反光镜问题就可迎刃而解,通过反光镜可以将光打回到阴影中,从而增加了场景亮度,使得人物的脸部细节清晰可见。

  实际上,对反光器材没有什么限制,只要它能把阳光反射到场景中就可以了–一块白硬纸板或白泡沫垫、某个框架上罩着的布料、穿着一件彩色衬衫的人、或者是购买的一块商业反光镜,都可以作为反光器材。其中,最流行的反光器材是软磁盘,它有白色、银色和金色三种,磁盘可以通过塑料框展开,不用时可以折叠塑料框将磁盘放进一个小袋里。

  学习如何使用反光镜,可能要花点时间,建议你找个人拿着反光镜或者找个架台和夹子。最容易使用反光镜的方法是,让对象背光,然后让反光镜对准对形象的脸部。保持反光镜处于光照之下,并拿着它四周移动。在明天的阳光下,显而易见,反射光会打到对象身上。在低光条件下,事情可能不会那么简单。

  注意反光镜的角度,以及如何依据太阳和人物的位置对角度作出调整。在某些情况下,反光镜几乎是水平的(与地面将进成180度角);有时几乎完全不对着人,还有些时候就是直接对着对象。如果看不到光打在对象身上,先使反光镜正对着太阳,然后慢慢向朝对象方向旋转反光镜,大体来说在这两个点(太阳和对象)之间,你可以找到一个反射效果最理想的点。

  另外,通过对场景中反光镜使用前后的对比,会有助于确定填充阴影所需的光量。许多时候,如果没有获得足够的效果,则需要使反光镜更靠近对象。

  反光镜材质不同,反射光也会有所差异。银色反光镜的反光效果要比白色反光镜差的多,金色反光镜的反射光相对更加温暖。在图1-11中,您可以看到,在一个极度背光的场景中,使用了白色反光镜。你不必走出室外亲自尝试,仅仅想一下金色反光镜和银色反光镜的反射效果;不过要是你想要试验一下真实效果的话,你可以用锡箔将一块厚纸板包裹好,然后在其中一面喷上白色或金色涂料。你也可以去特定商品店(hobby store)买一块金色或银色的亚光板。无论选择哪种方法,你只需花费不到10美元的价钱,就足以展现出使用其他反光材料的获得的反光效果。

  经验之谈:在某些情况下,反光镜只是是反射少部分光,以使光线显得不过于单调。另外,这也有助于保持曝光水平,使背景不至于太过曝。即使将反光镜置于较阴暗的区域时,使白色反光镜靠近对象,也会照亮少部分场景。

人物摄影技术

  今天关于人物摄影的基本取景手法,画面取景与构图的基本要求的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于宣传片拍摄的资讯请关注匠心文化


视频参考资料:人物摄影的基本取景手法

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