人像摄影氛围感,怎样拍好风景人像

人像摄影氛围感,怎样拍好风景人像

  • Post author:
  • Reading time:1 mins read
  • Post category:拍摄技巧
  • Post last modified:2022年5月29日

今日导读:1.夕阳中的剪影常见的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是“轮廓光”效果。剪影效果是将拍摄主体置于明亮的背景中,曝光时,以高光部位作为测光依据

  1.夕阳中的剪影

  常见的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是“轮廓光”效果。剪影效果是将拍摄主体置于明亮的背景中,曝光时,以高光部位作为测光依据,以造成背景清晰且主体因曝光严重不足而形成黑影轮廓的一种艺术照片。透过对天空的点测光完成剪影的曝光,大光比、高反差强化了逆光光效,达到了勾勒被摄主体清晰廓型和强化主体的目的,具有奇妙的艺术造型效果。

  2.利用逆光下美丽的眩光

  在逆光下,人物的发丝会更明显,身体的边缘线也会呈现出来,人物的呈现也更为鲜明。此时,可以尝试更加大胆创新的拍法,那就是将太阳收入了画面,这样不但画面中有一个神秘的高光点,而且还可能出现一串魅力四射的眩光,使画面产生特殊气氛。

  3.高光调影像表现清新气质

  高光调(high key)拍摄实际是从黑白拍摄中衍生的一个概念:以画幅中灰白比例的比重来区分照片的色调。黑、深色多的是低调片子,白、浅色多的是高调片子。拍摄的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景,而主体人物多为明亮或白色,刻意使主题明亮部分淹没在背景中,作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分,加上少量的深黑色调。

  4.低光调影像充满意境

  低光调(low key)画面是以大面积的深色调与小面积的浅色调相对比形成的画面色调,是运用暗背景衬托暗主体的一种艺术表现形式。在低光调画面中,深灰至黑的色调层次占了画面的绝大部分,少量的白色往往是人物的肤色和服饰,在低调中格外明显与亮眼。关键是寻找颜色深沉或者光线较暗的背景,利用光线的反差也可以有效地营造低光调照片。在区域光环境中,将人物置于被光照亮的位置,利用相机的宽容度来加大人物和暗背景的反差,同样可以实现迷人的低光调效果。

  5.长焦段突显主体特征

  长焦段镜头压缩了主体与背景、前景的位置关系,拉近了被摄主体与观者的距离。同时,长焦拍摄时的景深浅,会使前景和背景模糊,甚至完全虚化。因此,如果希望利用主体与前景、背景的虚实对比关系对主体进行特别的强调,往往需要透过长焦段镜头来拍摄。

  6.定格跳跃的姿态

  抓拍指在被摄主体不知晓的情况下,由拍摄者直接摄取人物活动的生动瞬间。摆抓结合即整个拍摄过程中,被摄物体知道有人在为自己拍照,但并不告知确切的拍摄时间,被摄物体的心情放松,动作便会更显自然,拍摄者选择最佳角度和光线后,在适当时间按下快门。

  7.时尚的Cosplay造型

  近年来,Cosplay成为一种新时尚的潮流。Cosplay是指“角色扮演”或“服饰装扮”,之所以发展迅速,极大的程度上是因为来自日本漫画的影响。拍摄Cosplay要尽量使拍摄的效果符合原先模仿的对象。在拍摄的时候,为了达到所需画面效果,可从不同角度拍摄。在拍摄的过程中要善于模仿游戏原型人物的动作风格,不要过多受构图的限制。

  8.彩色与黑白的对话

  生活中经常看到一幅照片里同时存在黑白和彩色的元素,如果照片中黑白的元素作为背景存在,那么黑白中的彩色元素就会显得格外显眼,这种利用黑白背景衬托彩色元素的拍摄手法称为“抽色”。第一种方法是从拍摄技法出发,选择黑、白、灰三色的背景,突显身着彩色服饰的模特儿;第二种方法是使用后制处理软体,将画面中人物以外的背景处理成黑白色调。相较之下,第一种方法的运用效果更加自然。

人像摄影氛围感,怎样拍好风景人像

人像摄影构图法则

  通过学习和练习,我们使拍摄过程标准化,尽快的提高技术水平;但对于真正影响我们的视觉和情感的,我觉得还是对片子调子的处理。看过很多优秀的人像作品,包括优秀的商业拍摄的人像作品,发现自己一直坚持的有关理论在很多地方均被一一打破(当然这跟本人入门时间晚,学习太少有关),就像用光,我有时候太注重片子的质感,要求正确曝光,决不会去高光溢出,但一些给我们良好视觉和身心愉悦的片子,却不一定拘泥于这些框框。下面就是对我人像拍摄的一个观念转折,供各位品鉴。

  人像拍摄的影调与色调

  调子影响视觉和情感。人像拍摄可以分作高调、低调、一股影调、软调、硬调五种影调。另外,还可以处理成不同的色调。要掌握各种影调与色调的构成方法。

  一、调子对视觉的影响

  人像拍摄中所说的调子,是影调与色调的统称。一幅照片上的阴暗变化,是影调的变化,它是由被摄者接受光线的多少以及他本身的反光率形成的。无论在黑白拍摄或彩色拍摄中,都有这种影调上的变化。比如,一件红色衣服,如果受到倒光的照射,衣服的受光面与非受光面就形成不同的影调,它们虽然都是红色的,但受光面的影调亮,非受光面的影调暗。这便是彩色画面中影调的变化。色调,是指色彩的变化而言,比如,照片是红楼的色调还是蓝青的色调,这是色彩上的差别。一幅人像拍摄作品,如果它是黑白的,只有影调的变化,而没有色调的变化;倘若它是彩色的,则既有影调的变化,又有色调的变化。

  人像拍摄作品,如果从影调方面来说,可以有高调人像、低调人像、中间调人像。软调人像、硬调人像这几种表现形式;倘若从色调的构成来说,又可以是暖调的、冷调的、对比的、和谐的、重彩的、淡彩的等等。这些不同的影调和色调,影响着给观众的总的视觉印象,从而也影响观众的思想情感。比如,一幅高调的黑白或彩色照片,就给观众一种明快清新的感觉;低调的黑白或彩色照片,能给观众一种凝重深沉的联想;暖调的彩色人像,往往激起兴奋欢快的情感;冷调的彩色人像,具有一种肃穆恬静的象征……所以,我们在从事人像拍摄创作时,在艺术技巧上除了要考虑它的构图、用光以外,还要注意它的调子在视觉上产生的效果。下面将几种常用的调子处理技巧作一概括介绍。

  二、人像拍摄的影调构成

  人们通常把人像拍摄分成高调、低调、中间调几种。其实,大家说的“中间调”,并不是指照片由不深不浅的灰调子组成,只是与高调、低调相对而言,照片上仍然有黑、白、灰一系列不同的影调。此外,笔者还认为,在谈论人像拍摄的影调时,除了亮暗的不同之外,还有影调软硬之分。实际上,有许多人像拍摄作品是用柔和源俄的软调拍摄的,当然也有用反差大的硬调拍摄者。所以,在本节中阐述人像拍摄的影调构成时,按下述几项分类:

  人们通常把人像拍摄分成高调、低调、中间调几种。其实,大家说的“中间调”,并不是指照片由不深不浅的灰调子组成,只是与高调、低调相对而言,照片上仍然有黑、白、灰一系列不同的影调。此外,笔者还认为,在谈论人像拍摄的影调时,除了亮暗的不同之外,还有影调软硬之分。实际上,有许多人像拍摄作品是用柔和源俄的软调拍摄的,当然也有用反差大的硬调拍摄者。所以,在本节中阐述人像拍摄的影调构成时,按下述几项分类:

  1、高调人像

  高调人像的特点是画面的影调构成以亮调子为主,尽量避免或少用暗调子。具体地说,黑白人像的影调组成应以白、浅灰、中灰影调为主;彩色人像的影调组成应以白色、明度高的浅色和中等明度的颜色为主。至于较深暗的调子,无论在黑白人像或彩色人像中都应尽量避免,或尽可能少用,使被摄者的形象在拍出的照片上整个呈现亮影调,没有明显的阴影,更没有投影,显得洁净、明朗、柔和。

  在拍摄室内用灯光拍摄高调人像,除去被摄者要穿白色或浅淡的服装并用浅色的背景以外,布光时要以顺光为主。用一盏灯放在照相机正后方,或用两盏功率相同的灯紧靠照相机的两侧,从照相机方向将光线投向被摄者。这样,可以把照明光线产生的阴影和投影减少到最低限度。经过这样做之后,被摄者的两侧往往还难免调子太深,还要在被摄者两侧与照相机形成90度夹角的位置分别放置两盏功率较小的散光灯,把影调太深的部位照亮一点,使被摄者各部位的亮度比较均匀。但是,被摄者侧面的轮廓又要比被摄者正面的影调稍暗一些,显出被摄对象的边沿。同时,也可以在被摄者上方布置一盏“发灯”,修饰被摄者头发的影调或向上的轮廓部分。

  高调人像照片的背景要明亮、干净、均匀,但最好又保留一点浅淡的层次,以便衬托出被摄者更亮的部位。背景可以用两盏散光灯从左右两侧均匀照明,它的亮度可以控制在超出被摄者面部亮度两级至两级半。曝光时要以被摄者面部的亮度为基础,让面部曝光过半级,再现为较淡的影调。

  如果在室外自然光下拍摄高调照片,要利用阴天或雾天的散射光线,并要故意增加一级曝光,使底片的密度稍大一点。

  2、低调人像

  低调人像的特点和要求正好与高调人像相反,它的影调构成以暗调为主,尽量避免或少月亮调子。黑白人像的影调组成应以黑、深灰、中灰影调为主;彩色人像的影调组成以黑色、明度低的深色和中等明度的颜色为主。低调人像照片,能使被摄者的形象显得深沉、凝重。

  在照相室内拍摄低调人像,被摄者应穿深色服装,并使用深色背景。布光时,一般采用倒逆光或侧光,使被摄者面部的阴影大一些,光比可以控制在 1:4–1:6,依照被摄者面部亮面的亮度曝光,使亮面再现为中等明暗的影调,或者比中等明暗略暗的影调,阴影部分再现为暗调。个别的低调人像也有用顺光拍摄的,不过曝光量要少,以便将面部再现为暗调。

  低调人像的背景,不用灯光照明,让背景呈现全黑的影调。

  3、一般影调人像

  一般影调人像的特点与要求是大家比较熟悉的。它不像高调人像那样以浅谈的影调为主,也不像低调人像那样以深重的影调为主,而是在照片上可以包含深的、中等的、浅的各种影调,因此,它的影调构成特点既不倾向于明亮,又不倾向于深暗,而是一般印象;给人们的视觉感受既不偏于轻快,又不偏于凝重。在通常情况下,我们拍摄的人像照片,属于这种影调。

  4、柔调人像

  柔调人像的特点是画面的影调配置比较朦胧,而且多半是用中等明暗的调干(在黑白照片上是灰影调;在彩色照片上是中等明暗的色调)去描绘被摄者的形象,亮调子较少,深暗的调子更是少用或不用。它给人们的视觉感受是比较轻盈、明快,有一种清淡、愉悦的感受。

  这种柔调人像的拍摄技巧是,尽量运用散射的柔和光线,而且光比要小,要避免画面中出现明显的深色调子。要瞄准中间影调的部位测光,并根据它的反射亮度曝光。同时,拍摄过程中常常在照相机镜头上加用柔光镜。柔光镜不仅可以使画面的调子柔化,也能使影调进一步变浅。

  5、硬调人像

  硬调人像的特点与柔调人像恰恰相反,它主要是运用明暗两极的影调(比如黑白照片上的黑调子和白调子)构成影像,光比大,而中间调子很少。这种影调处理方法常常用来表现被摄者处在明亮的照明光线之下,或者采用日光拍摄时表现一种暑热的感觉。在曝光技巧上,要分别测量被摄者脸部亮面和阴影的亮度,然后折衷曝光。或者根据脸部亮面与阴影的综合亮度曝光。

  硬调人像虽然有以上造型效果,但由于它对于被摄者皮肤的质感表现不充分,所以除了特殊需要时,一般不采用。

  三、人像拍摄的色调设计

  人像拍摄作品,除了它的影调可有不同的处理方案以外,其色调也可由拍摄者进行设计,以便使照片上表现出一定的色彩调子,用色彩对于人的情感作用去感染观众。这里,从户外人像与照相室人像两种情形分别阐述。

  对于拍摄户外人像来说,设计照片的色调似乎不如照相室人像来得方便,但并非没有办法。首先,被摄者服装的色调可以由拍摄者挑选,比如,究竟要暖调的还是冷调的服装,或者其他色调的服装?其次,背景的色调可以由拍摄者挑选,比如,背景要与服装对比还是与服装和谐?再次,如果有必要,你还可以选用低角度的暖调子阳光来照明人物或者被摄者的轮廓。总之,只要开动脑筋,处理方法是有多种多样的。

  如果拍摄照相室人像,进行色彩设计就更方便了。你可以选择服装的色调以外,能够更方便地选择背景的色彩,还可以在照明灯具上加用有颜色的灯光纸,改变光源的色彩,甚至用不同的色光去修饰一幅画面,可以大大丰富色彩表现手段。

  1、暖调设计

  在色彩学上,把色彩分为暖色、冷色、中间色。红、橙、黄以及那些以红、橙、黄为主要成分的色彩,称作暖色;蓝、青以及那些主要含有蓝、青成分的色彩,称作冷色;绿和紫称作中间色。由此可知,欲求暖调的色彩设计效果,可以利用红、橙、黄等暖色或者主要含有这些色彩成分的色调,给观众暖色所具有的热情、愉悦等情感联想。

  2、冷调设计

  用蓝、育或者主要含有蓝、青成分的色彩构成人像拍摄画面。会得到冷调效果,给人们恬静、闲逸等等情感联想。

  3、中间调设计

  绿色和紫色是中间色,黑、白、灰在色彩学上称做‘稍色”,也叫“非彩色”、“无彩色”,它们只有“浓度”,没有“彩度”。

  4、对比色设计

  色彩的对比形式很多,有冷暖的对比、补色的对比(红与青、绿与品、蓝与黄是互补色)、鲜晦的对比等。凡是有对比惯征的色彩共同出现在一幅人像拍摄中,必然给观众一种强烈的色彩效果,留下深刻的视觉印象。

  5、和谐色设计

  不用对比色彩,而是将一些比较临近的色彩安排在一幅画面中,或者用黑、白、灰这些“消色”去调和某些色彩,会得到色彩和谐的效果,使观众看上去感到舒展、安详、平静,也是人像拍摄中常用的一种色调设计方法。

  6、重彩设计

  重彩设计是用纯度很高厅又鲜艳的色彩去构成画面,使观众受到强烈的色彩刺激,留下深刻的色彩印象。这种设计方法,适宜用很浓的大块色彩,才能收到重彩效果。

  7、淡彩设计

  与重彩设计相反,淡彩设计要用浅谈的、明度较高的色彩构成画面,如浅黄色、浅红色、浅蓝色等等,给观众一种轻快、淡雅的感受。淡彩画面有些近似高调,但比高调彩色画面的调子略重一点。

人像摄影构图法则

人像摄影构图技巧

  以人像为主要表现主题,但照片上人像所占的比例,大致为画面的一半以下,而风景艺术等其他画面却占有照片的一半以上面积。其最大特点是画面虽然仍以人像为主,但着重于人像与景物风光的艺术表现,是以艺术构图角度来经营的照片类型。

  场景1:使背景美丽虚化的人像拍摄常用技巧1选择明亮的部分作为背景,并进行大幅虚化

  选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景,这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓,即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物,也可以选择色彩鲜艳的墙壁。2利用逆光让头发产生高光效果

  在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩,选择合适的位置,使头发出现高光,看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽,被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑,画面整体就会显得较暗,所以拍摄者需要有意识地加入高光。3使用反光板让较暗的脸部变得明亮

  有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来,让皮肤富有质感。在拍摄人像时,原则上应当使用逆光或者侧光,而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。4在构图时可以将手臂裁剪掉

  有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外,这完全不会有问题。反而能让画面产生变化,给人以大胆的感觉,所以不要犹豫继续拍。如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面,照片反而会显得平庸。试着大胆地构图吧。

  场景2:将背景和被拍摄者巧妙融合的广角人像1展现出空间的宽阔感

  照片的视角很宽,连天顶也被收入画面。使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面,所以必须对构图进行认真整理。拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图,并考虑如何灵活运用空间。2灵活运用画面四周的变形

  广角镜头拍摄出的画面四周尤其富有透感,有意识地运用这一特性进行拍摄将会非常有趣。在上图中,被拍摄者脚的变形比较夸张,产生了独特的视觉效果。3大胆享受透感

  如果从下向上仰拍,那么就会像这张照片一样,背景中的墙壁和铁门都会有强烈的透感。在画面中灵活运用这样的透感,能让整个构图看起来非常新颖。在使用广角镜头时,大胆变换拍摄角度可以带来独特的视觉效果。4不要使用对焦锁定功能合焦

  在使用广角镜头从下向上拍摄时应该避免使用中央对焦点+对焦锁定的方式来对焦。因为与合焦的被拍摄者距离过近,所以容易产生被称为余弦误差的失焦现象。应当预先选定对焦点,避免使用对焦锁定带来的相机移动,这样才能精确合焦。

  场景3:使用超远摄镜头拍摄全身街景人像1尽量虚化背景

  超远摄镜头能够在为被拍摄者拍摄全身人像时大幅虚化背景。如果只是拍摄脸部特写和胸部以上的人像,那么使用短焦距镜头在光圈全开时也能获得背景较为虚化的照片。但是拍摄全身人像时,虚化背景需要使用焦距在300mm以上。2考虑与背景色的平衡

  应尽可能让被拍摄者的头部位于背景颜色明亮的部分,这样被拍摄者的头发就不会和背景混在一起。需要注意的是,如果背景有引人注目的花纹或是重复的图案,会让被拍摄者本身失去关注度,而背景喧宾夺主。拍摄者还需要确认被拍摄者脸部周围有无暗色部分或者看上去令人生厌的广告牌等,然后决定被拍摄者所处位置。3被拍摄者的眼部应当有眼神光

  即使在整个构图中被拍摄者看起来较小,也应当保证脸部有光线照亮。特别是要确保其眼部有较为明显的反光(眼神光)。如果眼部没有反光,就会显得眼部暗淡无神,很难明白被拍摄者的脸部表情。拍摄全身人像和拍摄人物特写时一样,眼神光很重要。4不将背景全部虚化,体现出一定的透感

  将背景全部虚化后很难体现出透感。在上图中,人行道边的花和被拍摄者头顶的树木与被拍摄者处于同一合焦面上,从而强调出了被拍摄者和背景的对比。全身人像拍摄的要点之一就是通过控制虚化部分和未被虚化的部分来巧妙展现出被拍摄者和背景之间的透感。

  场景4:能反映被拍摄者内心世界的暗调女性人像1必须让眼部和唇部有高光

  当整张人像照片呈暗调时,最好在吸引视觉注意的部分加入光。通过加入高光,曝光可以更暗,让照片显得有冲击力。拍摄暗调人像的关键不是单纯的减少曝光。2考虑与背景光线的平衡

  如果从被拍摄者的背景(背后)有强烈光线射入,那么画面整体就会显得比较锐利,成为一张鲜明的照片。普通背景的话,照片只会看起来较暗,但是如果背景有强光,那么被拍摄者脸部的暗淡就会显得很自然,照片的暗调就会被强调出来。3被拍摄者表情最好是冷酷且有野性美

  暗调的人像照片给人的整体感觉应该是比较酷的。所以被拍摄者脸上不应该带着笑容。最好通过让人有些吃惊的冷酷表情,来赋予照片特色。被拍摄者的姿势必须和表情搭调,不要太有活力。总之拍摄照片时应该把握好整体的感觉。4针对眼部进行精确对焦

  人像拍摄的基本原则之一就是对眼睛合焦。特别是在拍摄暗调照片时,眼神更是决定了整张照片的印象,所以必须精确合焦。要时刻注意合焦位置,拍摄后也不能松懈,要认真确认照片效果。

  场景5:黑白世界中的女性美1虚化背景让颗粒感更明显

  利用高ISO感亮度下产生的噪点,能让照片具有颗粒感。为了让这样的颗粒感更明显,可以通过选择合适的光圈和镜头来虚化背景。如果能够利用画面中间调部分的噪点,颗粒感的效果会更加明显,所以背景不应该过于昏暗。2有必要时出现高光溢出也无妨

  高光溢出一般来说是拍摄时需要避免的现象。但是在拍摄单色照片时,出现高光溢出反而能使照片更让人印象深刻。主被摄体整体出现高光溢出当然不好,但是一小部分出现这样的现象完全没有关系。在上图中,拍摄者有意让被拍摄者脸部出现高光溢出,这成为了照片的亮点。3选择符合单色照片气氛的拍摄场所

  不是随便在什么地方拍摄单色照片都能有好效果,拍摄者应该选择那些能够渲染出单色照片风格气氛的场所。比起白天的室外,在稍微昏暗的室内拍摄,颗粒感会更加明显,更能够体现出单色照片的独特气氛。4考虑被拍摄者服装的色彩搭配

  拍摄单色风格会让照片的气氛和给人的印象大大改变。单色照片绝不仅仅是将所有物体拍摄成黑色和白色那么简单。拍摄单色照片时,有些色彩比较醒目。正式拍摄前应该进行试拍,有必要的话可以更换不同颜色的服装。如果拍摄者能够意识到不同颜色变成单色后的不同效果,那么拍摄单色照片的技术就会明显进步。

人像摄影构图技巧

  今天关于人像摄影氛围感,怎样拍好风景人像的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于宣传片拍摄的资讯请关注匠心文化


视频参考资料:人像摄影氛围感

[版权声明]

文章内容来自互联网,如欲转载,请注明本文链接: https://www.ou-b.com/psjq/gov_48276.html