怎样才能用手机拍出好照片,手机如何拍出更好的照片

怎样才能用手机拍出好照片,手机如何拍出更好的照片

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  • Post category:拍摄技巧
  • Post last modified:2022年6月21日

今日导读:现在几乎的智能手机都已经标配了摄像头,而且像素还不低,500万像素的也很常见。可拍出来的照片总还是不能让人满意。下面有10个建议,或许能帮你提高手机拍照的水平。1.智能

  现在几乎的智能手机都已经标配了摄像头,而且像素还不低,500万像素的也很常见。可拍出来的照片总还是不能让人满意。下面有10个建议,或许能帮你提高手机拍照的水平。

  1.智能手机的摄像头技术越来越成熟,但客观的讲并不能满足你所有的需要。这里你要知道,智能手机的摄像头能发挥本领的环境必须是光线充足的地方,如果你在室内拍摄,最好打开灯。

  2.想象你的智能手机屏幕中有一个井字,让你拍摄的主题占据屏幕的三分之二面积,而不是一味的将它摆在屏幕中间。然后注意主题的背景尽量完整,否则会给人突兀的感觉。

  3.把智能手机的相机程序设置到桌面,或者设置到某个快捷按键,这样当你看到你认为精彩的瞬间时,可以在最短的时间里开启相机并拍下来。

  4.在用智能手机拍照前,先观察一下手机是否拿稳了,如果一个手不行就用两只,等到自己准备好了的时候再轻轻按下拍摄键,这可以减少模糊照片的产生。

  5.有些智能手机由于系统原因,其拍摄时会有延迟,也就是当你按下拍摄键的时候,实际上照片仍未真正拍下。所以当你按下拍摄键后要将手保持原来的姿势一到两秒,达到双保险的效果。

  6.如果你的智能手机拍照程序可以设置如白平衡、ISO等,你应该学会设置它们,如果设置的不好,重置之后再设置,因为这些设置能提高你照片的质量。白平衡会反映出环境光,如荧光灯、日落或日光…,在明亮的环境里要将ISO尽量调低,以提高画面的细腻程度,在昏暗的环境里则要将它调高。

  7.如果你的手机摄像头具备动态捕捉功能(如iphone4、windows phone 7),记得开启。在复杂的光线条件下,它很有用。

  8.在你拍摄下照片后,不妨用智能手机自带的编辑程序立即进行编辑,说不定会让你的照片显得更加独特呢。

  9.如果你离拍摄的主题比较近,最好打开闪光灯,不管是在白天还是在夜晚,它会帮你消除掉主题上的阴影。但如果距离比较远,那就算了,毕竟那东西小得很,别太指望它。

  10.我们智能手机上的摄像头不具备光学变焦功能,它只能通过自己附带的程序进行数码变焦。而这样的变焦只会使像素变大,造成画面的失真。所以在拍摄时,你应该尽量靠近主题。把主题放大这样的工作还是交给电脑上的专业图像处理软件去做吧。

怎样才能用手机拍出好照片,手机如何拍出更好的照片

怎样才有人情味

  这个世界之所以万紫千红、多姿多彩,一部分因为高山流水、草长莺飞的美景叫人赏心悦目,另一部分,则是因为在这世间还存在着一种看不见摸不着,但人人皆可拥有的东西。它不是皮袄却能暖人心脾,不是果实也能令人饱足,它无关财富却决定幸福,它是你行走在生活里随处可见的“人情味”。

  我们并不是漂浮在生活里长大的。我们与这个世界千丝万缕的联系,来自与他人的关系。这个世界由千千万万个“他人"演绎着,这样的演绎存在于我们每个人的眼中,并折射出不同的世界观。

  而由情感出发的”生活写真“,便有很大一部分定格在了“人情影像”上。一段段姿态各异的情谊,一张张情绪饱满的面孔,组合在一起描绘出了“生活的模样”。

  要让影像散发真实的气味,便要让生活的主角一一登场,在画面里演绎人世、展露人心、流露人情。

  一砖一瓦只叫房,有了人情才是家。一树一草只是路,纷至沓来始称道。

  如何呈现生活中的人情影像呢?分享三个我常用的小方法。

  1、向人们的生活里眺望,将“他”还原在他的生活中

  每个人都有属于他的生活环境和状态。也说不清究竟是环境塑造了人,还是人造就了环境。要真实还原一个人的生活,就要先向他的生活里张望,一探里面究竟是什么模样。

  例1: 曼谷清晨布施的僧侣,在树荫下泛舟而来。这是他每天早晨的必修课,已经坚持了40年。

  例2:北海道函馆樱花林下的当地老人骑车而过,神情从容。我想他也许家住附近,骑车出门只是为了买些小菜回家做午饭。对我来说美如画的相片,也许只是老人每日的例常。这样的自然从容,带给了相片真实的活力。

  例3:安帕瓦小镇上卖明信片的母女。她们显然都对“不穿衣服”这个事实并不在意,于是我买了一张明信片,并且拍下了这张照片。

  例4:甘南希望小学里的学生们。我走进教室时,孩子们围坐在桌前朗读,不一会就都集中到教室后方。没人指挥,却有条不紊。

  例5:美泉宫里喂鸽子的老人。清冷的花园里老人。

  如何,是不是在生活场景中,人物的形象会更鲜活,人情味也浓郁呢?

  2、他的亲密关系

  社会是人与人组成的,拍摄他人之间的关系,或亲密或冷淡或浓郁或温情,是生活影像的重要组成部分。

  例1:一群嬉笑打闹的学生。

  例2:一对幸福的情侣。

  例3:有爱的陌生人之间的互助。

  例4:一对小姐妹的亲密时刻。

  例5:一对同在船上工作的小兄弟。

  与身边的人发生千丝万缕的关系,我们的生活正是以这种方式上演着。拍摄一段人物关系,往往能带来情绪饱满的有趣画面。

  3、记录情绪,而非人像

  人与人之间的共鸣是由情绪产生的。每个个体各有不同,肤色不同语言不通,但情绪是全人类共同的语言。这语言有快乐,兴奋,也有孤独,悲伤。

  例1:曼谷停车场快乐的保安,向每一个路过的游客打招呼。

  例2:希望小学里义务帮忙做饭的学姐,做着做着挑起了她们的民族舞,欢乐的气氛充溢着破旧的小厨房。

  例3:清晨的布达佩斯大浴室,孤独的浴室守门人似乎有着心事,独自闷坐很久。

  例4:属于少年人的意气风发,拍摄于北海道室兰的一个高中放学时。

  相中人的情绪是点燃读者的关健,也是相片是否有感染力的关健。去感同身受,去沟通交流,是影像散发亲切感与活力的关健。

  在一个熟悉的地方住的久了,慢慢心就钝了。有时候需要离开熟悉的周遭,去到一个遥远的地方。踏上旅途后,遇见陌生城市披着神秘的面纱,只露出一星半点的 眼神,吸引着我们渐渐钝了的心。一下飞机舱门,遇到了与机舱截然不同的温度、人情、熏风和气息,就好像打开了全身所有细胞的触感,连心上那只沉睡的眼睛也 恍然睁开。而对于生活的绵绵情意,也在这些时候觉醒过来,于是便把充盈这世界的人情味,缓缓输送进了自己的影像和心里。

怎样才有人情味

怎样成为图库摄影师

  进入国内外的图片库看看,你会发现,如今的图片在向什么方向走。如果说我们许多的拍摄理论在十多年前是正确的,而如今这些理论却正在被打破,例如:在拍摄教育的课堂上我们常常说怎样才能达到色彩的饱和,又教导学生为了让人物不变形不要用广角镜头拍摄人像,而如今,变形的照片比比皆是。市场上非饱和的图片也是大受欢迎的。

  “我是一个自由摄影师,我专为图片库拍照”。这一听起来是可以让许多人羡慕的职业。在人们想象中,这样的摄影师,可以自由的支配自己的时间,可以到处旅行,拍摄自己想拍的题材,发表自己的作品,名字经常出现在各种各样的报刊杂志上,还可以见到各种名人,然后每年从图片库得到几十万的回报,没有与客户的纠缠,没有艺术总监对你的指示,更没有在老板脚底下工作的压力。这就是许多摄影师梦寐以求的。是吗?听起来真是太惬意了。

  但事实情况是如此吗?也许是,我知道确实有一些人(非常少的一批人)经过几年的奋斗以后,过着上面所说的这种生活。这批摄影师在几十年前当图片库刚刚兴起时,就参与并投入这项工作,到现在他们已从中受益匪浅。但是对于今天的大多数摄影师来说,图片库拍摄的严酷现实与过去是大不相同。所以像初入这一行的摄影师们, 首先应该想到, 进入这一行就像做生意一样,你要有一笔投资,你要向经营一家公司一样来经营它,不懂得经营的摄影师是不可能成功的。

  除了昂贵的拍摄器材和掌握拍摄的基本技术外,你还要投入一大笔资金作为你的拍摄之需,更重要的是你要发现一个或几个图片公司,他能将你的照片卖出去。你还要清楚地了解图片市场,什么样的照片可以卖出去。一张好照片并不一定就是一张畅销的照片,何况我们对好照片的定义有着不同的理解。一位美国摄影师说:“能给我带来经济效益的照片就是好照片”。我非常同意这一看法,中国人有一句话“胜者为王,败者为寇”。

  铅笔,2005 摄影师:陈小波拍摄数据:柯达14N数码相机,105mm微距镜头,光圈 F11,速度 1/125秒,两盏闪光灯,RAW格式拍摄,后期合成。

  创意图片在一个商业图片库里占了很大的比重。一个产品需要创意,同样图片也需要创意,人们对任何东西都会产生视觉疲劳,如果摄影师不能生产出给人耳目一新的图片,他的照片就可能被淘汰。这就要求摄影师不断地学习,提高自己的意识,它要比一个摄影师的技术更加重要。

  摄影师的净利润是美金

  根据“美国社会媒体拍摄”的调查,如果一张放在图片库的照片可以带给你美金,刨去各种费用开支,摄影师的净利润是美金。但是究竟有谁能知道,创造出一张图片库接受的照片需要多少钱?假如我们将自己的资金投入压缩到最低限度,对于一个想依靠图片库生存的摄影师来说,恐怕也需要投入五万元人民币或者更多。当然,投入的资金可以不断的产生效益,但是它需要时间,也许一两年,或者是三四年。要想在图片库拍摄中成功,一个最好的摄影师可能也要奋斗3—5年。我这是指每周花2—3天用来为图片库拍摄,还要用一定的时间来编辑及经营。当然他的投入在图片库里可以产生回报,这些回报也可以用来再投入,最终他的年收入可以达到40-60万元人民币。

  信用卡,2005 摄影师:陈小波拍摄数据:柯达14N数码相机,105mm微距镜头,光圈 F11, 速度1/125秒,RAW格式拍摄。自然光

  银行,金融公司是图片公司最大的的客户一,作为一个图片库摄影师对于这点的把握一定要准确,什么人会做广告?什么公司肯花钱买你的照片,如果你清楚了这点,你的照片就能源源不断地卖出去。

  一个摄影师要想进入图片库这一行业,在做出这个决定之前,一定要对市场和他本身进行一个分析。这种分析,除了自身条件之外,也应该知道他要投资多少金钱和时间去为图片库拍摄。因为大部分的图片库的供稿人在一开始仅仅是兼职摄影师,他们用自己的业余时间,多余的金钱拍摄一些市场需要的照片,投到图片库中去。这种投入可以带给他们额外的收入,过了三至五年,当他们的照片在图片库里慢慢地增长起来后,这种投入将变得固定起来,他们才可能成为图片库的全职供稿人。我曾经在美国遇到一对摄影师和作家的夫妇,他们告诉我作为一个旅游风光摄影师和作家,每个月他们要拍摄6000张反转片。6000张135的反转片是多少个胶卷?仅仅胶卷和旅行的费用是多少?整理底片和写作文章要花多少时间?

  信用卡, 2005 摄影师:陈小波拍摄数据:柯达14N数码相机,80-200mm镜头,光圈 F11, 速度 1/30秒。 RAW格式。自然光。

  对于同一种物体和主题的拍摄可以是多种多样,每个摄影师都会有自己不同的理解,最重要的是按照市场的需要去拍摄。这类图片在图片公司中使用的频率是相当高的。

  据统计, 旅游和风光照片的回报率大约是每张照片每年盈利10元,这是一个平均概率。一个摄影师要挣到10万元的年收入就必须有1万张照片放到图片库里。作为一个平均水平的旅游风光摄影师来说,拍摄两张底片大约有一张可以放到图片库中出售。

  对于那些接受专门拍摄任务并与模特签约和那些专门拍摄体育的摄影师来说,他们的图片回报率要高许多,平均每张图片每年的回报大约在30到40元。主要是这样的照片要少许多,市场没有那么多的竞争。但是他的成本也高,摄影师要抓住拍摄过程的最高峰是要谋杀许多胶片的。还有模特化妆,换服装,做头发等等的时间都要算进去,而且拍摄时很花时间,大部分摄影师不愿意与模特签约。拍摄体育在设备上的投资也很大,而且不是每一个人都愿意去拍体育。

  是什么让我们深思

  当然也有一些拍摄主题花费要少一些,但是这类图片也正快速地充满了图片库。对于一个靠图片库生存的摄影师来说,在你进入这一行的头两年,每年3-4万元人民币的投入应该是基本的投资了。这样的投资在从事图片库拍摄是必须的。

  圆明园,2004 摄影师:陈小波拍摄数据:佳能EDS MARK II, 16-35mm镜头,光圈 F16, 速度 1/60秒,RAW格式拍摄。

  拍摄旅游风光图片的投资相对来说可能是小的,虽然它们不像人物照片那样好销售。但是旅游风光图片的生命力要比拍摄人物要长,人物照片的销售周期要比旅游风光短很多,因为人物照片都与时尚有关。

  兼职摄影师提供的照片大部分是风光、旅游类的照片,这两类照片的需求往往比人们想象的要少的多,这类照片很快就供过于求。而一个专职的图片库摄影师,他们的主要精力放在拍摄一些签约的人物(日常生活及人物的活动)和表现科技方面的照片,或者是那些他们认为能卖钱的题材照片,他们必须要想在业余摄影师的前面,对市场要有预见,否则他们就会被淘汰出局。

  八达岭长城,1995 摄影师:陈小波拍摄数据:林哈夫V型4X5相机,90mm镜头,光圈 F22,速度 1/15秒,加偏振镜,富士Velvia反转片。

  傍晚时分,光线与色彩都到达一个理想的时刻,构图也很不错。

  八达岭长城,1995 摄影师:陈小波拍摄数据:尼康FM2,28mm镜头,曝光数据不详,富士Velvia反转片。加偏振镜。

  同一天时间拍摄的照片,只是这时太阳还高挂在天空。夏天下午4点钟。

  这两张照片是同一天拍摄的,使用的相机不一样,一个是4X5座机,一个是135相机,胶片是一样的,只是拍摄的时间不一样,一个是在傍晚侧光下拍摄,一个是在阳光在头顶顺光下拍摄。从拍摄艺术的角度来说,左面的照片要比上图好,主要是光影效果和色彩丰富,构图饱满。

  但是,自从这两张照片投入到同一家图片公司以后,第一张照片从来没有给我挣到一分钱,而第二张图片却不断地销售出去,而且类似上面的图片(在上午10点到下午4点拍摄的),没有什么光影效果,构图,色彩也很一般的图片也在源源不断地出售。

  为什么呢? 这难道不让我们深思吗?

  好的经营计划

  如果一个摄影师想进入这一领域,他应该像任何一个生意人那样去考虑将拍摄作为一种谋生的工具,他一定要有:

  1. 好的经营计划。

  2. 创作出高质量的图片。

  3. 图片市场的策略。

  4. 图片代理的选择。

  下面是一些行业专家的建议,在你准备进入这个领域之前,还是仔细地阅读一下它们,看看图片库拍摄是否符合你自己,以免误入歧途。

  一个摄影师想进入图片库,持续不断地拍摄是关键。制定一个长期的拍摄计划,并完成它,这是成功的第一步。

  现代人的生活,2006 摄影师:陈小波拍摄数据:柯达14N数码相机,80-200mm镜头,光圈 F11, 速度1/125秒,RAW格式拍摄,4只闪光灯。

  表现现代人生活的照片是市场最需要的,而不知道为什么中国摄影师们却很少拍摄这样的图片,也许他们认为那不是艺术?或者没有兴趣。或者不知道这样的照片也有市场。其实这样的照片市场是最大的。

  投资的多少将影响自己的拍摄,在你拍摄之前你打算投资一万元还是五万元?如果每次拍摄你能产生10张畅销的图片,三年后你就可以从这些图片中得到三、四倍的回报。如果你每次拍摄都能生产出这样的图片,月复一月,年复一年,你就可以得到巨大的回报。

  图片库总是需要那些有天赋的新摄影师,如果你拍摄的照片与众不同,如果你的照片总是可以给予观众新的视觉感受,那你就能成为一个真正的图片库摄影师。但是记住,在刚开始从事图片库拍摄时不要去碰那些声名显赫的图片库,除非你认为你的图片可以给他们带来一种新视觉的享受,因为他们库里的图片太多了,特别是那些一般性的图片。

  选择那些特别的题材去拍摄,不要再拍摄那些大众化的主题,(如:日出,日落,普通的风景照片)。除非你认为这些风景是一个特别的景象。拍摄一些生活形式的图片,按照纪实的方法去拍摄往往会是市场的需求。

  许多图片库里的照片可能已经老化了,它们不能反映出现代生活和文化,这就给了新一代的摄影师巨大的机会。

  作为一个摄影师如果你想通过图片库的形式让自己的照片产生回报,那你应该在实施之前听听其他人的评论,(当然这在中国比较困难,因为在中国真正靠图片库生存的摄影师为之有限。)然后再决定这条路是否适合自己。成功的关键是你要持续不断地为图片库拍摄,给自己建立一个拍摄计划,如果你能坚持下去,你就能成功。

  图片公司经常需要新的有天分的摄影师,如果你是一个与众不同,能拍摄出新形式照片的摄影师,你就能进入这个市场,但是切记不要到那些著名的图片库去碰钉子。不要提供那些一成不变,每个人都可以轻易拍摄出来的照片给他们。

  如果你的拍摄主体仅仅是著名旅游景点, 风光, 日出,我可以明确地告诉你, 没有人会对你的照片感兴趣,这类的照片每一家图片库都会有成千上万张。而且旅游风光类摄影师的开销要比拍摄其它类型的图片要高,这无疑是相对减少了自己的收入。但是有一些题材,例如日常的社会生活, 家庭与经济类题材的照片却有大量的需求。而且你投入的资金也会少许多。

  不要拍摄那些大众化的照片

  有些图片库的照片已经“老化”或过时,他们不能反映当代的文化, 民族的特点,这就给了新生代摄影师一个机会。

  不断地改变你的拍摄风格和内容,不要拍摄那些大众化的照片,因为这一类照片大部分在光盘上已经有了。

  9打高尔夫球,2006 摄影师:陈小波柯达14N数码相机,18-35mm镜头,光圈 F16,速度 1/60秒。RAW格式拍摄

  现代高尔夫球已经不再是一种特权的象征了,这类表现人物和运动的照片即可以用作报纸,杂志的插图也可以给生产此类运动产品的厂家用来做广告。只是你在拍摄的时候不要忘记和模特签约。如果你没有把握模特会和你签约,那你在拍摄的时候可以避免拍摄模特的脸部。

  中国当代摄影师中有不少出色的人, 但是他们不懂英文, 这就给他们与国际接轨造成障碍。新生代的摄影师可能没有语言上的障碍, 但是他们的拍摄技术还很难达到国外图片库的要求。

  根据对一些中国摄影师的调查得出的结论:假如你放在图片库中的照片是10,000张, 图片库大概每年可以给你的回报是100,000元人民币。这只是一个平均数,实际上由于拍摄的题材不一样,拍摄的水平,对市场的理解不同,以及图片公司的经营效率问题,个人之间的差异是非常大的。国际通用的算法是一张照片1美元的回报。

  什么样的人才能成功地成为图片库摄影师?

  几年以前曾有一位图片公司的总裁说过这样一句话: “什么样的人才能成功地成为图片库摄影师?头脑, 天才, 努力, 刻苦的工作加上一个好的经营计划。”这段话今天看起来还是如此的真实,你要在图片库里不断得到金钱,你就必须不断地拍摄好的照片(我这里说的好照片是指市场需要的照片)。几年前美国“国际图片公司拍摄报告”曾指出,新的下一步的拍摄革命将会被少量的图片公司和他们的摄影师所引导,摄影师将从艺术总监, 设计师和图片编辑那里发现新的线索。 什么是巨大的需求? 那就是打破旧有的形式,做出新的突破。这种转变正在被那些有头脑的摄影师和他们的图片代理所实行,他们预见并研究拍摄发展的趋势,市场的需求。

  图片作为拍摄的产物也正在产生一种新的概念,这种概念正在图片市场开始流行。如果你仔细的翻阅Corbis和Getty Image, Inc.这两家全世界最大的图片公司的样本或者网站,你将会发现他们的图片与过去相比,完全是两种不同的形式。

  飞镖,2006 摄影师:陈小波拍摄数据:柯达14N,105mm微距镜头,光圈 F16, 速度1/125秒,两盏闪光灯,RAW格式拍摄。

  大部分的商业创意图片都是摆拍的,拍什么?怎么摆?这是一门学问,摄影师应该多学习,看看图片库里这里的图片,看看市场上流行的商业广告。一张好的创意照片应该能给观众一些想象,或者是带给人们一些启示。这样图片才能被广泛地使用。无数的事实证明,艺术总监,图片编辑在选择使用某一张图片时一定会考虑以下的一些因素。当然并不是所有的照片都必须具备这些因素才能被卖出去。但是毫无疑问,具有这些因素的照片比起那些缺少这些因素的照片要好卖。

  有人物的照片需求量是最多的。在拍摄时,模特应该能表达出人类的情感,表现出轻松愉快,他们不是服装模特仅仅在展示自己身上的服饰,他们表现的是日常生活中的人,一种常人的幸福同悲痛,高兴和痛苦,快乐与悲哀。但是切记不可以表现的过度。当你在使用模特时,不可以太做作,也不可以有一些戏剧性的情节,不要太完美,因为在现实生活中真正的十全十美是没有的。你的照片看上去要自然,要符合生活的真实。要让观众看上去可以感觉到:这就是你抓住的每日生活中的人物和环境,当然毫无疑问,这些照片都是你精心设计的,包括人物的表情,周围的环境和构图与灯光。

  图片的走势是有它的规律和趋势的。从另一个方面来说,拍摄是有潮流的。这种潮流可能几年或者十几年出现一次,如果你能关注市场,经常翻阅市面上流行的各种杂志和报纸,你就会发现当今图片的潮流是什么。没必要死盯住那些拍摄杂志和拍摄报纸,它们不可能领导市场拍摄图片的潮流。拍摄杂志和拍摄报刊的作用是给拍摄人在拍摄技术上一些启迪,告诉大家在拍摄技术上什么是好照片。

怎样成为图库摄影师

  今天关于怎样才能用手机拍出好照片,手机如何拍出更好的照片的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于宣传片拍摄的资讯请关注匠心文化


视频参考资料:怎样才能用手机拍出好照片

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