逆光拍摄参数怎么调,逆光拍摄可产生生动的轮廓线条立体感和空间感都很强

逆光拍摄参数怎么调,逆光拍摄可产生生动的轮廓线条立体感和空间感都很强

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  • Post last modified:2022年6月24日

今日导读:逆光拍摄一直是一些拍摄爱好者不遗余力追求的。逆光拍摄产生的轮廓光能够勾画出拍摄对象的轮廓,起到与背景分离进一步塑形的目的。在对象的形状边缘形成明亮的亮线,能够渲染所要表

  逆光拍摄一直是一些拍摄爱好者不遗余力追求的。逆光拍摄产生的轮廓光能够勾画出拍摄对象的轮廓,起到与背景分离进一步塑形的目的。在对象的形状边缘形成明亮的亮线,能够渲染所要表达的气氛,丰富和活跃画面。

  逆光包括全逆光和侧逆光两种。它的基本特征是:从光位看,全逆光是对着相机,从被摄体的背面照射过来的光,也称“背光”;侧逆光是从相机左、右135°左右的后侧面射向被摄体的光,被摄体的受光面占1/3,背光面占2/3。从光比看,被摄体和背景处在暗处或2/3面积在暗处,因此明与暗的光比大,反差强烈。从光效看,逆光对不透明物体产生轮廓光;对透明或半透明物体产生透射光;对液体或水面产生闪烁光。

  如果我们能将逆光拍摄的手段运用得当,对增强拍摄创作的艺术效果无疑是很有价值的。拍摄的本质是光,光是拍摄的命脉和灵魂。刘半农先生曾说过:“景物虽好,而不能采取适当的光,画面仍是死的。”

  拍摄中的逆光应该是最俱表现力的一种光线。它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。它的艺术表现力主要体现在以下几个方面:

  第一,质感

  特别是拍摄透明或半透明的物体,如花卉、植物枝叶等,逆光为最佳光线。因为,一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱合度都能得到提高,使顺光下平淡无味的物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感;另一方面,使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大,大大增强了画面的艺术效果。

  第二,能够增强氛围的渲染性

  特别是在风光拍摄中的早晨和傍晚,采用低角度、大逆光的光影造型手段,逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾,山峦、村落、林木如墨,如果再加上薄雾、飞鸟,相互衬托起来,在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣,使作品的内涵更深,意境更高,韵味更浓。

  第三、视觉的冲击力

  在逆光拍摄中,由于暗部比例增大,相当部分细节被阴影所掩盖,被摄体以简洁的线条或很少的受光面积突现在画面之中,这种大光比,高反差给人以强烈的视觉冲击,从而产生较强的艺术造型效果。拍摄是减法的艺术,而逆光就是一把很好的“剪刀”。它能使背景处于背光之下,曝光不足,色彩还原差,使背景得到净化,从而获得突出主体的效果;它还能生动地勾勒出被摄体清晰的轮廓线,使主体与背景分离,突现被摄体外形起伏和线条,强化被摄体的主体感;还有,它能深入地刻画人物性格,由于整个画面受光面积小,面部与身体的大部分处于阴影之中,形成以深色为主的浓重低调画面,有助于表现人物深沉、含蓄、肃穆或忧郁的性格。同时,由于影调反差对比度较大,明暗光线布局强烈,既可使人物面部的某些缺欠借助强光加以冲淡,又可利用背光的暗影予以隐匿,以取得扬长避短之效。

  第四,能够增强画面的纵深感

  特别是早晨或傍晚在逆光下拍摄,由于空气中介质状况的不同,使色彩构成发生了远近不同的变化:前景暗,背景亮;前景色彩饱和度高,背景色彩饱和度低。从而造成整个画面由远及近,色彩由淡而浓,由亮而暗,形成了微妙的空间纵深感。

  知道自己想要表现什么才能更好的利用光线,大家可以根据自己的拍摄目的来设计逆光,突出重点。希望大家能都创作出自己满意的逆光佳作来。

逆光拍摄参数怎么调,逆光拍摄可产生生动的轮廓线条立体感和空间感都很强

逆光拍摄的技巧

  用光是关键!

  光线是我们拍照时应首先考虑的问题,它会影响到其它所有的选择,比如:光质决定拍照的时间段,构图选择,光强决定光圈快门等等。所以,学会用光和控光是你作品成功的关键,如果你不懂光,那么你只能乱按快门并希望得到一张好照片。这意味着你无法拍出一张你想要的作品或者无法复制你原来拍到过的影像。“靠猜是无法成为大师,大师之所以成为大师,因为他们知道自己在做什么以及做出来的结果”。需要说明的是,我这么说并不是说我就是大师,我只是希望把我知道的拿出来分享给大家,使大家共同进步。

  我并不是说某一种光线比另一种光线好,每种光线有他自己的应用场景,但是我偏爱逆光。一开始我只是喜欢太阳直射镜头时出现的随机光斑而已,后来我慢慢了解到,逆光能够控制,使用不同的镜头,在不同的时段拍摄,拍摄不同的主体,逆光既可以表现动感闪亮的生活照,也能表现安静柔美的肖像照。

  逆光的种类

  就像其他的光线一样,逆光会根据你对他的控制呈现出不同的感觉,下面是几个最典型的例子:

  柔光

  用柔光做逆光来拍摄会让你的照片呈现一种安静的私房照感觉。如果你喜欢这种感觉得照片,那么你需要等待至太阳刚好落下地平线时,或者将将被其他物体(树、山、建筑物等等)挡住时,在阴影里拍摄你的模特,这样你会发现有一圈柔和的光晕包裹住你的主体。

  5D III + 50L

  侧逆光

  侧逆光的照片可以表现一种初夏的感觉,而且如果你微调一下,还能表现出一种更强烈的效果,所以侧逆光算是一个很百搭的光线。拍摄方式是,在太阳没被其他东西遮挡时,把太阳的位置放在镜头边缘,这样会让一些光线进入镜头中,产生一种低对比度的朦胧感。如果你要更强烈的视觉效果,那么把太阳同时摄入镜头,镜头焦距越长,效果越明显。

  5D III +35L

  5D II + 85L II

  线条光

  在照片里增加一些光线线条会使你的照片看起来更有活力。最好的拍摄方法是使用广角镜头拍摄,并让一点点光源进入镜头,这里的意思是你最好让光源成为一个点光源,这样才会有射线的感觉。另外,缩小光圈会使效果更加明显。

  5D II +35L

  建议和技巧

  如果你经常用逆光,你会发现,每个镜头对逆光的处理是截然不同的。长焦镜头和广角镜头完全不同,而就算是同样焦距的镜头,拍出来的结果也会不同。这是因为眩光、光斑等等都是因为光线在镜筒和镜片间反射折射而形成的,每个镜头的镜片不同(质量和数量),结果自然不同。长焦镜头会产生一种柔和的感觉而广角镜头则更动感一些。拍摄距离和光圈大小同样会对结果产生较大的影响。我建议你把你手头的所有镜头都去测试一下,并找到你最喜欢的拍摄组合,别懒,这个没有捷径!

  另外,逆光初学者最容易犯的错误是根据天空曝光而不是根据拍摄主体曝光,这样会让拍摄主体欠曝非常多,从而变成了剪影的效果。产生这个问题的原因是我们常常被教育不要过曝照片,这样会丢掉照片的细节。我承认这是对的,但是我想保留的是我的拍摄主体的细节,不是天空,所以我拍逆光时,几乎每次都会过曝掉天空,因为那不是重点。一般情况下我的曝光会控制在拍摄主体刚好不过曝。注意我的用词,刚好不过曝,就算你用raw文件拍摄,过曝也就完了,细节完全丢失,再也找不回来了,所以要刚好不过曝。解决方法是打开相机内的高光提醒功能,一旦照片有像素过曝了,相机就会用闪烁的方式提醒你。 当你发现主体有过曝时,调低曝光,这样就算你后期有任何调整,也能保证能找回细节。

  另一个逆光拍摄的难点是对焦,当太阳进入镜头时,对焦将会很困难,我的解决方法是先对焦再构图。我一般只用中心对焦点对焦,我会先对好主体,再构图并拍摄。这很简单,避开阳光、对焦、构图、拍摄,轻松搞定!

  后期

  5D III +50L

  逆光片可能会比正常照片的对比度低很多,不过不用担心,提高对比度轻而易举。

  最后我想说的是逆光片的后期,它跟其他片子的后期处理可能有所不同。在我网站的后期处理板块中,我发现很多摄影师抱怨他们的逆光片拍摄的有问题,因为对比度非常低,有一种水洗做旧的感觉,而他们中有接近一半人会把这些照片删掉,因为他们觉得这些照片已经是没有希望的废品了。而我要说的是:别灰心,逆光片直出的时候十有八九是低对比度的,没必要担心或者抓狂。只要在后期处理中,提升对比度就行了,如果你要更多对比度,你可以提升“黑色”值,或者在曲线中把“阴影”和“中间调”压暗。很简单的处理方法!

  5D II +85L

  随着你的拍摄增多,自然就会知道上述这些技巧是如何运作的,知道什么时候可以出什么样的效果,什么时候不可以。所以,实践是十分重要的!

逆光拍摄的技巧

逆光拍摄的技巧

  本期我们走进POCO外拍活动《明媚的逆光》,探访他们是如何布景如何把握人物情绪的,本期专题也针对拍摄活动中遇到的问题对症下药,从拍摄技巧以及后期方法多个角度阐述,完善你的创作方法,让你的拍摄功力迅速提高。在下次活动中脱颖而出!拍出给力佳作,让更多人关注和喜爱你的作品吧! 本期我们走进POCO外拍活动《明媚的逆光》,探访他们是如何布景如何把握人物情绪的,本期专题也针对拍摄活动中遇到的问题对症下药,从拍摄技巧以及后期方法多个角度阐述,完善你的创作方法,让你的拍摄功力迅速提高。在下次活动中脱颖而出!拍出给力佳作,让更多人关注和喜爱你的作品吧!

  目录:

  一、拍摄技巧

  <1、方位构图的多种选择

  <2、剪影的和留白营造意境

  <3、擅用周围环境营造氛围

  二、后期讲堂

  <1.基础处理

  <2.色调调整

  三、作品点评

  四、活动达人

  1、方位构图的多种选择

  在拍摄模特的时候,有时候会遇到大环境过于雷同,比如海边、树林。这时候就要多角度进行尝试,无论是低角度、平视模特还是俯视模特,都要尝试一下,才能找到最完美的创作角度。对模特的控制也一样,直直的面对镜头,像拍证件照一样可不行,我们要围绕模特进行多个机位的尝试,模特的正面、背面和侧面都要尝试。

  2、剪影和留白营造意境

  黄昏时分,太阳西落,天边的晚霞映红了半个天空。我们可以利用这样特殊的时间进行逆光的剪影创作,反而更有意境。在构图上可以大面积留白,不要局限在人物身上,这样能给观者留下很大的视觉空间和想象,让片子更耐看。

  注意:拍摄剪影的时候,模特要有相应的动势才能突出,否则会和建筑混为一体。

  3、擅用周围环境营造氛围

  很多时候,我们太多注重模特的本身,反而容易忽略环境。如果都是千篇一律的大头照,实在太普通。这时候要好好的利用环境,适当的变换景别和构图,用环境来烘托人物,画面达到一种自然和谐的状态,才能更有美感。

  本期后期讲堂一起来分享有心人的后期方法。

  原片分析:原片还是比较优秀的,但是画面色彩略显平淡,左上角的天空过亮,视觉上也有漏气的感觉。

  解决方案:主要是对色彩上的调整,制造一种唯美清新的风格,并有意识的处理左上角的天空。

  效果图:基本达到预想效果。

  1.液化手臂叠加图层

  原片模特的手臂略显粗壮,复制一个图层,用液化工具让手臂变细。再复制液化后的图层,然后把图层叠加模式改成滤色,不透明度35%,整个画面均匀的提亮了一度。

  2.多次应用可选颜色

  新建可选颜色,红色:青+5、黄-10、黑-10;新建可选颜色,红色:青-40、洋红-70;新建可选颜色,黄色:青+49、洋红+17、黄色-49、黑色+4。绿色:青+85、洋红-97、黄色-100、黑色-42;新建可选颜色,中性色:青-1、洋红-1、黄-1。

  3.整体微调画面色彩

  新建曲线压暗画面中间调,再次新建曲线分通道调整,色彩感觉更丰富。然后新建可选颜色,红色:黑-77。最后整体自然饱和度+50。

  调片过程就是不断尝试,才能最后得到自己觉得合适的颜色。

  razor512作为组长,尽职尽责,非常热心,不仅布景亲力亲为,也积极和网友分享经验,当选本期活动达人。如果你也想在活动中脱颖而出,受到万千网友的关注,积极参加活动吧!下一次,可能就是你哦。

逆光拍摄的技巧

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视频参考资料:逆光拍摄参数怎么调

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