风景拍摄相机设置,拍风景相机参数怎么设置

风景拍摄相机设置,拍风景相机参数怎么设置

今日导读:对焦模式与对焦点:一般来说,风光拍摄拍摄的对象多为静物或相对静态的物体,因而我们最好将对焦模式设为单次自动对焦,对焦点设为单点自动对焦。曝光模式:在可供使用的程序曝光(P

  对焦模式与对焦点:一般来说,风光拍摄拍摄的对象多为静物或相对静态的物体,因而我们最好将对焦模式设为单次自动对焦,对焦点设为单点自动对焦。曝光模式:在可供使用的程序曝光(P)、快门优先(S)、光圈优先(A)和手动(M)四种模式中,作为新手应选择光圈优先(A)。这是因为,在此模式下,当你选择光圈的同时,相机将自动选择可产生最佳曝光的快门速度,而一般情况下我们拍摄风光照片大都需要通过光圈大小来控制景深效果。最佳光圈:光圈不仅控制曝光量,更重要的是控制景深,以达到独特效果。拍摄风光照片,理论上要尽可能把光圈缩到最小,以求获得大景深,即前、中、后景物都清晰。但实践证明,不少品牌镜头在超过F18后很难达到理想的清晰度和锐度。所以建议把光圈设置从最小光圈值提升2至3档即可,即f13-16之间最佳。测光方式:正常光照情况下,最好选择中央重点测光。但如果现场光照情况复杂,需要照顾整个画面影调层次时,则应采用平均测光方法。测光时要特别注意“点”的选择:一是要选准测光主体,二是相对于全画面,测光主体亮度既不能过高,也不能过低,以防曝光过度或不足。白平衡:此设置是否得当,会直接影响照片色彩还原质量。风光拍摄均在室外自然光条件下进行,无论是晴天、阴天或雾天,色温都会在相机自动校正的4500-7000K范围内,所以一般选用“自动”白平衡模式即可。如要追求特殊色彩创意,可以通过提高或降低色温来达到偏暖或偏冷的效果。感光度:由于越低感光度拍摄所获的图像质量越高,噪点越少,画质越精细,影像过渡也越平滑,因而在条件许可的情况下,尽可能选择ISO50-100的感光度。只有在光线差且没有使用三脚架时才需提高感光度。但尽可能不要提高太多,否则画面暗部噪点会增加,颗粒粗糙,高光部分甚至会出现“死白”。不过,随着数码技术的进步,现在有些高端相机的感光度提高至ISO2000,噪点也不明显。色彩饱和度:低饱和度能获得比较宽的色彩范围,色彩层次多,宽容度大,能记录更丰富的色彩和影调层次,所以要把相机饱和度设置为“低”或“柔和”。如果相机没有饱和度设置,则可选取“柔化”或“普通”、“标准”等模式。反差:低反差能获取最大的影调层次,进而为后期处理留下了调整余地。相机如果没有“反差”设置,则可在“影像最佳化”中选择“柔和”或“标准”,不要选用“风景”或“鲜艳”。图像质量、大小:为了尽可能保留所拍图像的全部数据,并为后期处理提供更大空间,应首选RAW格式进行拍摄,同时在相机拍摄菜单中,设置为“黙认值”,使影像不被压缩。如果采用JPEG格式,也应选择“精细(大)”,以保证图像有足够的像素数,在压缩比菜单中要设置“最小”,避免画质损失。

  色彩空间:该设置直接关系到数码原始影像采集应用哪种色彩空间,从而决定色彩信息量大小。因Adobe RGB比sRGB的色彩范围大,且拍摄和处理的照片层次更丰富,所以要选择Adobe RGB,而不要选用sRGB格式。

风景拍摄相机设置,拍风景相机参数怎么设置

风景拍摄照片赏析案例,风光拍摄论文

  要想拍出好的作品,首先你得知道什么作品才是好的!就像你有斗志,你有激情,但是你并不知道自己要的是什么的时候,那也是空有一身蛮力而无处使,而专题每次点到的点也都只是很局限的一个面,那么我们这个系列的专题将通过优秀的拍摄作品,分析,解剖,看看我们欣赏一副优秀的拍摄作品的时候,要从哪些角度来欣赏,并且在欣赏的过程中向作者学习,通过看图来学拍摄。构图

  盛夏微潮

  这是一幅赏心悦目的风光作品,画面中有冷调子的海水,也有暖调子的云朵,使得画面非常的热闹丰富。关于这幅作品,我们主要来学习作者的构图。1. 视觉重点,每一幅作品都要有一个视觉重点,作者选择岸边的建筑放置在画面的黄金分割点中,让人看到画面第一眼就被这房子吸引住。2. 前,中,后景的安排仔细观察所有优秀的拍摄作品,你会发现大部分画面都会有前景(石头),中景(房子),背景(天空),景别的清晰分开,可以让画面具有空间感,有助于照片的故事性,吸引眼球,让照片看起来更加有深度。知识点:记住以上两个要素,下次拍摄之前先问问自己,我的视觉中心是什么?放置在画面的哪一个黄金分割位置中?我的前,中,背景分别是什么?

  绮丽の火云

  曝光

  广州夜景

  正常来说,准确的曝光,说得通俗一点,就是亮的部分不会亮到穿,而暗的部分不会死黑一片,两者都是有细节的,这样的画面才会通透而舒服(画面趣味性暂且不论)。犹如画面中这幅夜景作品,亮部的灯光也是有细节的,而暗部在画面中也只是占着很少的部分每一个部分都充满着细节,使得这幅作品非常的生动。这时候有人说了,并不是所有的景观都是如人所愿,刚好有堪称完美的明暗对比等着你去拍摄呀!没错,这个问题几乎是所有喜欢拍摄夜景建筑题材的人们碰到的最大的难题,但是这恰恰也是它最大的魅力所在。那就是寻找一个最佳的拍摄时间。一般来说,城市建筑最理想的拍摄时间就是傍晚时分,当夜幕即将来临,灯火阑珊;而我们的天空还没有完全暗下来的时候,建筑与天空的对比是最理想的,即可以照顾到灯光的曝光,又不至于让天空黯淡一片没有色彩,幸运的话还会有魅力的彩霞进入你的画面。而其它风光片,清晨和傍晚也都是你表现其最独特魅力一面的理想时机。知识点:检查画面的曝光是否准确,先看看你的亮部细节,再看看你的暗部细节!把握好整体的光线对比。实在无法通过时间选择来控制的时候,可以选择黑卡技术来实现。

  风云彪悍的一天

  组图

  故宫印象

  组图是很多pocoer喜欢的表现形式,这种形式可以将要表现的物体多角度,多方位的描述清楚,但是在组合图片的同时,也有一些问题需要注意,不然就会显得单调而重复。

  1. 节奏感:等于电影画面中的大场景以及特写,安排一组组图可以全概括一个大场景,然后再从细节来表现补充。2. 统一而避免重复:组图应该有一个统一的主题,从而针对这个主体展开拍摄,避免同一个角度差异性不大的情况下展示多张,这样会给人一种单调乏味的感觉。有人说,可以用一张图表达完的东西,就不要用两张图来表达。组图也是如此,组图并不是图片越多越好,而是应该注意组合的节奏感以及主题统一下避免重复。

  木兰围场

  色调

  行色吴哥

  红和绿,蓝和橙,紫和黄互为对比色,这三组颜色之间互相放在一起的时候对比是最强烈的,而恰恰用好对比色,可以让你的画面更加有戏剧性。上图精彩之处就在于,作者在画面中处理出了,色彩的对比以及明暗之间的对比,让画面的视觉重点突出,意境到位。在画面中安排对比色的时候要注意的一点就是色彩的比例应该掌握好,统一主色调而再用对比色点缀画面,这样才能起到画面统一而色彩协调的效果。

  坝上.三拐子沟都说理论和实践相结合,以前背诵得苦瓜烂熟的句子总是要到长大后才慢慢明白其中的奥妙,拍摄也是一样。盲目的拍摄只会让自己进步得很慢,要想提高得快,还得多多欣赏优秀的作品,抓住要点,让我们一起在欣赏优秀作品中学会拍照吧!

   光影

  内蒙古高原

  拍摄中,光影起着灵魂性的作用,没有了生动光影的出现,就犹如一盘佳肴摆设美观而无味道。试想以上图片,没有了太阳造成的光斑,以及雪地上的倒影,只是天空雪地一棵树!那将逊色多少!学会观察优秀作品的摄影师们是如何表现画面的光影,以及了解一天中哪个时刻的光影是最独特的,是你拍摄前应该想好以及了解到的必修课。

  海陵帆影

  水平线

  图一

  当面对广阔大气的风光,首先跃入你的脑子里的第一个问题会是“应该把水平线放在哪里?”这个时候千万要奉劝自己不要落于俗套,业余的将地平线放在正中央,否则你的画面将显得单调而乏味。首先你应该思考画面哪个部分比较丰富,图一,天空云朵飘飘,正是作者想要的清新效果,所以将水平线放在画面以下的三分之一位置;而图二的麦田金黄茂盛,天空反而显得平淡无奇,所以将水平线安排在画面以上三分之一处更为合理。

  拍摄独特的画面

  巴黎在燃烧

  当你面对世界著名景点的时候,你会选择如何去拍摄它呢?难道你只满足于拍摄一张犹如明信片一般的片子么?如果答案是否定的,那么面对这一处已经被拍摄了数百万张的著名旅游景点,又将如何表现呢?1. 选择一个没有人表现过的角度,不用执着于犹如拍大头贴一般的记录你的风光,走远一些,寻找别人没有拍过的角度;2. 寻找一个特别的时间,标志性的景观是不会变的,可是它周围的一切都在发生着变化,你可以选择在风雪里拍摄,在白雪覆盖的时候拍摄,在天空非常特别的时候拍摄,不要总是等待阳光灿烂的时刻才去记录这个景观。无限风光在险峰,试着给自己出出难题,寻找一个独特的地点以及时间吧!

  北京第一场雪

  寻求细节

  辽西行――禅寺小景

  刚踏足目的地,所有的一切都是那么的新鲜,恨不得把眼所能及的所有美好风光都在画面中显示,往往导致的结果就是混乱。拍摄出旅游中生动的风光照,最大的秘诀就是简单。寻找简单的背景,或者虚化背景,以小见大的表现一个代表主题的细节,会让你的作品更加意味深长。图一,简略的表现寺庙中的门饰品,光线造成的阴影印在红色的木门上,突出金属质感的同时也显示出了寺庙的庄严肃穆。绍兴小片,选用了悬挂的鱼干作为突出的重点,水上建筑若影若现,画面充满意境,而又突出了浓浓的人文气息,更加突出了当地的特色。

  绍兴

  色彩

  泸沽.丽江掠影

  很多作品拍摄回来之后都会觉得发灰而平淡,退却了拍摄时的激情之后才发现问题为时已晚了,为了避免这个情况的产生,拍摄时应该尽量挑选颜色鲜艳的对象来拍摄,我们上一个专题已经强调了,可以运用色彩的对比来让画面更加有意境,其实选择色彩纯度较高的拍摄对象也可以让画面的色彩起到惊艳的效果。

风景拍摄照片赏析案例,风光拍摄论文

风景人像拍摄,风景拍摄照片

  数码相机已经相当普及,使用数码相机拍照出令人满意的照片是每个拍摄者的理想。而在数码拍摄中最经常遇到的拍摄题材是人像和风景。本期重点介绍这两部分的拍摄技巧。希望读者朋友通过本期的学习和不断实践,拍摄出优美传神的人像作品和震撼人心的风景作品。.

  拍摄之风景篇:

  一、名山大川

  拍摄名山大川时须注意以下原则:

  1、抓住季节变化。因为自然景象都是随季节变化而变化的,所以掌握季节的变化是拍摄成败的关键。

  2、抓住时间的变化。凡是要拍名山大川,都应该注意时间的变化所导致的景象变化。比如,日出前后时间的变化,对光线尤其是色彩的变化影响极大。因此,必须在日出之前赶到现场,以便充分观察和利用景象的变化,从中抓住最佳时机。另外,夏季中午时分,对于通常的拍摄来说光线不好,但若在山谷里,利用中午的顶光拍摄,山会变成灰兰色,以此为背景,表现深谷里的树林、村庄,更富有韵味。而傍晚,往往会出现微妙的光线和艳丽的云彩。因此日落比拍日出有更多的优点和特点。

  3、抓住气象变化。拍摄山水风貌,对于气象的利用也十分重要。比如说云就是自然风光的一景,它对风景可以起到修饰画面,增强气氛、加深意境的作用;同样,雾山风景也是山水风貌难得的特殊景象,因为雾能改变景物的自然面貌,如改变景物的空间层次、形态和色调等等。

  4、抓住角度的变化。拍摄山水风貌,选择拍摄位置也得讲究,不同的高度、不同的方向、角度产生的画面效果也不同。一般来说,拍摄点宜选择高一点,并且以站在此山拍那山为好。因为若在山底下或在山腰中拍山峰,山顶往往会看不到,或由于透视变形的结果,原来峻峭的山峰会显得既不陡也不高。山麓边如有湖泊,站在湖边将高山与它在水中的倒影齐摄入画面,常能有效的渲染,夸大山峰的高耸和气氛。在构图上,拍山景倒影的画面时,景不妨撑足一点,从而造成山势雄美的景象。

  二、峡谷瀑布

  拍峡谷瀑布的pp都有共同点,即是山水相依的奇峰峻岭的陡壁,一泻千里的气势。由于水位的高低不同从而也产生了各不相同的气氛与效果,因此拍摄方法也各不相同了。

  1、拍摄峡谷求其“曲” 拍摄峡谷要忌“平”“直”。“平”即是两岸景色贫乏,单调平庸;最好的“不平”是选择有依山而立的峻岭,两岸景色神采横溢而绚丽多彩。“直”即是江河的河床过直,呆板而少变化。最好的“不直”是选取曲折蜿蜒的江河。因“曲”能将众多的景物错落有致的会聚在一定的空间里。使画面十分优美,达到完整的构图目的。由于“曲”使景物远近,大小,高低的透视变化显得十分强烈,是画面结构宽广、纵深大、层次多。

  2、拍摄瀑布抓其“势” 不同的瀑布有不同的拍摄手法。如果瀑布宽大而曲折,可采用较低的角度取景,由下而上进行仰拍,即可真实记录其宏大跌宕的气势。如果瀑布水势潺缓,貌不惊人,可采用更慢的速度,让流水完全呈动态。不同的光照角度,也可导致瀑布水流的色彩变化,如在清晨旭日或傍晚夕阳的辉映下,瀑布流水的受光面会呈现出一片金黄色。拍摄时往往用眼观察白色的流水,只能感到明暗深浅的影调差异,看上去很平淡,但由于光照不同,效果也不同。比如,正面光使瀑布流水表现为耀眼的白色,因缺乏光彩对比,显得较平淡;侧光和顶逆光使瀑布流水的受光部分表现为白色,阴影部分表现为浅兰色与兰色,相互映衬,流水质感晶莹闪耀;逆光拍摄,流水往往受不到阳光直射而处于悬崖等景物的阴影中,瀑布流水呈深兰色。另外,拍摄点的远近,也会出现不同的效果,近景反映其动势,全景表现其气势。

  三、草原牧场

  1、拍摄草原风光草原风光是最有代表性的照片,在无垠的草原上点缀牛马羊等,会给画面增加生气。在拍摄大群牛羊时,要选择高角度,取景时最好把地平线放到画面1/5处,甚至放到画面的边缘处,切莫天空草地各占一半。为避免牧场给人以空旷感,可将弯曲的河流安排到画面中,这样不仅能美化构图,丰富影调,还给人一种生机盎然的感觉。但在牛羊不多时,用高角度拍摄,会显得零散。这时可改用低角度拍摄,能使羊群与空中的白云连成一体,相映生辉。草原取景用光的特点是蓝天白云,层次丰富,质感强,若加上偏振镜,可使深蓝的天空更深沉,草原立体感更强。

  2、草原人物拍草原人物要突出他们的典型性那饱经沧桑的老人,其脸部刀刻斧凿般的皱纹、性格刚强的青壮年、各族艳丽多彩的服饰,都是好的题材。

  四、海滨滩涂

  1、熟悉海上的规律在岸滩拍摄,要注意潮汐变化。潮汐潮落,一个场景的变化很大。应事先了解涨潮落潮的时间,以便于出好pp。

  2、突出海滨特色海滨许多景物都与大陆迥然不同。海浪拍岸就极具特色。用逆光拍摄浪花,能产生生动的光斑效果。为了拍蓝蓝的海水,光滑的卵石来反应平静的海岸,那么用慢快门能反应出宽广而博大的海面。另外,在海边选取景点,尽量选择如蓝天白云、大海、礁石等作为背景。因海上景物明亮,一般用小光圈为宜。

  3、发挥滤镜的作用在海边拍pp,用滤镜可增加反差,减少雾气或突出色彩,改善海滨风景的照片效果。如用偏振镜可以使天空加蓝并消除反光现象,还可以用星光镜来使海面产生亮光闪烁的效果。

  五、农村田园

  1、拍田园景色风光拍摄农村景色,选择画面时,应很好的理应田坎、道路林木以及农作物的行距所形成的线条和影调,来突出主题,加强气氛,美化形象。拍田园景色,一定要选择较高的拍摄点,因为这类pp要求图象深远,线条和影调分明。在光线处理上,一般宜采用侧光。这种光线立体感强,层次丰富,景物的轮廓明朗,线条有力。同时,还要注意的是利用前景,它有助于增加农村景物的画面层次、纵深感。为了使pp的前景、远景的细节尽可能清晰,必须用小光圈拍摄。前景还可以反映环境及季节,或者优美倒影,达到情与景的完美结合。

  2、拍农业生产活动拍农村田园风光还应结合春耕、夏锄、秋收和冬藏。如能巧妙的根据农事内容,结合地区特点,往往能拍到别出心裁的pp,特别在拍农事活动时,不能缺少人的活动场面,要抓取人物的情绪动态,充分反映农民的真实情感,劳动的气氛、姿态和有节奏的动作等等。

  六、戈壁沙漠

  1、特殊的用光沙漠的色彩单调,阴天时缺乏明暗反差,没有生机,只有在阳光下,沙漠才有明有暗,沙浪起伏,气势磅礴。但并非晴天任何时候都可以出好片。比如中午太阳过高,沙漠受光后又互相反射,强烈的反光会使整个沙漠如一片白板,看起来生硬刺眼,唯有日出后一小时和日落前一小时,才是拍摄的最佳时机。此时的沙漠明暗效果好,能显出沙漠的美丽与神奇。

  2、浩瀚的环境沙浪的形成是有条理的,主体在画面中的表现也必须疏密有序,否则会给人以不协调感。在沙漠中,沙浪与沙浪间前后左右的距离较大,若采取纵线构图,就很难反映出沙海的辽阔景象,因此,横线构图易于奏效。为了对较多的横线构图加以突破,可以利用驼队或沙脊的斜线走向,来取得生动而匀称的布局结构。

  七、森林树木

  1、利用树木表现气候,反应季节。自然景色随季节的变化给人以不同的感受,主要是依靠树木表现出来的。固然给人欢愉舒畅之情,但在风雨雪雾等气候中所拍摄的风景片,树木常在表现不同气候时发挥作用,昌盛特殊的艺术魅力。比如:以柳丝轻扬表现风和日丽,以大树摇曳描绘山雨欲来,也成为常见的表现手法;层次分明的树丛,近深远淡的影调,把雾天的特色尽情表达出来。虽然在风景片中,不同气候的不同意境,是由多种因素构成的,但不可低估树木所起的重要作用。

  2、树木有助于构图树木在画面上的位置处理,关系画面构图甚大。比如远近的关系、疏密的布局、俯仰的取决、大小的安置、色调的对比等,都必须在取景时慎重斟酌。另外,垂帘式的枝叶可以美化画面。它将树木置于前景,它那优美的姿态,疏密相宜,既平衡了画面,又起到了装饰美的作用。

  3、正确运用光线为了表现好风景片中的树木,运用光线是一个很重要的方面。采用侧光拍春天花树的风景片,可使树干与花朵形成黑白分明的爽朗影调,既有欣欣向荣的感觉。用逆光拍树木的姿体,可以树木为主题,将浓黑色的枯树或刚健枝叶拍成美丽的剪影。运用顺光或散射光拍摄雾中树林,可以得到异常丰富的影调层次,用以表现雾中的远景树木风景,也可获得影调柔和而典雅的高调片。可见,对不同条件和环境采用不同的光线,就能把风景中的树木表现的恰到好处。

  八、高楼大厦

  首先,要找出最能表现高楼大厦的拍摄角度,充分或典型的体现它的建筑风格与造型。有的需拍全景,有的只拍局部,同时也要照顾周围环境是否有必要呼应。其次,对天空、时间与光线的运用,也是拍摄好建筑物的一个要点。如白天拍摄时,最好采用45度的前侧光最理想,能产生良好的光影效果;若要表现反差效果,可用侧光;而顺光与顶光应少用,表现效果也不是很理想。多云天气与薄云遮日时的光线较柔和,是最理想的光线。

  拍摄之人像篇

  以人物为题材的照片无疑是一个没有尽头的领域,从精心设计的人物肖像到新闻人物拍摄,从肌肤娇嫩的婴儿到白发苍苍的老人,从人体裸影拍摄到抽象拍摄,我们都可以根据自己心中的构图选择相应的拍摄题材,以着力刻画人的相貌和精神状态来表达人物的思想感情和性格特征,达到“形神兼备”的目的。

  一、以环境或眼神突出人物性格的人像

  性格是一个人的气度、修养、品格的综合反映,往往只可意会,难以言状。拍摄只能记录人的外表,无法像小说和诗歌那样直接描写人物的内心世界,剖析人物性格。因此,如何将被拍摄者的性格表现出来是人像拍摄中既简单又复杂的课题。

  1、以环境突出人像  拍这类pp,不仅要能看到人物,而且能够看出他们是怎样生活的,背景环境可以说明本人的身份、职业、性格和爱好,并能传达出更多的其他信息。所以,不仅人物的头或肩膀是pp的组成部分,同时其周围的环境也是pp的一部分。

  为了使pp能够讲述一个人的故事,首先拍摄场景的范围要尽量宽广,然后有选择的把浓缩出的精华纳入pp中,使得pp中的人物能看清楚,包括人物个性化的服饰及周围的环境。其次,完美的光线也能够产生完美pp,可以直接按情景本身的光线进行拍摄,但对在取经构图时要小心,周围环境表现太多,会使主题显得太小而失去其重要性,反之,就有可能失去与主题相关的重要信息。

  2、以眼神突出人像性格一个人的气质、品格、修养,往往会在眼神中流露出来。我们在绝妙的眼神出现时,不失时机的作出决定而进行抢拍。从拍摄角度讲,模特该不该看镜头恐怕与拍摄者个人的感觉相关。当你着手拍摄一张肖像时,选择用什么样的形态,营造何种气氛以及会有什么样的表现力,这些问题都要基于很多综合考虑,才能确定下来。拍摄时,要抓住“决定性瞬间”,因为人的神情是瞬息万变的,真情的流露也是瞬息即逝的,因此要非常注意被摄人物的情绪、心态变化,当他的感情从眼神流露出来时就抢拍。

  二、以光影为主体的艺术人像

  艺术人像的用光比较自由,但选择哪种光线较好,应从模特的姿态、造型出发,其目的是营造气氛与情调。有创意的布光,能勾起人们丰富的联想。

  顺光位质感细腻、光线均匀,影调明快、线条丰富。拍摄时,室外可以在晴天的背阳阴荫下,薄云晴天里,或较明亮的多云天气等。在室内灯光下,选用一盏灯即可,而且可在灯(包括闪光灯、白炽灯)前蒙上一层磨砂纸或涤纶纱,使光位柔和,便能得到层次丰富,温柔细腻的效果。

  侧光位明媚柔嫩,立体感强,是较理想的光位。无论是前侧光还是后侧光,都能得到较满意的效果。侧光位的主光能明亮的烘托人物的表情,使被摄者的容颜更加甜美,凝视前方的眼神发出闪亮诱人的光芒,神态自若而温馨。

  逆光位情深味浓,形态逼真。光源从被摄者身后射出,它能勾画出人像的轮廓,线条十分清晰,皮肤的质感细腻艳美。如果在强逆光下,又能拍摄出有剪影效果的人像照片。

  在室外拍摄逆光位的最佳时刻是早晨和傍晚,太阳偏斜的时候最为理想.顶光反差生硬,阴影浓重.因为光线从顶部照射,人物的投影几乎靠近脚下.头顶、鼻子等凸出部分很亮,而眼窝、鼻子下边会形成浓重的阴影,起不到美化人物形象的作用。所以平时很少用此光线拍摄人物。但作为艺术pp,却利用其特定的“缺陷”同样可拍出佳丽的pp。比如用被摄者的姿势和拍摄者的拍摄角度变化,可以从中找出其他光线所不能达到的特殊效果。三、生活中的抓拍触目惊心的事情往往在不经意的偶然间发生,而且就在片刻间。

  从婚礼上的深情相吻到婴儿第一次的笑脸,从考试过关那一刻的欣慰到马拉松冠军冲过终点那一刻的兴奋,无论是谁抓拍了这些精彩的幸福瞬间,他都是幸福的。拍摄他人的快乐可谓是拍摄者本人的一大乐趣。抓拍并不是一件容易的事,因为pp本身不仅要引起人们的关注,而且还向人们传递着另一种信息,成功与失败,欢喜与忧愁等等。所以拍摄时必须及时抓住精彩瞬间,抓住高潮点,这就需要有丰富的经验。

  但话又说回来,经验也是一步步积累的,重要一点是要能抓住任何机会积累经验,随时注意周围发生的一切,尽快学会如何用你的相机把出乎意料的事件记录下来,也就是抓住镜头。另外,需要说明的是并不是所有生活重点pp都是好作品,其关键问题是看你如何拍摄,能够熟练掌握相机并且具有灵敏的观察力是一个重要的前提。

  我们可以试着做个练习,比如以一场聚会为练习,可以抓拍聚会中的各类人物。首要前提是有反应迅速的机器。如果直到需要按下快门的那一刻才打开相机,那无会错过最佳时机,保持机器处于开机状态,这样在看到合适情景时可立即就位,在决定性时刻“咔嚓”一下,从而在最短的时间范围内完成拍摄。  如你所见,以下两件事特别重要:其一,拍摄者必须具有一双善于发现的眼睛;其二,拍摄者必须能够熟练操作相机。具备了这两点,你的成功就指日可待了。

风景人像拍摄,风景拍摄照片

  今天关于风景拍摄相机设置,拍风景相机参数怎么设置的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于企业形象宣传片的资讯请关注匠心文化


参考资料来源1:风景拍摄相机设置,拍风景相机参数怎么设置

[版权声明]

文章内容来自互联网,如欲转载,请注明本文链接: https://www.ou-b.com/psjq/gov_46068.html