如何提升曝光,如何拉低曝光

如何提升曝光,如何拉低曝光

今日导读:我们的读者山姆(Sam)在尝试使用不同的快门速度进行拍摄时,总是很难获得稳定、准确的曝光,我们将帮她解决这个难题。读者求救:从准确曝光到创意曝光我刚刚买了一台单反相机,在

  我们的读者山姆(Sam)在尝试使用不同的快门速度进行拍摄时,总是很难获得稳定、准确的曝光,我们将帮她解决这个难题。

  读者求救:

  从准确曝光到创意曝光

  我刚刚买了一台单反相机,在拍摄风光时,我开始尝试不同光圈和快门速度组合的效果。但是,我发现自己始终很难掌握快门速度、光圈值以及感光度这三者之间的关系。对此我真的很沮丧,因为我很清楚我想要的效果是什么,可得到的照片总是不如我所愿。

  《进阶教练》的建议:

  要彻底搞明白曝光时间是很困难的事情,你要搞懂快门、光圈和感光度是如何彼此影响、相辅相成发挥作用的。如果想要充分地掌握画面表现的主动权,就必须了解这一切。山姆的新相机佳能EOS 600D提供了丰富的控制选项,这让刚刚开始接触数码单反相机的她颇感迷惑。从全自动模式到手动模式,她尝试了很多不同的曝光模式,但对于其中的各个具体参数和选项,她并没有真正了解该如何使用它们,以及在哪些时候应该使用它们。

  当拍摄自己最喜爱的海景时,山姆很清楚,她需要将曝光时间设置得长一些,才能让波涛起伏的海水呈现出朦胧的薄纱状虚化,但是在慢速快门下,她很快就发现很难获得正确的曝光。她遇到的最大障碍,便是在手动模式下进行长时间曝光。因为需要设置的项目太复杂了,以致于她不知道该怎么去平衡光圈、感光度和快门速度,以及她所想要的虚化效果。

  诊治方法 1

  使用曝光补偿

  当我们到达海边时,我们便开拍摄海岸上五颜六色的海滨小屋。山姆总是在纠结于试验不同的快门速度,于是我要求她先使用相机的基础曝光模式。这样,她能集中精力来了解如何获得正确的曝光结果,而不必纠缠不休“具体的快门速度和光圈值应该是多少”。我让她选择光圈优先模式,并将光圈值设为f/8。

  在完全依赖相机程序的时候,该画面中的高光部分损失了一些细节。

  在减曝-2/3之后,效果更好,细节得到了保留。

  我让山姆站在背对太阳的方向,拍了一张顺光的照片,然后在机身显示屏上查看。显示相机的直方图和过曝警示功能。这样,就能够清楚地看到相机是如何对刚刚拍摄的场景进行曝光的。相机的信息显示,虽然相机程序大体上曝光准确,但最浅色小屋的高光部分还是出现了过曝的情况。

  于是,我为山姆演示,如何运用相机的曝光补偿功能微调相机的自动测光结果,并且重新拍摄了一次。这一次她将曝光补偿设置为-2/3,画面的所有影调都得到了准确的保留。如果照片过曝,细节就会全部丢失。

  诊治方法 2

  拍摄高反差场景

  使用相机系统决定的曝光参数,面对光源拍摄,获得的照片中保留了足够的暗部细节,但是天空却出现了过曝。在采用了-1EV的曝光补偿后,山姆尽可能地保证了高光部和阴影部的细节都得到了最大程度的保留。

  在山姆能够很有信心地利用直方图和过曝警示来判断画面曝光之后,我鼓励她继续拍摄一些更富有挑战性的题材。我们换了一个拍摄角度,在逆光的环境下进行拍摄,我们将镜头对准小屋,光芒四射的太阳恰好被排除在画面之外,但仍然紧邻着画面边缘,这时的光线条件便相当难以处理了。明亮的天空与海滨小屋处的阴影,形成了极大的光线反差。

  这时,我仍然让山姆用光圈优先模式来拍摄,并且不对曝光设置做任何改动。她的第一张照片效果不错,但是相机的过曝警示仍然提示,画面左侧高光区域完全过曝。于是,我让山姆应用她相机的曝光补偿功能,在+1EV和-2EV的范围之内进行调节,观察画面的曝光情况,以保留尽可能多的画面细节。

  在反复查看直方图之后,山姆最终判定,在此时的光线环境下,使用-1挡的曝光补偿能够获得最佳效果。她很快便发现,曝光其实是一种妥协的艺术。因为在高反差的场景中,我们只能在鱼与熊掌间选择其一——保留高光细节,或者是保留暗部细节。你无法通过相机设置,保留画面中所有的细节。此时你只能求助于后期处理。

  诊治方法 3

  长时间曝光

  随着太阳逐渐落下,山姆终于有机会尝试不同的快门速度,来实现她所梦寐以求的创意效果。云层开始变得色彩缤纷,而且移动速度非常快,所以我建议她选择一个天空所占比例较大的构图。

  山姆得以将曝光时间延长到15秒,此时画面的效果便更加理想了,云朵的动态也更强烈。

  为了能够表现云朵的流动感,山姆需要选择一个较长的曝光时间,所以我们将她的相机安装在三脚架上,将感光度设为最低值,并选择快门优先模式。在这一模式下,我让山姆逐步降低快门速度,直到相机控制面板上的光圈数值开始闪烁为止,这一信号标明,当前的快门速度会导致画面过曝。最后,相机程序建议的曝光参数为:1/2秒、f/22,但是这个快门速度仍然过高,还不足以表现天空中云朵的流动感。于是,我向山姆演示,如何在她的镜头上加装一片ND8中灰滤镜,该滤镜能够降低进光量。这时,她便可以将快门速度延长到4秒,既能够表现出流云的动感,又不必担心画面过曝。

  虽然这一曝光设置所获得的结果已经相当不错了,但是如果快门速度能够进一步降低,仍有提升空间。此时太阳已快要完全落下,于是我们决定再等几分钟,以便她能够用更低的快门速度来拍摄。没等太长时间,她便能将快门速度降到15秒了,画面中云朵的动感也变得更加明显。

  拍摄总结

  进阶教练 克里斯:

  “山姆一直认为,只有对一切参数都进行手动设置,才能完全掌控画面效果。但是正因为她总是想要同时控制快门和光圈这两个参数,导致她无法获得稳定、准确的曝光。而选择半自动的光圈优先或者快门优先模式,则能让她更了解测光系统是如何工作的,以及如何利用曝光补偿来对结果进行修正。此外,使用这些模式还能让山姆更好地从错误中吸取教训,因为所使用过的曝光补偿设置都会在影像信息中被记录下来,在回放照片时即可随时查看。而在手动拍摄模式下,则不会显示这些信息。”

  爱好者 山姆:

  “我总是想搞明白光圈、感光度和快门速度这三个曝光参数的关系。克里斯很清楚地向我展示了它们三者是如何协同合作的,以及我应该何控制它们,以获得自己希望的效果。

  我发现,其实我的问题在于,还没有学会走,便急着要想跑——在掌握单一参数的控制之前,就急于控制过多参数。克里斯还让我学会了利用直方图来判断画面曝光情况,这个办法真的非常有用。另外我还发现,其实很多时候你并不需要把所有东西都捕捉下来,而是应该突出那些真正需要重点呈现的内容。”

如何提升曝光,如何拉低曝光

如何提升曝光度,如何做到曝光准确

  曝光对新手而言,似乎不太好掌握,特别是在转到m模式时,常会拍出不是黑掉,就是亮到爆掉的照片。确时曝光准确可以让画面的亮度达到平衡,但其实「准确的曝光」并不是拍摄的唯一,更不是标准答案。有时会看到摄影师拍出有一点点过曝的照片,让影像看起来似乎带着那么一点点的清透感;也会发现一些照片亮暗部是呈现极端的对比;甚至也有用那么一点点的曝光不足来表示其中的神秘感。这曝光的程度到底该怎么拿捏呢?

  什么是曝光在底片时代,曝光就是使相机底片或感光纸在一定条件下感光,透过曝光后形成潜影,经冲洗、处理后即可呈现影像;而在数字时代的当下,曝光是让相机的感光组件感光,并将影像信号转存至记忆卡,从而形成影像。要让感光组件感光,首要条件是必须有「光」的照射,否则将无法完成拍摄。

  下图画面透过曝光,展示出花朵的真实色彩以及形状,并结合其它元素的纳入,丰富了画面的层次,展示出画面的和谐美感。被摄主体鲜明的色彩成为了画面的视觉焦点,前景及背景的虚化,突显了被摄主体,增加了画面的视觉冲击力。

  快门速度:1 / 125s,光圈:F8,焦距:250mm,ISO:200,曝光补偿:0EV。

  曝光没有「标准答案」

  曝光参数值没有固定的标准。在不同的光线环境和拍摄需求下,不同的曝光参数组合可以获取不同的画面效果。通常只要能够准确曝光,就能获得理想的画面效果。经过相机的曝光拍摄后,所得到的影像质量符合或基本符合拍摄者的意图和需求,即可被认为是准确的曝光。需要表现特殊画面效果时,可以透过自行调整曝光来达成目的。不同的曝光效果可以表达不同的拍摄主题,以突显作品的独特风格。

  拍摄者在拍摄下图时,用点测光模式对画面主体准确测光,并选择了1/125s的快门速度,结合F9的光圈,使得主体准确曝光,而背景则呈现曝光不足的状态,暗调背景更有利于突显明亮的主体。

  快门速度:1 / 125s,光圈:F9,焦距:150mm,ISO:200,曝光补偿:0EV。

  控制曝光三要素

  曝光准确是获取理想画面效果的基础,控制曝光的三个主要因素是:快门速度、光圈和感光度。

  快门速度控制曝光时间的长短;光圈控制进光量的多寡;感光度控制感光组件对光线敏感程度以及质量的好坏,三者相互结合才能使画面曝光准确。

  拍摄者在拍摄左图时,选择了1 / 125s的快门速度,并在F9的光圈下,加深画面景深,同时由于光线较充足,因此选择了ISO200的感光度,得到了曝光准确、影调丰富的画面。

  快门速度:1 / 125s,光圈:F9,焦距:18mm,ISO:200,曝光补偿:0EV。

  光圈对曝光及画面效果的影响

  光圈是用来控制进光量多少的装置,通常是用F来表示光圈的大小。光圈F值越小,在同一单位时间内的进光量就越多,而且上一档的进光量刚好是下一档的两倍。例如,光圈从F8调整到F5.6,进光量便多一倍,也就是说光圈开大了一级。在其它参数相同的情况下,光圈越大,画面亮度越高。

  下面三幅照片是仅改变光圈大小的情况下拍摄的。选择F5.6的光圈,画面曝光不足;选择F3.5的光圈,画面正常曝光;F2.8的光圈,画面曝光过度。

  快门速度:1 / 25s,光圈:F5.6,焦距:55mm,ISO:100,曝光补偿:0EV。

  快门速度:1 / 25s,光圈:F3.5,焦距:55mm,ISO:100,曝光补偿:0EV。

  快门速度:1 / 25s,光圈:F2.8,焦距:55mm,ISO:100,曝光补偿:0EV。

  快门速度对曝光及画面效果的影响

  快门速度也是控制画面曝光的重要因素之一,在拍摄中用来控制曝光时间的长短,直接在拍摄时影响画面的亮度。同时,对于不同状态的拍摄对象,选择不同快门速度所获取的效果也将不同。例如,在拍摄动态物体时,较快的快门速度能将其运动的瞬间凝固在画面上。

  在下面三幅照片中,是用1 / 120s的快门速度拍摄的,画面曝光不足,影调较暗;是用1 / 80s的快门速度拍摄的,曝光准确,影调自然;是使用1 / 50s的快门速度拍摄,画面曝光过度。

  快门速度:1 / 120s,光圈:F8,焦距:123mm,ISO:200,曝光补偿:0EV。

  快门速度:1 / 80s,光圈:F8,焦距:123mm,ISO:200,曝光补偿:0EV。

  快门速度:1 / 50s,光圈:F8,焦距:123mm,ISO:200,曝光补偿:0EV。

  感光度对曝光及画面效果的影响

  感光度也是控制曝光的一种方式,用ISO来表示感光度值。数字相机的感光度表示感光组件对进入机身光线的敏感程度。感光度越高,感光组件对光线越敏感,画面的亮度就越高,而画面质量也相应降低。因此,在拍摄中,要根据实际的光线情况选择最佳的感光度值。

  下面三幅照片是在其它参数不变,只改变感光度数值的情况下拍摄的。从依次使用ISO100、ISO400、ISO1600的感光度值拍摄,其曝光情况依次为曝光不足、曝光正常和曝光过度。

  快门速度:1 / 125s,光圈:F4.5,焦距:70mm,ISO:100,曝光补偿:0EV。

  快门速度:1 /125s,光圈:F4.5,焦距:70mm,ISO:400,曝光补偿:0EV。

  快门速度:1 / 125s,光圈:F4.5,焦距:70mm,ISO:1600,曝光补偿:0EV。

  透过曝光补偿调整曝光

  曝光补偿也是控制曝光的一种方式。在一些特殊的环境下拍摄或者拍摄特殊的对象时,正常的曝光方式有时无法获取理想的画面,此时就需要结合曝光补偿的方式对画面的曝光量进行调整。

  通常情况下,正补常可增加画面亮度,让亮调的层次感更强;而负补偿则是减少画面亮度,让暗部细节更富有层次。

  用正常的曝光方式获取的雪景偏暗,白色的区域显得偏灰。

  快门速度:1 / 150s,光圈:F8,焦距:35mm,ISO:200,曝光补偿:+1EV。增加曝光补偿所得到的雪景则得到了真实的还原。

  增加曝光补偿使画面更明亮

  增加曝光补偿可以增加画面的亮度。因此,在拍摄时,如需提高画面亮度,即可采用增加曝光补偿的方式,不但能让画面更加明亮,还不会失去亮部的细节。一般情况下,拍摄白色或者浅色的物体时,如果增加曝光补偿,可将其色彩准确还原,让画面更明亮、更突出。

  下图画面的主体是花卉。由于被摄体色彩为白色,根据曝光补偿的基本原则,拍摄者增加了曝光补偿量,拍摄的花卉色彩真实自然,画面整体显得更加明亮。拍摄者采用虚化背景的手法,避免杂乱的背景喧宾夺主,突显了主体花朵的优雅。

  快门速度:1 / 250s,光圈:F2.8,焦距:100mm,ISO:100,曝光补偿:+0.3EV。

如何提升曝光度,如何做到曝光准确

如何欣赏黑白拍摄,高品质黑白拍摄的技法

  无疑,当今是彩色拍摄的时代。但仍不乏有许多拍摄家执着于黑白拍摄的艺术创作,一个基本原因是我们比较喜爱黑白拍摄的高度抽象能力。没有了色彩的干扰,画面的线条、结构、光线等因素就能产生更强烈更深刻的表现力。懂得利用这些视觉元素来突出画面视觉中心,是拍好黑白拍摄作品的关键。今天我们列举了八个方法,教会你如何把握画面视觉中心,让你的黑白拍摄作品更扎实、更有深度。

  一、布局

  首先,也是至关重要的,就是决定把作为趣味中心的被摄主体放在什么地方。一般来说放在靠近画面中心的物体最显突出,但是靠近到到什么程度呢?

  上图是勒内·伯里(Rene Burri)拍摄的一名建筑师。我们看到的是三分之一和三分之二的分割法的典型布局。它给人以愉快的平衡感和无拘束的宽松感,不像在正中央那么僵硬死板。这是布局的一种类型。

  在这幅作品里,巴里故意把孩子的眼睛放在画面正中,以此来突出孩子天真无邪的目光,然而,他又把孩子的面颊放在帽子和西瓜的圆形弯曲处,从而避免了呆板的感觉。

  二、反差

  对于黑白拍摄作品而言,没有了色彩的对比,想利用物体的反差来突出视觉中心,只有通过物体大小对比来体现。在勒内·伯里拍的一幅骏马图中,前景上的一匹骏马由于身型高大而显得突出。对比起来,别的马匹就无足轻重了。

  同样的方法用在世界滑雪冠军卡尔·施兰兹(Karl Schranz)的照片里,拍摄家霍斯特·埃伯斯伯格(Horsr Ebersberg)用一个广角镜头把施兰兹的身影突出得比谁都大,甚至比阿尔卑斯山还高大!

  三、搭画框法

  这是一幅意味深长的冬景,是拍摄家乔治·福斯(George Forss)拍摄的。这幅图片树干框住了主体小小的身影,尽管他在画面上所占面积很小,但却吸引着观者的注意力。

  下面这幅舞台排练照片里,我们可以看到另一种搭框的方法。前景上两个舞蹈演员虽然身型尺寸所占比例很大,以致占据了画面的大部分,但我们的注意力依然被吸引到正在认真执导的男女两位导演的身上。

  对户外远处的大型特物体,像山峰、纪念碑和建筑物等,可用搭框的技法改善其构图效果。一个常用的搭框方法是把近处的树枝摄入画面。这幅照片拍的是约塞米蒂国家的半壁圆顶山,精致的树枝赋于画面一种空间感和距离感。这种技法常用于旅游拍摄和建筑拍摄。

  W·尤金·史密斯利用前景两个人的剪景为董事会上的其他成员搭了一个画框,突出了他们全神贯注的面部表情。

  我们归纳一下:当你的被摄体由于相对尺寸较小而无法支配画面的时候(或距离较远,你又想表现出距离感),吸引注意力的技法之一就是给它搭个画框。

  四、运用光线

  在拍摄时,像运用光线一样去运用暗影,也会创造出神秘的画面。这幅照片是纽约拍摄学院教授会成员杰里.赖斯(Jerr Rice)拍摄的。在这里你可以看到一个运用光线的良好范例。两个人物都照明良好。其他东西实际上都在暗处。这幅照片给人一种象征性的信息。

  这是耶路撒冷锡安山国家公园一景,是一个非同寻常的环境。这里用的也是采光的技巧。右侧的山峰在左侧山顶的全黑暗景对比之下,细部非常突出。正是明与暗的对比,增添了画面的情趣。

  五、线条走向

  这幅照片中的被摄主体的确是太小了,但从四个角落伸出的线条会聚起来,像箭头一样指向主角。广角镜头加强了线条的会聚效果,产生了一种孤寂感,这正是照片的寓意之所在。

  上面这幅图片的作者还是伯克尤兹利。相机的角度较低,所以人影和各种会聚线条的相对位置十分精巧,如果相机在齐眉的高度上,人物的布局就不会如此富于戏剧性。

  六、选择焦点

  这幅照片的作者是杰里·赖斯。他用了很多方法把注意力吸引到被摄主体身上。首先,他对着拍摄对象精确聚焦,把一切其余的东西都置于焦点之外。其次他让风笛演奏者的形象显得高大而魁梧,把他放在画面的正中偏上。第三,他让主角的眼睛直视镜头,把观者的注意力直接吸引到眼睛上。所有这些方法都把注意力吸引到被摄主体身上而毫无干扰。

  七、影像重复

  这幅由勒内·伯里拍摄的一张双马饮水图。图片中池水的镜面倒影,大大地美化了画面,对被摄主体马和树的精心安排构成了一幅具有韵律感的重复的图案,这是使画面具有力度的重要因素。

  八、物体动势

  下面这幅照片,给照片增色的不只是滑板少年的优美动作,还有他周围全神贯注的人们。所有观众都把注意力投向了他,连地上的罐头盒也指向了他。他的身影很大,位置近于画面中心,而且推车少年和计时员还为他搭了一个画框。

  这张照片把我们讨论过的多种技巧集中运用到同一画面内去突出重点,这点上很有意义。一般说来,突出重点的技巧不能只用一种,应该是多种技巧的综合运用。

如何欣赏黑白拍摄,高品质黑白拍摄的技法

  今天关于如何提升曝光,如何拉低曝光的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于企业形象宣传片的资讯请关注匠心文化


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