相片构图技巧,照片构图好

相片构图技巧,照片构图好

今日导读:奇数法则“奇数法则”是指,在一幅照片中保持主体个数为奇数。一幅照片的主体可以是一个物体或三个人的小团体。这个技巧会使照片更加引人注意,也更符合人眼的审美。这幅四个草莓的照

  奇数法则

  “奇数法则”是指,在一幅照片中保持主体个数为奇数。一幅照片的主体可以是一个物体或三个人的小团体。这个技巧会使照片更加引人注意,也更符合人眼的审美。

  这幅四个草莓的照片显得非常平淡无奇。在这幅照片上很难找到兴趣点。

  一幅类似的但只有3个草莓的照片。虽然这幅照片与上一幅非常类似,但奇数草莓使照片变得生动有趣多了。

  突出主体

  突出主体是一个简单的吸引人注意的方法。这种方法不适用于所有照片,但当你想隐藏掉那些会分散观众注意力的物体时,这是一个非常有用的技巧。这个技巧最常用的方法是虚化背景。虚化背景会使所有分散观众注意力的东西变成模糊一片。通过使用大光圈(比如1.8)、远焦、和使用大面积传感器的相机(比如全画幅DSLR)来获得浅景深。

  如果照片中的树也在景深范围内,它们会分散观众的注意力。通过虚化背景突出了这对情侣。

  虚化背景使观众把注意力集中在照片中人物的眼睛上

  简单化

  明确主题最好的方法是使照片看起来非常简单。实现这一目标最简单的方法是在照片中只保留最少的被摄体。你也可以同时使用上一个技巧虚化背景。

  简单使这张照片要表达的故事非常清楚。一幅简单的照片会吸引观众的注意力并使他们长时间观看这幅照片。

  将被摄体放在中心

  将被摄体放在中心会使照片保持平衡。这种方法最适合于主体比较少的简单的照片。

  保持主体在中心可以突出强调主体。

  简单和位于中心能使一个平淡的被摄体变得有趣起来。

  三分法则

  这是最有效也是最流行的一种构图法则。你可以使用这种简单的方法来提高你的照片构图。“三分法则”把照片沿横向和纵向三等分,令被摄体位于任意一个等分线相交位置。

  使用三分原则使一幅简单的照片变得生动起来。

  拍摄肖像照时,可以使用三分法则使照片焦点位于人物眼睛上。令一只眼睛或双眼中间区域位于三分点上可以拍出非常棒的肖像照。

  环境空间

  环境空间是在被摄主体周围的空间。配合三分法则构图可以拍出非常生动的照片。

  令滑雪者位于三分位置并保留了环境空间。

  在跑步者前方留出空间使得照片看起来非常生动。同时也使观众更多地注意到日落场景。

  空间位于跑步者身后使她看起来仿佛已经快跑完了。

  S形曲线

  S形曲线是一幅照片中呈现出S形的线条。这种线条会引导观众的视线沿着S形观看照片,并使照片变得有趣。S形曲线也可以用于模特来突出外形曲线。

  一幅高速公路的照片。S形曲线使得这幅场景简单的照片变得有趣。

  一幅与上图类似的照片,缺少S形曲线使这张照片缺乏动感。

  S形曲线也可以用于造型。最简单的S形曲线的例子在希腊和罗马雕塑中都非常容易找到。

  前景

  大部分照片都有中景和背景但只有很少的前景。你可以在照片中摄入一些前景物体来提高风景照的效果。这是一个很棒的技巧,可以形成比例令观众在欣赏照片时仿佛身临其境。

  这幅照片中的石头使照片具有了距离感和比例。

  增加更多的前景使观众仿佛身临其境。

  充满画面

  当你觉得你已经足够接近被摄体时,试着更近一些。令被摄体充满整幅画面得到另一种构图。

  足够接近并使狼头充满画面突出强调了这条狼并使照片更有戏剧性。这两幅照片是同一条狼但所表达出的含义完全不同。

  画框

  这是一个很有创意的使用前景的方法!利用周围的环境给被摄体制作一个画框。这个技巧会给照片增色不少并令它从其他照片中脱颖而出。

  这幅照片利用一个前景轮廓给泰姬陵加上了一个画框。

  画框并不需要具有完美的形状。可以利用自然物比如这幅照片中的两棵树。

相片构图技巧,照片构图好

想要成为一名摄影师要如何实现这一目标,当摄影师的途径

  Andrew Gibson是《EOS》杂志的技术编辑,同时主办Magical Places Fine Art网站。这篇文章他主要是告诉我们将每个人自身所具有的创意发挥出来的八条途径。

  1、阅读一本拍摄书籍(Read a Photography Book)

  阅读一些拍摄书籍会让你学会一些新的技巧,或者让你产生新的灵感,这些都是让你产生创意的源泉。最好是读一本经典,记住:读完一本经典然后去实践你从中学到的东西,这远比看N本书而不按快门要好得多。我这里有三本近年来觉得不错的拍摄书籍

  《Within the Frame》 by David duChemin

  David duChemin在这本《构图圣经》(译者注:纯是我的译名)里从头到尾强调“创意要比器材更好”( ‘Gear is good, vision is better’)——他强调在买新器材前要培养新技巧与新创意。这本书大部分是在说旅行拍摄,这正是他本人所擅长的领域,当然,他的这些拍摄方法也是适合于其他拍摄领域的。

  《The Hot Shoe Diaries》 by Joe McNally

  如果你想学会移动闪光,Joe McNally这本《热靴日记》会非常适合你。Joe从他三十年的职业生涯中提炼出这本书中的一系列的教程,它们将会让你学会使用闪光灯创作令人惊叹的作品。

  《Black and White Photography in the Digital Age》 by Tony Worobiec and Ray Spence

  两位暗房大师在这本《数字时代的黑白拍摄》(译者注:纯是我的译名)会教会你在PS里如何处理数码黑白照片。他们会教你一些非常高级的技巧,比如调色与合成。

  2、使用一支新镜头(Use a New Lens)

  新镜头可以通过买或借的方式搞到,它会像一只新玩具一样令人兴奋。我喜欢通过使用新器材来探索是否有新的创意的可能性。我本人是50标头的狂热爱好者,这种头一般不贵,如果是二手的就更便宜,或者你可以上淘宝淘到便宜货。上面这张图是用F1.8的标头拍的,其景深相当狭窄。

  3、在假期里拍点照片(Take a Photo Holiday)

  去一些容易上镜的地方多拍些照片——哪怕是周末的时候都可以的。不一定要去异国,就是去一些你来说有点新意的地方就是可以的。所谓新意,就是能让人在视觉上产生兴奋并可能产生创意的地方。当然,你在这种旅行中要花点心思去拍摄,保证你在最好的地点捕捉到了最好的光线。下面这张照片是我去年在威尼斯拍摄的,用了点慢快门。

  4、挑自个的刺(Be More Critical)

  用新的目光审视你的作品:它到底好在哪里?还能从哪些方面继续提高?通过无情地编辑你所有的作品,找出最好的十张来——看看这十张照片到底证明你有哪些创意和创意的方向?你甚至可以想像下你就是杂志的编辑,他们会怎么看待你的这些照片?我就是这样不折不扣地批判我的照片,像下面这张后来就发表在《Practical Photography》杂志上了。

  5、制定一个拍摄计划(Set a Photographic Project)

  你可以制定一个一年内的拍摄计划,时间长一点计划能让你产生一些创意并将它们付诸实施,而且可能通过不同的拍摄方式提高你的拍摄技能。 比如Lauren Randolph,她因为拍了365个自拍照而被《Photo Pro》的编辑所注意到,然后就发表了她的一些照片——现在,她正在筹划她作为专业摄影师的职业生涯了。

  6、尝试新的拍摄类型(Try a New Genre)

  我们每个人都有些自个喜欢拍摄的领域,并对此领域的拍摄技巧比较熟悉。但是当你跳出这个领域时,你有可能学到不少新东西。有些拍摄类型你可能从未涉及过,比如:微距、动作、海景、静物、晚间拍摄,时尚或者黑白,我比较喜欢一个模特网站,叫Model Mayhem。

  尝试一种新的拍摄类型会教会你一些新的技巧。比如,如果你从没用过外闪,你可以去Strobist或者看Joe McNally的书,这就是我从他们那里学了后拍的一张照片。

  7、建一个拍摄博客或者网站(Build a Photoblog or a Website)

  你在拍完照片后将如何处理它们?我觉得放在博客或自已建立的网站上是个不错的主意。这样,你可以接受到别人的批评而得到提高,或者直接通过与别人的交流而学到新的东西,获得新的创意灵感。

  8、将光线用到极致(Make the Most of the Light)

  对于风景与海景拍摄来说,最好的光线就是日出之后与日落之前的黄金时段。你也可以将这个黄金时段的光线利用扩展到其他拍摄类型,从而制定出你自个的拍摄最佳光线的准则来。比如拍摄人像就是个不错的例子,在阴天柔和的光线下,或者在阴影里是拍摄人像的不错的主意。但是,你也完全可以尝试下别的光线,比如逆光条件下,尤其是太阳比较低的时候,拍出来的人像也是不错的。总之,不管你拍啥,你找着最好的光线就行了。

想要成为一名摄影师要如何实现这一目标,当摄影师的途径

想要拍出好照片,赶快拍个照片

  每到过年估计大家的行程都被安排得满满当当,全家共享丰盛的年夜饭、走亲戚拜年、看电影,逛花街,放烟花点鞭炮,还有元宵灯会等等。而在这些场合数码相机已经成为记录和家人朋友共度新春佳节的必备武器。

  想必作为一个拍摄爱好者,你更希望能把这些场面拍摄得更为完美吧!可是不少人在春节过后,翻看过节时拍摄的照片都发现存在不少问题,很多精彩的瞬间没有被记录下来。今天笔者就向大家介绍在春节最常拍摄的四大场景,希望对大家春节的拍摄有所帮助吧。

  1.拍一张全家福

  全家福作为一家人最值得留念的画面,逢年过节都会拍摄。你能不能利用手中的相机,拍摄出值得珍藏一辈子的画面呢?下面就教你如何轻松的拍出全家福的技巧,帮助你把画面永久的记录下来。

  闪光灯慎用避免暗光

  在室内拍摄合影容易使被摄者产生红颜,尤其在黑暗的环境中用闪光灯拍摄。用闪光灯使得本来就昏暗的场景变得更加暗淡,拍摄的效果也可想而知了。所以我们应该关掉闪光灯,换到一个明亮的场景并且提高ISO感光度。也可以使用大光圈以及更慢的快门来进行拍摄。

  在室内拍摄要慎用闪光灯

  利用点测光保证曝光度

  背景比较暗的环境中,背景光线比人物暗,如果要利用相机的全局测光的模式进行拍摄,就会因为过亮损失的一大部分的细节。所以我们最好选用点测光模式进行拍摄,把测光点放在人物的面部上才能把整主体的曝光准确性。

  背景比较暗的环境最好选用点测光模式

  利用三角形构图拍摄全家福

  很多情况下,比如拍摄人数比较多的时候,可以把人分为几排进行拍摄,注意每一排的人数不要相同,可以利用构图学中常用的三角形构图来布局拍摄结构。可以将人物布局成三角形或倒三角形,这样的画面更加整齐而且很舒服。

  三角形构图让画面更稳定

  注意抓拍精彩的瞬间

  全家福的目的是体现全家的温馨和谐,即便不是规矩的站在镜头前拍摄也可以拍出温馨的全家福。可以注意全家在吃饭或者聊天时的场景,以长辈为中心拍摄拥有灿烂笑容的全家福。不过抓拍还是有些难度,所以需要摄影师大量的练习,善于发现肯定会捕捉到完美的全家福场景。

  抓拍瞬间需要用到高速快门

  为背景留些表现空间

  头部和身体充满画面容易造成很单调的感觉,注意背景的发现可以与前景主体相搭配给你意想不到的收获。比如在外地游玩的时候,要注意背景的利用,可以给你的记忆留下回想的空间,何乐而不为呢?

  在构图时适当的留空让画面更舒适

  善于运用手中道具

  道具对于体现人物的想法也有很好的协调作用。写真工作室拍摄合影写真的时候也会适当的为人物准备一些道具,拍摄过年的合影写真的时候可以拿出有过年气氛的对联等来烘托喜气的感觉。

  小道具可以增加节日气氛

  选择场景利用手动白平衡

  自动白平衡虽然很好用,但是在很多场景还需要调成手动白平衡来拍摄的。比如在一些灯光颜色偏黄的时候,灯光的颜色就会影响到白平衡。这是对于自动白平衡已经不能满足了,所以我们需要调成手动白平衡进行拍摄。

  根据现场调整白平衡很重要

  多换几种视角进行拍摄

  视角对于拍摄的效果也有着很大的影响,规矩的拍摄合影和全家福已经不能满足现在人们的欣赏水平了。所以最好换一种视角,利用全新的视角和方式来布局和拍摄。比如可以利用仰视拍摄或者俯视拍摄,这样也可以清晰的刻画人物表情。

  摆些创意造型也能增加照片趣味性

  2.拍一桌美食

  春节期间的各种聚餐也必不可少,那么怎样拍出可口的美食呢?用餐之前先将桌上的美味记录下来,在节后翻阅照片时也一定能回想起当时热烈的气氛。

  寻找最佳光源

  光线问题是室内拍摄食物的大问题,很多室内餐馆的灯光并不明亮,而且色调偏黄,会让整个照片噪点过高、曝光不足或者白平衡偏离,拍出来的食物完全不像肉眼看起来那么色泽诱人。

  阴影也是室内拍摄食物的大敌,往往将相机靠近的时候,自己的影子也映到了食物上。专业摄影师可以利用反光板或人造光源解决这一问题。而我们在日常拍摄的时候,最好的办法就是调整多种拍摄角度。

尽量靠近自然光或较亮处就坐。调整相机的白平衡设置,可以用白色餐纸做调校工具,将餐纸在取景器里的颜色调至最接近白色。利用各种滤镜,创造不一样的效果。

  在室内拍摄食物需要视情况调低白平衡

  刻意拍摄暖色调时需要适当增加曝光补偿

  拍摄角度

  正面拍摄

  想要拍摄食物和全貌或丰盛的场面,最传统的做法是与放置食物的平面平行拍摄。

  正面拍摄能突出丰盛的场面

  侧面拍摄

  侧面拍摄尤其适合汉堡、三文治、蛋糕等垂直层次较多的食物。光线较差的地方,往往选择侧面拍摄,不容易在画面中留下阴影。

  蛋糕适合侧面拍摄用来突出层次感

  斜侧面拍摄

  斜侧面拍摄既能拍到食物全貌,又能避免恼人的阴影。当然,若要突出主题避免杂乱无章,可以利用浅景深效果!

  斜侧面拍摄能避开阴影

  构图技巧

  在构图技巧上,拍摄食物最重要的就是要突出主题,避免画面杂乱。在日常拍摄中,可以考虑一下几个构图方法:

圆心布局

  圆心布局是比较常用的布局。这里说的圆并不是完全意义上的圆形,而是以画面最中央为中心,向四周分散的布局,或者叫“对称布局”。一般来说,就是将被摄物体放到画面的最中央。

  圆心布局能更好的突出食物主体

  圆心布局舍弃了杂乱的背景

不规则布局

  画面里有多个主体,可以采用拍摄的黄金分割法来构图,或者不循常规,任意摆放被摄物品。但主要不要让画面整体失衡。

  如果少了右面的黑色叉子,整个画面就会重心偏左

  看似凌乱的摆放,但却采用了黄金分割构图法

  再靠近一点

  有著名的写实拍摄家曾经说过,”如果你拍得不够好,说明你站得不够近。” 这个准则在美食拍摄中一样适用。

  放弃食物整体,专注拍摄细节,即放大了肉眼能看到的部份,这样拍出来的照片往往比较有创意,生动有趣。这样的拍摄不仅仅是在写实,而且更多加入了主观色彩。想要拍摄与别人不一样的美食照,可以尝试最大限度靠近被摄物体,将细节展露无遗。利用单反相机的大光圈可以更加突出细节主体。

  水果的纹理只有靠近拍摄才能显示出质感

  纯色背景或浅景深突出主题

  无论拍摄什么食物,能找到纯色背景,那拍出来的一定不会太差。

  背景色与食物颜色形成强烈对比

  但很多时候用餐场景杂乱,找不到相对干净的背景,可以用浅景深突出主题,虚化杂乱的背景。

  浅景深能虚化杂乱背景

  拍出浅景深的小秘方:

  如果使用单反相机,我们可以调大光圈(如f/2.8)或增长焦距(如200mm)。

  调大光圈能拍出浅景深效果

  如果使用卡片机,可以设置微距功能并尽量靠近拍摄。

  拍摄浅景深时须靠近食物

  3.拍一晚烟花

  马上就要过春节了,放花放炮是中国人必不可少的一项活动,想要拍出不俗的烟花照,这可有不少的技巧在里边。让我们看一看能为照片添彩的小技巧。

  使用三脚架

  夜晚拍摄往往会使用到1秒以上的曝光时间,如果你还想利用手中的烟花画出一些美丽的光影,没有三脚架几乎是无法相象的。数码相机基本上都配有三脚架插孔,我们却从来不用,这的确是一大浪费和遗憾。除此之外,你还可以尝试使用定时器来进一步减少震动。

  稳定的拍摄环境是烟花拍摄最重要的一点

  快门速度

  一台能够使用慢速快门的数码相机是必须的了。拍摄烟花最合适的快门速度在2秒左右。

  如果快门速度太快了,则只能拍到烟花火焰零零散散的画面。如果照相机本身有“烟火”“夜景模式”等那么也可以用来拍摄烟花,但最好相机能有手动B门功能。自己手动设置快门速度,就可以随心所欲拍出想要的效果了。

  高速快门能捕捉烟花绽放的一瞬间

  光圈与ISO

  拍摄时最好用手动功能,建议采用广角镜头+F5-F16小光圈,ISO100会让你获得更为干净的画面。不仅视野足够开阔,画面质量也有保证。

  拍摄烟花确实比较困难,尤其是使用单反相机的时候,根据机型的不同,对画面暗处也都不太一样,因此不能一概而论。最好能够进行手动曝光的话,另外,如果可以就将ISO固定,适当减少曝光补偿,这样应该就能够拍摄下比较漂亮的照片了。感光度设置为ISO 200 到 ISO 400之间会比较合适。

  广角镜头能拍摄到更全面的环境

  手动对焦

  接下来另一个要点是焦点,因为夜晚光线不足,因此对焦是一件比较困难的事情。烟火本身非常明亮,如果能够对焦在烟花上当然很好,但如果无法合焦的话,就需要让被拍摄者用一件比较明亮的东西来辅助对焦了。比如把手机打开,让相机对焦在手机上,然后再进行拍摄。

  无法合焦时需要用明亮的东西来辅助对焦

  烟花绽放时间

  不要相信自己的耳朵,当你听到升空声时,其实烟花已经炸开了,按快门已经晚了,为什么呢?因为你站的距离较远,声音传播需要时间。预计烟花绽放瞬间,可以用一场烟花表演的前面几个来找规律。一般情况下,想要烟花炸开瞬间快门能恰好打开,需要在烟花炸开前1秒按下快门。如果想要精益求精,就需要使用相机的2秒自拍功能以防止按动快门时所带来的抖动干扰,那么你还得再提前2秒按快门。多试试,你就能把握准确。

  烟花绽放的时间需要多加练习才能准确把握

  4.拍一场庙会

  春节庙会年年有,今年也不例外。逛庙会之事无外乎尝尝小吃淘点玩意儿,挤个热闹劲儿,每个小摊都是张灯结彩挂满灯笼,街上则是人来人往熙熙攘攘。在这个场景中,我们可以选择一些有民俗特点的活动或是有过年元素的题材进行拍摄,拍摄热闹的人群也是不错的选择。

  注意补光

  在庙会上拍人物时大多数人喜欢使用逆光,但却因为不方便在正面进行补光,造成作品整体画面感觉沉闷,特别是强逆光下拍摄出来的照片不通透。所以要记住,用闪光灯进行必要的补光是逆光人像中突出人物表情的重要手段。

  使用闪光灯补光十分必要

  用长焦抓拍庙会情趣

  拍摄离不开人,而表现人物交流的最好方式就是情趣。庙会有两大主题,吃和玩,最佳的情趣点一般都会出现在这两方面上,拍摄这类画面适合使用特写手法。庙会上人群密集,环境杂乱,70-200mm的长焦镜头就是主要的利器,它可以使主体从人群中分离出来。

  使用长焦镜头能突出被摄者的面部表情

  用“对比”提升主题

  对比是深化主题的前提,是拍摄庙会题材常用的手法之一。男与女、老与少、大与小以及色彩、光影全是构成对比的要素。在庙会拍摄中,拍摄出精彩的“对比”画面关键需要的是一双发现的眼睛。

  蓝天与风车形成了鲜明对比

  用色彩表现

  人物的色彩表现,主要借助深色背景和光线来达到拍摄目的。庙会是需要色彩的,同时色块的搭配要合理,不能太多太乱,冲突较大的颜色尽量不要放在一起。

  大红灯笼突出浓浓的年味

  注意自我保护

  逛庙会不可少的是一个牢固的拍摄包,即使是卡片机也应该带一个扎实的腰包,最好有防水外层,遇上雨雪或者不拍摄的时候都应该放进包里,时刻保持包在视线之中。相机应该穿上手绳或者肩带,因为在外拍摄期间很容易被人碰撞导致相机脱手。

  在天气较冷的时候,特别是气温达到零度以下时,数码相机的电池续航能力会大大降低。不拍摄的时候,应该尽量把相机放在贴身的口袋中借体温保暖,随身带多一块电池以作替换。

  在拍摄时尤其要注意自身安全

  以上就是春节拍摄攻略的全部内容,在享受节日的同时一定要记得用相机记录下精彩的一刻。在这里提前祝大家新年快乐,万事如意,精彩照片马上有!

想要拍出好照片,赶快拍个照片

  今天关于相片构图技巧,照片构图好的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于企业形象宣传片的资讯请关注匠心文化


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