迪士尼十二黄金法则,迪士尼动画12黄金法则

迪士尼十二黄金法则,迪士尼动画12黄金法则

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  • Post last modified:2022年7月29日

今日导读:第五法则 跟随动作与重叠动作 “Follow Through and Overlapping Action” 这是一个把身体的各部位及附加物与身体分开的技术,在身体运动

  第五法则 跟随动作与重叠动作

  “Follow Through and Overlapping Action”

  这是一个把身体的各部位及附加物与身体分开的技术,在身体运动停止时继续运动,通常和另一个技术“拖拽”有关系。

  这些名词都用不同方式阐述同一件事,比如,跟随动作说的是身体静止后身体部件(由于惯性)还在继续运动;重叠动作说的是主体和它的其他部件的时间错开(产生重叠效果);拖拽说的是延迟身体各部位跟主体之间运动的技巧。

  这三个基本上都在从不同方面解释同一件事,跟随动作与重叠动作给角色添加更多的真实感。这是有跟随动作与重叠动作,以及没有跟随动作与重叠动作的角色。

  但主体动,次物体的尾部应该是最后跟上的。当身体停住,尾部在静止前应该从最远的地方跟随过去,不只适用于附加物,整个身体也是。

  当到静止时身体通常会有跟随动作再归位。正如角色起跳时要有预备动作他落地时也要有跟随动作。有时角色下垂的皮肤,可以当作分开的带有拖拽和跟随动作的实体。

  和挤压与拉伸类似,你给拖拽动作的量表明了它的质量。

  重叠动作也可以帮助分解动画增添趣味,如果我们错开手臂和腿的动作,动画看上去更加优美。如果角色从地上起身,我们可以错开上半身和下半身,让它看上去没那么容易,并且更贴合实际。

  第六法则渐快与渐慢

  ”Slow In and Slow Out”

  这一法则指的是:几乎所有运动都是缓慢开始,之后加速,最后缓慢结束。

  这是实现逼真运动的重要原则之一,没有渐快与渐慢事物看上去更加机械化,那是因为机器人是唯一所有部件都匀速运动的事物。

  第七法则 弧线运动

  ”Arcs”

  很少有生物体可以很规整地进行机械化的上下进出动作,大多数生物会沿一个圆形路径运动 也叫弧线运动。

  比方说我们有这些关键姿势并被告知要做中间张。单纯取中间点做中间张是行不通的,因为这看上去过于机械化。球体需要遵循弧线运动,当然我们也需要考虑由于重力引起的渐快与渐慢。在3D和MG动画中我们可以将X轴保持不变,给Y轴加渐快与渐慢 以达到这个效果,这就给球体一个弧线运动。

  第八法则 附属动作

  “Secondary Action”

  这个法则经常和重叠动作有关,意味着非常不一样的东西。附属动作指的是支持主要动作的姿势,给角色动画增加更多维度。

  比如一个角色可能在生气地走路,首要动作是腿部,附属动作是其他东西。手臂摇摆、头部摆动和面部运动。

  第九法则 时间控制

  ”Timing”

  这个法则说明人物个性和动画本质在很大程度受每个主要动作间使用的帧数影响。基本上如果你在两个主要姿势中间有许多张紧密挨在一起,动作会非常慢。如果有几张相距甚远, 动作会非常快。

  越少的画意味着越快,越多的画意味着越慢。

  电影的标准帧速率是24帧每秒,如果每一帧都有一幅画,每秒24幅画则为一拍一;如果每两帧一幅画则为一拍二;每三帧则为一拍三,以此类推。

  由于某些原因,一拍二比一拍一更常用。首先,一拍二将工作量减掉一半;其次,相比一拍一,一拍二让慢动作更顺畅,因为在两个很接近的画之间加中间张会导致动画抖动。一些人说一拍二也对快动作更好,因为给我们动画灵气和精神,否则用一拍一就时间太平均,不够活泼生动。

  第十法则 夸张

  ”Exaggeration”

  基本上每个动作、造型,和表情都可以进一步加强,以增加给观众的印象。

  迪士尼早期动画师会感到困惑,因为华特告诉他们添加更多的真实感,但当他们修改后他会批评结果不够夸张。在华特看来(真实与夸张)可能没什么不同,逼真不意味着让物理和比例更接近现实,而是让想法或动作更加明显真实。

  第十一法则 扎实绘图

  ”Solid Drawing”

  这个法则是要确保形体看上去像在有体积、重量和平衡的三维空间中。如果能够从各个角度画出角色,动画会变得容易很多,这需要有三维透视画法的知识。

  举个例子:当你画球体的一条线,线必须在球体轮廓表面上,直线会立马让圆圈看上去很平;画立方体的时候,避免画平行线,线应该弯向消失点,否则看上就是个扁平标志或标识;给角色画草图轮廓的时候,使用如球体、立方体和圆柱体的基本立体形状去塑造角色,而不是用圆圈、正方形和矩形。这会帮你注意到他们所在的空间。

  第十二法则 吸引力

  ”Appeal”

  基本上你给角色做的动画应该要在某种程度上吸引人去看,它们应该有能惹人喜欢的超凡魅力。这不仅适用于故事主角,也适用于反派角色和其他角色。

  吸引力并不总是意味着好看,也可以意味着有趣。从看上去有趣来说,坏人应该是惹人喜欢的,令人费解的棘手问题是每个人对吸引力有不同的标准。然而只要给你的角色一个有活力的设计,就可以极大地提高它的吸引力。(文章内容来自新片场)

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动画的制作方法有哪几类,动画制作形式有哪些

  有什么类型的动画

  有什么类型的动画动画制作

  动画的范围很广,可以分为不同的类别。卡通的一般类型可分为传统动画和计算机动画。根据动画的制作方法和工具,可以分为三类:二维动画、三维动画和固定帧动画。

  二维动画

  2D动画绘制二维空间中的平面活动和图片。通常采用“单线平画”的绘制方法,即用各种均匀的颜色绘制单线素描的图像轮廓。该方法简单明了,易于保持均匀稳定的图像。传统动画是二维动画。

  三维动画

  三维动画也被称为3D动画。近年来,随着计算机软硬件技术的发展,出现了一种新的技术。三维动画软件首先是在计算机中构建虚拟世界。在这个虚拟的三维世界中,设计者根据要表示的对象的形状和大小来构建模型和场景。然后,根据需要,设定模型的运动轨迹、虚拟摄像机的运动等动画参数。最后,根据需求分配模型。穿上特定的材料并点亮。当这样做时,计算机可以自动计算并生成最终图片。

  定格动画

  定格动画历史悠久,动画诞生初期,便有人在黑板上用粉笔进行绘画,然后逐格用相机拍摄。定格动画的拍摄手法一般是将对象摆好姿势后使用相机逐个拍摄,然后将拍摄的图片连续播放,被拍摄的对象一般是木偶、布偶、剪纸、折纸等人工制作的角色。以上的三种动画的简单制作方法和动画的种类,足以证明动画的使用范围很全面。

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动画广告的特点,动画广告的特征

  动画广告宣传片普遍的营销推广策略有破墙策略、团块策略、造型设计策略和自主创新策略,与此同时制作过程中有很多的注意事项是必须留意的,下边大家就关键的来详细介绍下动画广告宣传片有什么营销策略因素及制做常见问题。

  动画广告宣传片有什么营销策略因素

  1、破墙策略

  在动画广告宣传片制作过程中,当同业竞争商品竞争激烈,乃至多个商品知名品牌在品质、用户评价、特性、价钱等领域均好于自身时,动画企业就需要展示出匠心独具的一面,精心制造一个广告宣传策划的突破点,打造出是自身商品的优点,才可以取得成功吸引住顾客留意,并正确引导顾客了解自己。

  2、团块策略

  动画广告宣传片拍照历程中,假如广告行为主体在品质、特性等层面时,要特别注意对观众进行广告正确引导,让观众从软文化艺术方面进一步推进对公司产品的了解,进而取得成功塑造品牌形象,并使观众对公司产品造成深深地的信任感。

  3、造型设计策略

  在公司动画广告宣传片的方案策划全过程中,当广告行为主体的特征不显著时,就必须用广告艺术创意重构商品品牌形象,加强消费者对公司产品的认知水平,进而形成选购冲动。

  4、自主创新策略

  在动画广告宣传片拍照中,假如广告主题风格十分,产品优势与众不同新奇,如果有相近产品卖点艺术创意的情形下,在管理决策应该更为慎重。这时要力争根据新奇的广告艺术创意,使广告行为主体具备独一无二的使用价值来呈现和产品优势,进而吸引住顾客选购。

  制做广告动画企业宣传片的常见问题

  1、画面的构图法

  在动画中构图是十分关键的一项,一个好的拍摄手法是确保了广告宣传片制做更基本上的因素。

  2、艺术创意的內容

  艺术创意是制做动画阶段中不可或缺的支点,一个好的 艺术创意动画 可以为企业管理者产生颇丰的盈利。

  3、把控动画時间的长度

  动画宣传片拍摄的关键就是操纵好动画時间的长度,而且要用有效合适的時间把公司所供应的信息展现出去给观众看,仅有如此才可以给观众留有刻骨铭心的印像。

动画广告的特点,动画广告的特征

动画广告制作费用,动画广告视频制作

  动画不是绘画的艺术,而是绘画的艺术。“这句话深刻地讲述了动画的本质。动画实际上可以被看作是一种运动幻觉的艺术,动画的本质是运动。MG动画的使用源于每一帧与后者之间的差异。动画广告多少钱一分钟

  漫画家们一个个地制作动画。当这些不同的图片被投射时,由于人类运动的心理现象,存在着持续的错觉。镁动画之所以能成为一门独立的艺术,正是因为动画的“幻觉”特征——动作在动画中的位置确实重要,动作作为动画的内容和目的,是动画的本质。

  动画不是绘画的艺术,而是绘画运动的艺术。在闪光动画制作中,研究物体如何运动,包括其轨迹、方向和所需的时间,其意义远大于考虑单个画面的排列。动画制作具有两个特点:一是个案记录方式,二是形象的“动作”是虚幻的创造,而不是原始存在,这是“视觉暂时”现象。

  创造性动画的原理是基于视觉持久性的原理,如电影和电视。视觉实际上是透镜成像,也就是说,光感受器依靠一些感光颜料来感测光,并将光信号转换成神经电流,这些神经电流被传输回大脑以产生视觉。

  随着动画技术的不断进步,尤其是动画制作水准的不断提高,动画在广告创作中的比重也越来越多,广告中一辆小轿车变成机器人跳舞的场面,有时候甚至会因为过于逼真而被观众忽略这是动画。其实动画在每天电视里放映的众多广告中,已经无处不在。还有创意flash动画是一种不可替代的艺术表现形式。

  动画的两个特点很好地概括了动画的本质,即运动和绘画,两者缺一不可。动漫创意“画”不只是局限在绘画领域,它更多的是指所有的建模语言,意思是“动态”在这里指的是运动,从运动的电影不同的动画运动,不是电影的“真实”运动被记录;动画公司运动是创造,是对运动性能的一个焦点,是运动的一种不同于“记录现实”。

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